GfM - Gesellschaft für Medienwissenschaft News http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?NID=10 info@gfmedienwissenschaft.de de-de Sat 31 Jul 2010 22:35:28 GMT redax http://blogs.law.harvard.edu/tech/rss Position announcement: Picture Research and Editing for History of Europe Book Series and Virtual Exhibit www.inventingeurope.eu The six-volume book series is aimed at both the academic market and a broader range of readers interested in European history more generally. The virtual exhibit, using themes from the books and objects from online cultural heritage collections, will be designed for the general public and for use in secondary, undergraduate and postgraduate education.

Technologies have long circulated throughout Europe, whether as road, railway or telegraph links, consumer goods like refrigerators or televisions, or standards and laws from washing labels to road traffic regulations. By the same token, technologies themselves have marked and created borders within and around various forms of "Europe". This project will explore these processes to examine how technology operated as an agent of change in making European spaces. Technology here is defined not only as machines, products, systems, and infrastructures but also the skills and knowledge that make them work. In addition, technological change is understood as a political, economic and social process involving people and institutions. Using this contextual definition of technology, the project focuses on how technical communities, companies, nation-states and social groups have contested, projected, performed, and reproduced ‘Europe’ in constructing and using a range of technologies. The researchers and authors will focus particularly on network technologies, knowledge-intensive technologies, consumer technologies and large scale technological European projects.

The project consists of a series of six co-authored books and their accompanying virtual exhibits:
1. Europe in the Global World: How Europe was imagined and experienced in colonial, developmental, and other global circulations and exchanges.
2. From Nature to Networks: the Infrastructural Transformation of Europe: How Europe (and its landscape) was constituted by the construction and use of transnational communication, energy and transport infrastructures.
3. European Technological Dramas: Histories of Consumption and Use: How European transnational spaces emerged in the process of producing, distributing and using a range of consumer goods.
4. Eventing Europe: Electronic Information and Communication Spaces in Europe: How Europe was experienced in the production and use of (mass) media.
5. Knowledge Societies, Expert Networks and Innovation Cultures in Europe: How Europe became articulated through efforts to construct European standards, expert knowledge, networks – from city planning to computer science – and large-scale projects and artefacts.
6. Governing Europe: Technology, Experts and Networks: How the emergence of multiple European transnational spaces since 1850 shaped the European integration process. This volume will focus explicitly on a reinterpretation of the European integration process.

The book series is a spin-off of a larger network and research program, Tensions of Europe/Inventing Europe, funded through the European Science Foundation and several other national funding agencies, see www.tensionsofeurope.eu
The virtual exhibits will be an interactive environment that allows users to explore the narratives of each volume using content drawn from the museums and heritage collections of Europe.

Picture research


A picture editor or a team of picture editors (with one coordinator) will be responsible for finding and proposing international visual stories to support the textual stories told by the Making Europe volumes, and to work in synergy with the interactive stories of the virtual exhibits. The challenge is to visualize the role of technology in European society since the mid-nineteenth century. For every volume a visual story of around 75 photos, drawings, posters and maps has to be constructed. While the visual stories will of course support the textual stories, readers or visitors to the virtual exhibit should also be able to ‘read’ each visual story on its own. The picture editing should start during Fall 2010 and be finished by December 2011.

As Making Europe is a unique pan-European project, building the visual stories will represent a challenge of similar scale and ambition. We are seeking proposals that respond to that challenge. In your proposal you should make clear how you plan to organize the picture research and fulfil the tasks outlined below, and what budget you will require (including salaries, travel costs, copyright fees and other costs). We have a budget available up to a maximum of €60.000. In addition you should include a brief response to the content of our book series, including a first idea on how you intend to capture the transnational European and technological dimensions of the project. Please don’t forget to attach a detailed CV for you or your team.

Tasks
- Development of a visual storyline for every volume.
- Active collaboration and interaction with book authors and virtual exhibit editor.
- Location of images from collections throughout Europe that fit the proposed visual storylines.
- Creation of a final photo file for each volume of Making Europe.
- Arranging permission to publish the final photo selection.
- Writing captions in collaboration with the authors.
- Providing the Publishers with proper illustration credits.

Profile
- Experience with picture editing of (historical) projects is important.
- Proven ability to work and think across borders.
- Proven ability to work in a transnational team with many stakeholders (in this case authors, virtual exhibit editor, SHT communication manager and project director).

Foundation for the History of Technology


The Foundation for the History of Technology (SHT) supports scholarly research in the history of technology. SHT wants to develop and communicate knowledge that increases our understanding of the critical role of technology in the history of the western world. The Foundation is supported by Eindhoven University of Technology.

Research programs


Since its establishment in 1988, SHT has coordinated and raised funding for two large-scale national research programs about the history of technology in The Netherlands in the nineteenth and twentieth century. Both projects were carried out by researchers from several universities. The projects resulted in two book series, dissertations, books, articles, exhibitions, and educational projects. The programs were funded by several ministries, trade companies, industry, the participating universities and the Netherlands Organization for Scientific Research.

Internationalization


In recent years, the scope of the research and the scholarly network fostered by SHT has become increasingly international. In collaboration with the Eindhoven University of Technology SHT coordinates the international research network Tensions of Europe. Besides that SHT supports the ongoing international research projects and supports the efforts to establish the international Making Europe book series and the virtual exhibit.

How to apply


Letters of interest should be sent by regular mail or e-mail to the address below. The deadline is August 25. The selection process should be completed by the middle of September. For more information you can contact Jan Korsten, Business Director of SHT (see address below).

Foundation for the History of Technology
dr. Jan Korsten, Business Director
c/o Eindhoven University of Technology
IPO-Building 2.31
P.O. Box 513
5600 MB Eindhoven
The Netherlands
J.W.A.Korsten@tue.nl]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=650 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT The Jan van Eyck Academie has positions available in the Fine Art and Design Departments for the next academic year, starting on 1 January 2011. Artists are invited to submit proposals for individual research projects; designers can apply for one of the p The Jan van Eyck Academie has positions available in the Fine Art and Design Departments for the next academic year, starting on 1 January 2011. Artists are invited to submit proposals for individual research projects; designers can apply for one of the projects formulated by the department. Application deadline 1 October 2010

Fine Art


The Fine Art department offers a unique space for experimentation, production, reflection and debate. Researchers conduct their artistic research in an environment that encourages questioning of the assumptions, forms, meanings and contexts that are tied to the practice of making art today. We welcome artists, individuals and groups, without stipulating conditions regarding form, content and
media.

Artistic practice is supported by a programme of events and sustained conversations organised by the researchers and advising researchers, according to their interests. Throughout the year professionals from different fields are invited to set up discursive events, on formal and informal levels, such as presentations, lectures, studio visits, performances and other forms of intervention. The programme is open to researchers from all three departments.

The academy offers expertise in all media and production areas, in-house or in cooperation with partner organisations. These areas include photography, digital and silk-screen printing, video and audio production, computer applications and other digital technologies, and materials including wood, metal, ceramics, glass and bronze. The academy encourages publishing through the Jan van Eyck publication series of artists’ books, monographs, theoretical and other writings or forms of publishing. Everybody at the Jan van Eyck Academie can make use of its extensive library.

The Fine Art Department is headed by advising researchers Hans-Christian Dany, Imogen Stidworthy and Nasrin Tabatabai & Babak Afrassiabi. Their principal task is to advise the Fine Art researchers in the development of their work.

Design


Candidate researchers for the Design Department can apply for one of the following projects:

Forbidden City


Various areas close to Maastricht have undergone processes of economic crisis followed by a restructuring that is usually characterised by the attempt to attract cultural or ‘creative’ industries.

Strijp-S is an urban development plan that tries to turn the 66-acres of the former Philips factory in Eindhoven from a 'Forbidden City' into ‘The Creative City with an unequalled character’.

The project sets out as a visual research into new divisions of labour, which emerge as soon as heavy industries and mass-production of consumer goods along the assembly line have been replaced by what is coined as cognitive, immaterial or affective labour.

Forbidden city calls for designers, urbanists, video- and filmmakers. Advising researcher: Florian Schneider

Latent stare


A project exploring the practice, methods and messages of type-design, Latent stare proposes a gathering and study of selected typefaces and stories, originating from the time of the 1900s onwards – when technology had accelerated, and begun to affect, the production and distribution of new types. The binding feature of the selected material is affiliated to a political, social or spiritual set of beliefs which feed back into the typefaces creation, design and/or use. The designer has been held accountable in some way for their creation. Latent stare suggests an investigational approach to the material, with the thought of re-evaluating ideas surrounding the designed alphabet; including proposals, rejections and possibilities. Advising researcher: David Bennewith

Neutrality_Polity and Space in the Post-Eurocentric City


The investigation researches the modalities and substances that contemporary practices of neutrality give rise to and contribute in sustaining. By looking at how international, super-national and state institutions, together with individual organisations, NGOs and other polities carve and mould the inhabited spaces of post-continental EU Europe, Brussels and a number of other non-Eurocentric European cities, the research programme will aim at outlining innovative paths towards design agency and creativity. The research programme analyses forms of transformation and control of contemporary space: international, local, urban, infrastructural, humanitarian, political, conflictual, economical, financial, military, institutional, natural, global, individual.

The research materials will be architectural analysis, maps, diagrams, charts, interviews, texts, graphics, photographs and films that will be organised as a complex representations of the transformation processes of the physical spaces shaped by international and non-governmental organisations. Advising researcher: John Palmesino

Open Video


HTML5, the next revision of the HyperText Mark-up Language, is supposed to open a new chapter in web design and web-based publishing. The support of multimedia content by self-explanatory video and audio tags will have major impact for developers, designers and content producers.

Most importantly, it allows the seamless integration of open-source encoded audio and video content into the native browser environment. Furthermore, it opens up exciting and yet unforeseeable possibilities to revaluate and to re-invent the rather peculiar relationships between text, sound and moving or still image.

The Open Video project will research into past and present open-source video implementations with the goal to develop an independent platform that explores the specific potentials of self-authored and self-managed, open-source video publishing initiatives against the backdrop of the overwhelming dominance of mass-media like content providers.

Open video calls for code developers, web designers and digital content producers. Advising researcher: Florian Schneider

Remote sensing_Biopolitical Imagery


The research investigates how new remote-sensing technologies – the design of information gathering and distribution – are shaping and carving contemporary spaces of operation and sovereignty, and on the other side it will focus on the agency that these new technologies elicit and entail. The research will focus on sets of new image-making and processing technologies and their link to the space of law, the space of finances and the space of inhabitation. The rise of new possibilities of measuring and describing the complex systems that form the Earth and shape human life has unexpected connections with contemporary reshaping of the notions of sovereignty, exclusive economic licensing and more in general on notions of inhabitation.

The research will single out a series of contemporary situations and will trace the complex links and exchanges between the production of new images through remote sensing and the outline of new legal and governmental issues.

Remote sensing calls for data visualisation designers, interaction designers, urbanists, architects, photographers, video and filmmakers. Advising researchers: John Palmesino and Florian Schneider

The Design Department is currently headed by advising researchers John Palmesino, Florian Schneider and Daniel van der Velden. Their principal task is to advise the Design researchers in the development of their work.

Facilities


Researchers can avail themselves of facilities that support their projects from first concept to public presentation, including the library, the documentation centre and various workshops. They can also get assistance with their print work, the editing and distribution of publications and the publicity of events. All researchers receive their own studio and a stipend.

Applications


Research candidates can apply for a one-year or two-year research period starting annually on 1 January. It is also possible to apply to do research for a different period and with a different starting date.

More info


Please visit our website at www.janvaneyck.nl for more information and for the series of video messages by Kim de Groot, designer of the April 2010 recruitment campaign.

Jan van Eyck Academie
Academieplein 1
6211 KM Maastricht
The Netherlands
www.janvaneyck.nl]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=651 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Neuer berufsbegleitender Master-Studiengang ONLINE RADIO ab Oktober 2010
Die Ausbildung richtet sich vorrangig an Menschen in Medienberufen, die radiobezogenes, crossmediales journalistisches Handwerk, vernetzte Produktionsweisen und redaktionelle Schnittstellenkompetenz erlernen und neben dem Beruf einen höheren Abschluss erwerben wollen.

Die Ausbildung verknüpft erstmalig Sendepraxis, Forschung und Lehre in dieser Form miteinander. ONLINE RADIO wird getragen von der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg im Verbund mit den Hochschulen Merseburg, Magdeburg-Stendal und Burg Giebichenstein sowie den Praxispartnern MDR und Deutsche Welle.

Dieses universitäre Qualifizierungsangebot ist kostenpflichtig, die Master-Module sind gegen eine Semestergebühr von 1.750 € belegbar (Master-Studium). Darüber hinaus können Module einzeln als Fortbildungsangebot gebucht werden (Zertifikats-Weiterbildung). Ausführliche Informationen zu Studienablauf, Bewerbung und Fördermöglichkeiten finden Sie unter www.onlineradiomaster.de

Interessenten können sich noch bis zum 31.8.2010 für den Studiengang bewerben. Auf der Webseite steht ein ausführliches Infopaket für Bewerber zum Download bereit:
www.onlineradiomaster.de/images/stories/presse/or_info-paket.pdf]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=652 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Marcus S. Kleiner (Hg.): Grundlagentexte zur sozialwissenschaftlichen Medienkritik. VS Verlag. http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=653 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Hinweis auf filmwissenschaftliche Online-Projekte Medienwissenschaft / Hamburg: Berichte und Papiere
URL: www1.uni-hamburg.de/Medien/berichte/index.html
Eine Wissenschaft braucht Bibliographien, indexikalische Verzeichnisse, Bibliotheken, sonst verliert sie ihr Gedächtnis. Gerade in der Filmwissenschaft haben sich Hilfsmittel, wie sie in Traditionswissenschaften üblich sind, in der Kürze und in der Geschwindigkeit ihrer Entwicklung kaum herausbilden können - um so dringlicher wird die Aufgabe, den Bestand an Theorie und Analyse, an Kritik und faktographischer Arbeit zugänglich zu erhalten. Die Inter­net-Datenbank “Medienwissenschaft / Hamburg: Berichte und Papiere” (ISSN 1613-7477), die inzwischen über 100 z.T. umfangreiche Verzeichnisse enthält, macht thematisch geordnete Filmographien, Bibliographien, Literatur- und Forschungsberichte öffentlich zugänglich. Sie wird in unregelmäßigen Abständen aktualisiert und erscheint nur im Ausnahmefall in gedruckter Form.

Lexikon der Filmbegriffe


URL: www.bender-verlag.de/lexikon/index.php
Das „Lexikon der Filmbegriffe“ (ISSN 1610-420X) ist das derzeit größte Sachlexikon des Films weltweit. Die Beiträge geben nicht nur Worterklärungen, sondern auch Hinweise auf ästhetische, stilistische oder historische Besonderheiten des beschriebenen Gegenstandes sowie erste bibliographische Daten. Das Lexikon versammelt in einem Alphabet Begriffe aus fünf verschiedenen Bereichen: Gattungen, Genres, Motive, Figuren; technische und handwerkliche Redeweisen und Bezeichnungen; Begriffe der Kinopraxis, Produktion, Aufführungswesen; Institutionen des Films, Produzenten, Studios, Archive, Gesellschaften, Preise etc.; theoretische Konzepte, Filmwissenschaft.

Kieler Beiträge zur Filmmusikforschung


URL: www.filmmusik.uni-kiel.de/index.php
In den „Kieler Beiträgen zur Filmmusikforschung“ (ISSN ISSN 1866-4768) geht es neben der Untersuchung klassischer Filmscores und einer Fokussierung etablierter Genres (z.B. Musical, Filmoperette, Biopic, Konzertfilm) auch um die Betrachtung des experimentellen Musik- und Toneinsatzes im Zusammenspiel mit filmischen Formen. Im Rahmen dessen werden theoretische und historische Modelle geprüft und ausgebaut, mit dem Ziel, systematische Zugänge für das bisher sehr heterogene Forschungsgebiet zu erarbeiten. Die Seite enthält nicht nur ein unregelmäßiges Online-Journal zu allen Bereichen der technischen, historischen und systematischen Erforschung der Filmmusik, sondern umfaßt auch die Dokumentationen eines Projekts zur Erfassung der Dokumentarfilme der Rock-Musik („Rockumentaries“).

derwulff.de


URL: www.derwulff.de
DerWulff.de ist der Name eines Projektes, mit dem der Heterogenität der Orte, an denen über Film und Fernsehen gearbeitet wird, der thematischen Vielfalt der Arbeiten, aber auch ihrer oft problematischen Erreichbarkeit begegnet werden soll. Es geht darum, film- und fernsehwissenschaftliche Arbeiten online zu stellen, sie damit dem wissenschaftlichen Diskurs und der weiteren Arbeit zugänglich zu machen. Darum auch soll die Plattform, die derzeit vor allem Texte des Fachvertreters in Kiel bereitstellt, sukzessive um Texte anderer Film- und Medienwissenschaftler erweitert werden - die Publikation vergriffener oder schwer zugänglicher Texte bleibt eine Daueraufgabe für die Filmwissernschaft.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=654 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Juniorprofessur für Medienwissenschaft, Bereich Visualität und Bildkulturen (W1), Universität Erlangen-Nürnberg
Zu den künftigen Aufgaben gehört es, das Fach Medienwissenschaft in Forschung und Lehre angemessen zu vertreten und in vollem Umfang an der Betreuung der Studierenden im Bachelorstudiengang "Theater- und Medienwissenschaft" sowie im Masterstudiengang "Theater- und Medienwissenschaft" mitzuwirken.

Der inhaltliche Schwerpunkt von Lehre und Forschung soll im Bereich von Theorie und Ästhetik der analogen und digitalen Medienbilder sowie in der Kulturgeschichte der technischen Bildpraxen liegen. Erwünscht sind dabei v.a. Forschungsleistungen in den Bereichen Fotografie und/oder Film. Erwartet wird ferner die Bereitschaft, sich in die disziplinären und interdisziplinären Forschungszusammenhänge des Instituts - etwa im Interdisziplinären Medienwissenschaftlichen Zentrum - einzubringen.

Zusätzlich zu den unten genannten allgemeinen Einstellungsvoraussetzungen wird eine Promotion mit einem sehr guten Ergebnis, einschlägige Publikationen zu den o. g. Schwerpunkten sowie entsprechende Lehrerfahrung erwartet.

Einstellungsvoraussetzungen sind ein abgeschlossenes Hochschulstudium, pädagogische Eignung sowie die besondere Befähigung zu wissenschaftlicher Arbeit, die in der Regel durch die herausragende Qualifikation einer Promotion nachgewiesen wird. Sofern vor oder nach der Promotion eine Beschäftigung als wissenschaftliche/r Mitarbeiter/in oder als wissenschaftliche Hilfskraft erfolgt ist, sollen Promotions- und Beschäftigungsphase zusammen nicht mehr als sechs Jahre betragen haben.

Die Universität Erlangen-Nürnberg trägt das Zertifikat "audit familiengerechte hochschule". Sie strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen in Forschung und Lehre an und bittet deshalb Wissenschaftlerinnen nachdrücklich um ihre Bewerbung.

Die Universität Erlangen-Nürnberg vertritt ein Konzept der intensiven Betreuung der Studierenden und erwartet deshalb eine hohe Präsenz der Lehrenden an der Universität.

Schwerbehinderte Bewerberinnen oder Bewerber werden bei ansonsten im Wesentlichen gleicher Eignung bevorzugt eingestellt.

Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen (Lebenslauf, Verzeichnis der Schriften und Lehrveranstaltungen, Kopien von Zeugnissen und Urkunden), werden bis zum 10.9.2010 an die Dekanin der Philosophischen Fakultät und Fachbereich Theologie der Universität Erlangen-Nürnberg, Frau Prof. Dr. Heidrun Stein-Kecks, Hindenburgstraße 34, 91054 Erlangen, erbeten.

Die genannten Unterlagen bitte auch in digitaler Form an folgende E-Mail-Adresse: dekanat.phil-fak@zuv.uni-erlangen.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=655 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Professur für Theorie und Praxis der Visuellen Kommunikation (W2), Kunsthochschule Kassel
Als Schwerpunkte in der Forschung und Lehre werden erwartet:
- Lehren von medienspezifischen Kommunikationsprozessen und deren kulturhistorischen und philosophischen Aspekten
- Erkennen und Bewerten von Wechselbeziehungen zwischen gesellschaftlicher Wirkung und künstlerischer Produktion in kommunikativen Prozessen
- Vermitteln aller notwendigen Theorien zu Kommunikation, Ästhetik und gesellschaftlicher Produktion sowie zur Theorie des Bildes

Ein abgeschlossenes Hochschulstudium in einem dem Aufgabengebiet entsprechenden Fach und die Bereitschaft zur fächerübergreifenden Zusammenarbeit in der Vermittlung von Theorie und Praxis werden vorausgesetzt. Bewerberinnen und Bewerber sollen ihre pädagogische Eignung und Befähigung zu qualifizierter Lehre darlegen. Zum Profil der Kunsthochschule gehört die direkte Nachbarschaft der Studiengänge Visuelle Kommunikation, Kunst, Kunstpädagogik, Produkt-Design und Kunstwissenschaft und der unmittelbare gegenseitige Austausch. Erwünscht ist die Bereitschaft, in diesem Kontext mitzuwirken und sich aktiv an der konzeptionellen Weiterentwicklung der Kunsthochschule Kassel zu beteiligen. Die Beteiligung an der akademischen Selbstverwaltung gehört zu den Dienstaufgaben.

Es gelten die Einstellungsvoraussetzungen und die Leistungsanforderungen gemäß §§ 61, 62 des Hessischen Hochschulgesetzes. Die Stelle steht unbefristet zur Verfügung. Bei der ersten Berufung in ein Professorenamt erfolgt die Beschäftigung gemäß § 61 Abs. 7 des Hess. Hochschulgesetzes zunächst in einem Beamtenverhältnis auf Probe bzw. in einem befristeten Beschäftigungsverhältnis.

Bewerbungsfrist: 30.09.2010

Die Universität Kassel ist im Sinne der Chancengleichheit bestrebt, Frauen und Männern die gleichen Entwicklungsmöglichkeiten zu bieten und bestehenden Nachteilen entgegenzuwirken. Angestrebt wird eine deutliche Erhöhung des Anteils von Frauen in Forschung und Lehre. Qualifizierte Frauen werden deshalb ausdrücklich aufgefordert, sich zu bewerben. Schwerbehinderte erhalten bei gleicher Eignung und Befähigung den Vorzug. Bewerbungen mit aussagekräftigen Unterlagen sind unter Angabe der Kennziffer, gern auch in elektronischer Form, zu richten an den Präsidenten der Universität Kassel, 34109 Kassel, pvabt3@uni-kassel.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=656 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Künstlerisch/wissenschaftliche/r Mitarbeiterin/Mitarbeiter für Kamera, Kunsthochschule für Medien Köln
Für die Integration der Kameraausbildung ist zum nächstmöglichen Zeitpunkt die Stelle einer/eines künstlerischen/wissenschaftlichen Mitarbeiterin/Mitarbeiters für Kamera zu besetzen.

Gesucht wird eine Kamerafrau/ein Kameramann mit einschlägiger Berufserfahrung (Film- und Videoformate) im Spiel- und Dokumentarfilm und besonderen technischen und filmhandwerklichen Kenntnissen. Der Aufgabenbereich umfasst die Mitarbeit an technischen Einführungskursen und Grundlagenseminaren der Spielfilm- und Dokumentarfilmkamera sowie die Betreuung, Planung und Kontrolle des Geräteparks der Kameraausbildung, die Betreuung von studentischen Filmen und die organisatorische Unterstützung des Bereichs Film. Außerdem wird die Bereitschaft zur Mitwirkung in der Selbstverwaltung der Hochschule erwartet. Die Möglichkeit zur fachlichen Weiterqualifizierung ist gegeben.

Wünschenswert ist ein abgeschlossenes Studium an einer Filmhochschule oder in einem verwandten Bereich. Pädagogische Eignung und Erfahrung sind Voraussetzung, gute Englischkenntnisse werden erwartet.

Bei Rückfragen wenden Sie sich bitte an den Leiter der Personalabteilung, Herrn Hauch, Tel. 0221-20189-134.

Die zunächst auf ein Jahr befristete Stelle ist nach Entgeltgruppe 13 TV-L bewertet. Die Hochschule ist bestrebt, ihren Anteil an weiblichen Mitgliedern in Forschung und Lehre zu erhöhen. Frauen werden bei gleicher Eignung, Befähigung und fachlicher Leistung bevorzugt eingestellt, sofern nicht in der Person eines Mitbewerbers liegende Gründe überwiegen. Bewerbungen schwerbehinderter Menschen und diesen Gleichgestellten i.S.d. § 2 SGB IX sind erwünscht.

Ausführliche Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen werden bis zum 20.08.2010 erbeten an den
Rektor der Kunsthochschule für Medien Köln
Peter-Welter-Platz 2
50676 Köln

Telefon: 0221-20189-0
Telefax: 0221-20189-17

www.khm.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=657 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Wissenschaftliche/r Mitarbeiter/in, Fakultät Medien der Bauhaus-Universität Weimar

Aufgabengebiet


Neben der eigenen wissenschaftlichen Qualifikation und Lehre im Studiengang Medienkultur und in den bi-/trinationalen Studienprogrammen wird eine engagierte Mitarbeit in Verwaltung, internationaler Studierendenbetreuung, bei Publikationen, Tagungen u.a. Forschungsaktivitäten erwartet und ein wissenschaftlich renommiertes sowie atmosphärisch angenehmes Arbeitsumfeld geboten. Die Möglichkeit zur Promotion ist gegeben.

Einstellungsvoraussetzungen


 
- Sie verfügen über ein überdurchschnittliches gut abgeschlossenes Studium (Diplom, Magister oder Master, Maîtrise, DEA, DESS) der Medien- und/oder Kulturwissenschaft oder der Romanistik mit Schwerpunkt Medien, der Science de l’information et de la communication, sciences humaines i.w.S.
- Sie streben eine wissenschaftliche Qualifikation (Promotion) in Medienkulturwissenschaft an.
- Sie haben sehr gute Kenntnisse des Französischen bzw. bei französischen MuttersprachlerInnen: des Deutschen und verfügen über solide Kenntnisse des Englischen.
- Dissertationsexposé und Studienerfahrung im Ausland erwünscht.

Die Vergütung richtet sich nach den Bestimmungen des Tarifvertrages für den öffentlichen Dienst der Länder (TV-L) entsprechend den persönlichen Voraussetzungen bis zur Entgeltgruppe 13 TV-L.

Die Bauhaus-Universität ist bestrebt, den Anteil von Frauen in Lehre und Forschung zu erhöhen. Daher werden insbesondere Frauen gebeten, sich zu bewerben. Schwerbehinderte Menschen werden nachdrücklich zur Bewerbung aufgefordert und bei gleicher Eignung bevorzugt berücksichtigt.

Ihre Bewerbung mit den üblichen aussagekräftigen Unterlagen richten Sie bitte unter Angabe der Kennziffer M/WP-15/10 bis zum 1. September 2010 an:

Bauhaus-Universität Weimar
Fakultät Medien
Juniorprofessur Europäische Medienkultur
Bauhausstraße 11
99421 Weimar

brigitta.locke@uni-weimar.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=658 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT The Pirate Book. Piracy and Other Inadmissible Approaches towards Intellectual Property Rights
It is not just music, computer programs, e books and movies, though that are getting pirated by a restless international industry that employs millions. Clothes, apparel, computer games, cell phones, watches and drugs are copied, and these knock-offs are not just sold in Third World Countries (where they are a particular tourist attraction to Western travelers), but increasingly also in the Global North.

The rise of piracy in the last decade has been blamed for the downfall of the international music and film industry as well as the decline of whole national cinemas in countries like Cambodia or the Philippines. But at the same time, piracy has become a business that gives agency to traders that previously had no access to the international market. The part that pirated software played in the economic rise in particular of China, for instance, can hardly be over-estimated.

And piracy is a cultural force: film directors from developing countries all over the globe have openly credited pirated DVDs that gave them access to international art house movies not available in their respective countries as important in their development as directors. Universities in many countries would have no text books if it wouldn’t be for book piracy.

Nevertheless, the few books that so far have been published on this subject are sensationalistic accounts of the `Piracy-sponsors-terrorism`-ilk. They more often than not simply condemn piracy in a way that gives no justice to the complexities of the topic.

The proposed book will try to develop a more nuanced view on this phenomenon. Therefore, we are seeking submissions of new and unpublished papers for an anthology on the global phenomenon of piracy.

The reader will not focus on the rights and wrongs of piracy, but rather on how piracy actually works in different parts of the world. However, it will have a special focus on the rationale of piracy in developing countries, and discuss piracy in the frame work of digital culture and phenomena such as Free/Open Source Software, Creative Commons etc. A strong emphasis will be on media piracy. However, articles on other topics such as fashion or pharmaceutical piracy are also welcome.

We are in particular looking for essays on
1. piracy in China, South America and Eastern Europe,
2. Internet Piracy (P2P/file sharing net works),
3. closed trackers such as Karagarga.net,
4. book piracy (How comes the vendors of pirated books on the riverside of Phnom Penh always have the latest version of the “Lonely Planet”?),
6. historic instances of product piracy (not sea piracy)
7. modified, "improved" and localized knock-offs of iPhones etc
8. piracy of pharmaceutical products and fashion apparel
9. and the cultural consequences of piracy.

Please send your abstracts of 300 words in length with a brief bio (including e-mail) and a work sample (a published essay) by August 15 to the editor

Dr. Tilman Baumgärtel
Royal University of Phnom Penh, Cambodia

mail@tilmanbaumgaertel.net.

The final essays should be between 20.000 and 50.000 characters (with spaces).

Deadline for abstract: 15. August 2010]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=659 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Pre-announcement: PhD position for sub-project Varieties and Determinants of Absorption in Narrative Film (4 yrs, ASCoR, University of Amsterdam) The project is of a highly interdisciplinary nature. Therefore the successful candidate will need to couple knowledge of film and literary theory (or a demonstrable interest in such and comparable theories, including psychological models of media content processing and linguistic discourse processing) with some experience in psychological on-line experimentation (or a demonstrable interest in this methodology).

The PhD trajectory is part of a larger comparative project aiming at establishing forms of absorption in reading and film viewing and their relations with aesthetic responses to literature and film. The larger project is a cooperative endeavor between Utrecht University’s Institute for Research in History and Culture (OGC) and the University of Amsterdam’s Amsterdam School of Communication Research (ASCoR).

If you are interested in the position please contact the general project leader dr. Frank Hakemulder, f.hakemulder@uu.nl, with a cc to project leader prof. Ed Tan, e.s.h.tan@uva.nl. In your message please just report that you are interested and you will be sent a full project description. Do not yet send your vitae or any other qualifications. Reflect in the full only after you have received this description.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=660 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Pre-Constituted Panel(s) on Film Festivals
The Film Festival Research Network (FFRN) is a loose connection of international scholars working on issues related to film festivals, founded by Marijke de Valck and Skadi Loist. FFRN aims to make festival research more available, to connect its diverse aspects and to foster interdisciplinary exchange between researchers. To achieve this, we have compiled a thematic annotated bibliography on film festival research that is available online: www1.uni-hamburg.de/Medien/berichte/arbeiten/0091_08.html and established a mailing list that can be subscribed to at: listcultures.org/mailman/listinfo/filmfestivalresearch_listcultures.org. The FFRN has also organized panels for the annual conferences of the Society for Cinema and Media Studies (SCMS) and the European Network for Cinema and Media Studies (NECS) in previous years.

While for the upcoming 2011 SCMS Conference the theme focuses on “Media Citizenship”, our call is not intended to be rigid. The film festival panel(s) will therefore be open to papers on all aspects of research relating to film festivals.

Please contact Skadi Loist ( skadi.loist@uni-hamburg.de) no later than August 10, 2010 to register your interest and indicate the possible area of your paper or a topic you would like to discuss with others in the workshop format. We will then work at integrating the indicated interests to form panels and/or workshops. Expect
a response by August 15.

For the eventual panel(s), all presenters are asked to provide a title, an abstract of max. 250 words, with key bibliographical references, and a short biography in a form ready to be submitted to SCMS. We therefore ask anyone participating in the panel(s) to send their completed proposals as a Word attachment to Skadi no later than August 21, 2010 to allow time for preparation of the overall panel(s) description(s) and submission before the general submissions deadline on September 1, 2010.

Please consult the SCMS guidelines before you submit.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=661 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Juniorprofessur für Performance und Gegenwartstheater (W1), Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg
Der inhaltliche Schwerpunkt von Lehre und Forschung soll im Bereich von Theorie und Geschichte der Performancekunst und des Gegenwartstheaters liegen. Erwartet wird ein besonderes Interesse an der Verknüpfung von Theorie und Praxis sowie Erfahrungen in der interdisziplinären Zusammenarbeit. Die Inhaberin/der Inhaber der Professur soll an der Konzeption und Durchführung praxisorientierter Lehrveranstaltungen des Bachelorstudiums im Experimentiertheater und in den Medienstudios (Audio/Video) mitwirken und sich in die interdisziplinären Forschungszusammenhänge des Instituts - etwa im Interdisziplinären Zentrum für Ästhetische Bildung und im interdisziplinären Medienwissenschaftlichen Zentrum – einbringen. Einstellungsvoraussetzungen sind ein abgeschlossenes Hochschulstudium, pädagogische Eignung sowie die besondere Befähigung zu wissenschaftlicher Arbeit, die in der Regel durch die herausragende Qualifikation einer Promotion nachgewiesen wird. Erwartet wird eine Promotion mit einem sehr guten Ergebnis, einschlägige Publikationen zu den o.g. Schwerpunkten, Lehrerfahrungen sowie ein enger Kontakt zur künstlerischen Praxis in den Bereichen Performance und Gegenwartstheater. Sofern vor oder nach der Promotion eine Beschäftigung als wissenschaftlicher Mitarbeiter oder als wissenschaftliche Hilfskraft erfolgt ist, sollen Promotions- und Beschäftigungsphase zusammen nicht mehr als sechs Jahre betragen haben.

Die Universität Erlangen-Nürnberg trägt das Zertifikat "audit familiengerechte hochschule". Sie strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen in Forschung und Lehre an und bittet deshalb Wissenschaftlerinnen nachdrücklich um ihre Bewerbung. Die Universität Erlangen-Nürnberg vertritt ein Konzept der intensiven Betreuung der Studierenden und erwartet deshalb eine hohe Präsenz der Lehrenden an der Universität. Schwerbehinderte Bewerberinnen oder Bewerber werden bei ansonsten im Wesentlichen gleicher Eignung bevorzugt eingestellt.

Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen (tabellarischer Lebenslauf mit Lichtbild, Verzeichnis der Schriften, Vorträge und Lehrveranstaltungen und Kopien von Zeugnissen und Urkunden) werden bis zum 10. September 2010 an die Dekanin der Philosophischen Fakultät und Fachbereich Theologie der Universität Erlangen-Nürnberg, Frau Prof. Dr. Heidrun Stein-Kecks, Hindenburgstraße 34, 91054 Erlangen, erbeten. Die genannten Unterlagen bitte auch in digitaler Form an folgende E-Mail-Adresse:
dekanat.phil-fak@zuv.uni-erlangen.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=662 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Re-Animationen. Tagung des Graduiertenkollegs „Mediale Historiographien“.
Re-Animationen treten als Wieder-Aufnahme, Wieder-Herstellung oder Wieder-Einsetzung eines Vergessenen in Erscheinung. Sie setzen etwas, das sie als unbelebt, vergangen, widerlegt oder wirkungslos beschreiben, neuerlich in (Eigen-)Bewegung. Sie bringen es in Umlauf, sie transformieren es und versehen es mit (neuen) Geltungsansprüchen. Re-animatorische Praktiken entfalten Deutungen des Verhältnisses zwischen Vergangenheit und Aktualität.

Formen der Animation gilt es aufgrund ihrer Angewiesenheit auf Techniken, Praktiken und Darstellungen aus kultur- und medienwissenschaftlicher Perspektive zu untersuchen. Die Vorsilbe „Re-“ vermag es dabei, die Medien zu markieren, die Formen der Vergegenwärtigung ermöglichen und strukturieren. Die Konferenz soll Re-Animation als heuristische Figur erproben. Mit ihrer Hilfe sind mediale Interventionen zu reflektieren, die der Verlebendigung im Sinne des Erhalts oder der Wiederherstellung des Gleichen zuwider laufen. Die Konferenz möchte Vorgänge einer diskontinuierlichen Überlieferung neu konzeptualisieren, für die Begriffe wie Unterbrechung, Latenz, Entdeckung, Symptom oder Rückbezug einstehen. Zu fragen ist dabei nicht nur nach narrativen und audiovisuellen Konstruktionen des Vergangenen, sondern auch nach Verselbständigung und Eigensinn des Wiederbelebten.
Die Konferenz stellt folgende Fragen zur Diskussion:

- An welchen Stellen ist im „Nachvollzug der Geschichte“ das Re-Enactment von der Re-Animation abzugrenzen oder als solche zu charakterisieren? Wie können am konkreten Beispiel eines Re-Enactment-Projektes die damit einhergehenden Techniken als re-animierte Historiographie beleuchtet werden? Kann Re-Animation gar als Versuch einer Geschichtstheorie erarbeitet werden?
- Welches Wissen von Re-Animationen inszenieren Literatur, Film und Fotografie? Inwiefern können gerade diese Aufzeichnungstechniken oder -verfahren die Struk turen der Re-Animationen erkennbar machen oder generieren? Welche medialen Faktoren sind dafür verantwortlich, dass Re-Animationen die historische Wirksamkeit von bereits Vergessenem potenzieren, dezimieren oder abermals verdrängen können?
- Wie ist ausgehend von Konzepten der Wiederbelebung, Wiedergeburt oder Seelen wanderung das Verhältnis von Re-Animation und Religion zu bestimmen? Welchen Ort besetzen Medien der Verlebendigung sowie Techniken und magische Praktiken der Beseelung innerhalb religiöser Systeme? Wie lassen sich religiöse Praktiken als Strategien der Re-Animation von Glaubensinhalten denken? Welche religiöse Überzeugungskraft geht von Beseeltem und Belebtem aus?
- Wie lassen sich Animismustheorien der Kultur- und Religionswissenschaften seit dem 19. Jahrhundert als selbstbegründende Rückprojektion oder wissensgeschichtliche Re-Animation begreifen? Welche methodologischen Einsätze erfordern historische und gegenwärtige Konstellationen von Kulturtheorie und Beseelung? Welche epistemologischen Neubewertungen amoderner Wissensformen lassen sich vor diesem Hintergrund entwerfen?
- Welche Rolle spielen Modelle der Re-Animation in Theorien ästhetischer Erfahrung? Für welche künstlerischen Praktiken sind Konzepte wie Einfühlung oder Lebendigkeit als Affekt- und Wahrnehmungstheorien (noch) relevant? Wo treten Diskurse der verlebendigenden Anschauung in Medientheorien des 20. Jahrhunderts wieder in Erscheinung? Inwiefern beerbt „liveness“ – als Beschreibung aufführungsgebundener Erfahrungsdimensionen – historische Diskurse der ästhetischen Verlebendigung?

Gegenstandsbezogene und/oder methodenreflexive Beiträge aus den Geschichtswissenschaften, der Literatur-, Theater-, Tanz- und Filmwissenschaft, der Philosophie, der Kultur-, Medien- und Kunstwissenschaft können dem Tagungsthema der Re-Animationen Konturen geben. Ausdrücklich erwünscht sind dabei interdisziplinäre Forschungsperspektiven.

Abstracts im Umfang von max. 3000 Zeichen erbitten wir bis zum 1. Oktober 2010 an folgende Adresse: Re-animationen@web.de.

Die Tagung findet vom 3.-5. Februar 2011 in Weimar statt. Die Konferenzsprachen sind Deutsch und Englisch. Den eingeladenen Vortragenden werden die Kosten für An- und Abreise sowie Unterkunft erstattet.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=663 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Akademische/r Rat/Rätin Kompetenz-Zentrum Medien, Eberhard Karls Universität Tübingen
Zu den Einstellungsvoraussetzungen gehören ein abgeschlossenes Hochschulstudium bevorzugt in Medienwissenschaft, Film- oder Fernsehwissenschaft (Promotion erwünscht), Erfahrung in der Antragstellung und Projektkoordination, einschlägige Praxiskenntnisse und Produktionserfahrungen (künstlerische und journalistische Filmprojekte etc.) sowie medienpraktische Lehrerfahrungen.

Die Universität Tübingen strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen an und fordert deshalb entsprechend qualifizierte Personen nachdrücklich auf, sich zu bewerben.

Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung vorrangig berücksichtigt.

Bewerber/Bewerberinnen werden aufgefordert, ihre Unterlagen bis zum 20.08.2010 an den Arbeitsbereich Audiovisuelle Medien, Film und Fernsehwissenschaft zu Händen von Frau Hannah Kehrer, Universität Tübingen, Wilhelmstraße 50, 72074 Tübingen einzureichen.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=664 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Michael Harenberg, Daniel Weissberg (Hg.): Klang (ohne) Körper. Spuren und Potenziale des Körpers in der elektronischen Musik. transcript.
Lange Zeit galt: Jeder Klang ist Resultat und Ausdruck einer Bewegung, meistens einer menschlichen, zuweilen, etwa bei Musikautomaten, einer mechanischen. Das änderte sich jedoch mit der Erfindung der elektronischen Klangerzeugung. Die Beiträge in diesem Band untersuchen die Folgen der Entkoppelung von Bewegung und Klang in der elektronischen Musik. Zudem hinterfragen sie die vermeintlich selbstverständliche Beziehung zwischen Körperlichkeit und musikalischem Ausdruck auch in der »vor-elektronischen« Zeit. Dieser derart historisch wie medientheoretisch erweiterte Blick trägt grundlegend zum gegenwärtigen Diskurs über die Rolle des Körpers in den elektronischen Künsten bei.

www.transcript-verlag.de/ts1166/ts1166.php]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=665 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Ausschreibung der Solitude-Stipendien für 2011-2013 Stuttgart. Zum 13. Mal in 20 Jahren werden circa 65 Aufenthalts-Stipendien von sechs bis zwölf Monaten Dauer ausgeschrieben. Seit 1990 fördert die Akademie Schloss Solitude als Stiftung des öffentlichen Rechts - finanziert durch Zuwendungen des Landes Baden-Württemberg - mit ihrem internationalen Stipendienprogramm junge Künstlerinnen und Künstler sowie Vertreter aus Bereichen der Wissenschaft und Wirtschaft. Die Akademie ist inzwischen zum Mittelpunkt eines internationalen Netzwerks geworden. Mehr als 900 Stipendiaten aus über 100 Ländern nutzten sie, um ihre Ideen und Projekte umzusetzen und weiterzuentwickeln. Sie ermöglicht einen intensiven Austausch zwischen künstlerischen und wissenschaftlichen Disziplinen. Mit ihrem Programm art, science & business vertieft sie den Transfer von Wissen und Erfahrungen zwischen Kunst, Wissenschaft und Wirtschaft, um Synergien aus Kreativität, Erfindungsgeist und Management hervorzubringen.

Bewerben können sich Künstlerinnen und Künstler in den Sparten Architektur (Entwerfen, Landschaftsplanung, Städtebauplanung), Bildende Kunst (inkl. Performance-Kunst), Darstellende Kunst (Bühnenbild, dramatische Texte, Dramaturgie, Musiktheater, Performance, Regie, Schauspiel, Tanz), Design (Mode-, Kostüm-, Produkt- und Möbeldesign, Visuelle Kommunikation), Literatur (Essay, Kritik, Lyrik, Prosa, Übersetzung), Musik/Klang (Interpretation, Klanginstallation, Klangperformance, Komposition) und Video/Film/Neue Medien (inkl. Videoinstallation).
Des Weiteren können sich für das Programm art, science & business Personen aus den Bereichen der Geisteswissenschaften (inkl. Sozialwissenschaften), der Rechtswissenschaft/Arbeitsrecht sowie der Wirtschaft/Wirtschaftswissenschaften für ein Anwesenheitsstipendium bewerben.
Stipendien werden an Personen vergeben, die nicht älter als 35 Jahre sind. Ist dies der Fall, sollte ihr Studienabschluss nicht länger als 5 Jahre zurückliegen. An einer Hochschule eingeschriebene Studierende können nicht in die Auswahl mit einbezogen werden. Doktoranden sind zur Bewerbung zugelassen. Die Stipendien sind mit monatlich 1.000 Euro (bei freier Logis) dotiert. Pro Sparte ist jeweils ein Juror für die Benennung der Stipendiaten verantwortlich.
Die Juroren für die 13. Bewerbungsrunde sind: Louisa Hutton/Matthias Sauerbruch (Architektur), Tacita Dean (Bildende Kunst), Xavier Le Roy (Darstellende Kunst), Stefano Mirti (Design), Jalal Toufic (Literatur), Berno Odo Polzer (Musik/Klang) und Elia Souleiman (Video/Film/Neue Medien). Für das Programm art, science & business: Patricia Falguières (Geisteswissenschaften), Halton Cheadle (Rechtswissenschaft/Arbeitsrecht) und Eduardo Gouthier-Macedo (Wirtschaft/Wirtschaftswissenschaften).
Bewerbungsschluss ist der 31. Oktober 2010 (Poststempel). Bewerbungsunterlagen und weitere Informationen können zwischen dem 1. Juli (0.00 Uhr MEZ) und dem 31. Oktober 2010 nur über die Bewerbungswebseite der Akademie Schloss Solitude bewerbung.akademie-solitude.de angefordert werden.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=666 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Methoden der Populärkulturforschung 2010 (Theorien des Populären) in Paderborn und an die Tagung Performativität und Medialität Populärer Kulturen in Halle/Saale im Dezember 2010.

Im Kontext der Populärkulturforschung hat bisher kaum eine Methodendebatte stattgefunden. Eben so wenig eine explizite Reflexion auf die Wege der Populärkulturforschung als inter- und transdisziplinäres Projekt – abgesehen von den Cultural Studies.

Welche quantitativen und/oder qualitativen Methoden können zur eigensinnigen Analyse des Populären bzw. zu seiner empirischen Vermessung verwendet werden? Ist das bestehende sozial-, kultur-, kommunikations- und medienwissenschaftliche Methodenarsenal überhaupt geeignet, um das Eigensinnige von Populärkulturen herauszuarbeiten? Oder dient die Populärkultur bisher nur als eines unter vielen Versuchsfeldern zur Diskussion über die Analysekompetenz bestimmter Methoden? Welche Formen und Praktiken der Inter- und Transdisziplinarität lassen sich im Kontext der Populärkulturforschung konkret identifizieren? Zur Beantwortung dieser Fragen werden im Kontext der Tagung unterschiedliche Methoden und Forschungsperspektiven streng fall- sowie praxisorientiert erprobt, also Möglichkeiten und Grenzen der Methodendebatten bezüglich der Populärkulturforschung ausgelotet.

Ausgangspunkt hierbei ist die These, dass eine wissenschaftlich-systematische Untersuchung der Populärkultur nicht nur durch Theorien, Geschichtsschreibung, Phänomenanalysen geleistet werden
kann, sondern ebenso, wie alle Gegenstände der Medien-, Kommunikations-, Sozial- und Kulturwissenschaften auch, eine Methodendebatte benötigt, um Populärkultur als repräsentative Kultur
nicht nur zu behaupten, sondern auch empirisch belegen und differenziert darstellen zu können. Methodische Forschung stellt für uns allgemein, hier folgen wir Uwe Flick (2009: 12), stets „eine Art
Werkzeugkasten in der Auseinandersetzung mit praktischen Fragen und Problemen“ dar.

Pop, Pop-Kultur und Populäre Kultur (verwenden wir synonym mit Populärkultur) dürfen nicht, wie Marcus S. Kleiner (2008: 14f.) hervor hebt, synonym und singulär verwendet werden, eben so wenig, wie die Populäre Kultur mit der Gesamtkultur gleichgesetzt werden kann. Pop und Pop-Kultur sind Bestandteile Populärer Kultur. Unter Pop versteht Kleiner im Wesentlichen einen weit gefassten musikzentrierten Traditionsbegriff – der ab Mitte der 1950er Jahre, ausgehend vom RockʼnʼRoll, seine spezifische Bedeutung erhält.

Hiervon ausgehend kann Pop als offenes Feld bzw. als spezifische kulturelle Formation beschrieben werden, in der es u.a. um Musik, Mode, Sexualität, Jugend, Filme, Medien, Ideologien, alltägliche Machtkämpfe oder Szenebildungen geht. Mit Popkultur bezeichnen wir, Bezug nehmend auf Kleiner (2008: 15), alle Formen der Vergemeinschaftung, die von diesem Popverständnis ausgehen, zunehmend unabhängig vom Lebensalter ihrer Akteure (vgl. Kleiner 2010).

Populäre Kultur kann, um eine Überlegung von Christoph Jacke (2004: 21; vgl. Jacke 2009) aufzugreifen, „insgesamt als der kommerzialisierte, gesellschaftliche Bereich verstanden werden, der
Themen industriell produziert, massenmedial vermittelt und durch zahlenmäßig überwiegende Bevölkerungsgruppen mit Vergnügen (als Informations- und Unterhaltungsangebote) genutzt und weiterverarbeitet wird.“

Populäre Kultur wird hierbei wesentlich, in Anlehnung an Hans Otto Hügel (2003c: 74), als Unterhaltungskultur aufgefasst, wobei zwischen Unterhaltung als Kommunikationsweise, als Funktion der Massenmedien, als soziale Institution und als ästhetische Kategorie unterschieden werden kann.

Die Epoche des Populären beginnt für Hügel (ebd.: 3, 6) ab Mitte des 19. Jahrhunderts, ist ein kultureller Zusammenhang moderner Gesellschaften und wird durch die Verbürgerlichung der Unterhaltung bestimmt: „Generell hatte die traditionale, die vormoderne Gesellschaft keine Möglichkeit, Populäre Kultur auszubilden. Solange feste soziale, kirchliche und ständische Ordnungen vorherrschen, geht den kulturellen Phänomenen jener Deutungsspielraum ab, der für Populäre Kultur charakteristisch ist. [...] Ohne Rezeptionsfreiheit, verstanden sowohl als Freiheit, das zu Rezipierende auszuwählen, als auch den Bedeutungs- und Anwendungsprozess mitzubestimmen – also ohne ein bestimmtes Maß an bürgerlichen Freiheiten –, gibt es keine Populäre Kultur.“

Im Anschluss an Christoph Jacke und Marcus S. Kleiner (2010) ist die Konstitution einer Popmusikkulturwissenschaft als Bestandteil einer Medienkulturwissenschaft hierbei ausschlaggebend. Es geht dabei nicht um die Analyse populärer Medien, wie Film, Fernsehen, Internet usw. an sich, also um das Angebot einer Alternativkonzeption zu bisherigen film- und fernsehwissenschaftlichen sowie medientheoretischen Modellen. Vielmehr steht hierbei die Analyse der spezifischen popmusikkulturellen Inhalte, Formate bzw. Produktionen in diesen Medien sowie deren kulturellen, historischen, ästhetischen und lebensweltlichen Kontextualisierungen im Zentrum.

Die Aufgabe besteht darin, nicht einfach bereits etablierte Methoden der medien- und kulturwissenschaftlichen Forschung in ihrer Tragkraft am Beispiel Populärer Kulturen zu veranschaulichen, sondern im Gegenteil, gegenstandsorientierte Methodendebatten und Forschungsperspektiven durch ein close reading Populärer Kulturen zu erarbeiten, sowie inter- und transdiszplinär orientiert zu sein, um der Multiperspektivität Populärer Kulturen gerecht zu werden. Der Methodenpluralismus im Feld der Medien-, Kommunikations- und Kulturwissenschaften, entspricht der Vielschichtigkeit der Untersuchungsgegenstände Medien, Kommunikation und Kultur sowie der interdisziplinären Prägung dieser Disziplinen. Diese Vielfalt ergibt sich einerseits aus der Zielsetzung, die Unterschungsgegenstände aus mehreren Perspektiven zu betrachten, andererseits aus divergierenden wissenschaftstheoretischen Grundannahmen. Das Gleiche gilt für die Methodendebatte in der Populärkulturforschung.

Mit der Tagung „Methoden der Populärkulturforschung“ soll darüber hinaus ein Beitrag zum grundlegenden Arbeitsziel der GfM-AG „Populärkultur und Medien“ geleistet werden: eine systematische Konturierung und eine grundlegende Verankerung der Populärkulturforschung im Kontext der Medien- und Kulturwissenschaften.


Flick, Uwe (2009): Qualitative Sozialforschung. Eine Einführung. Reinbek bei Hamburg.
Hügel, Hans-Otto (Hrsg.) (2003a): Handbuch Populäre Kultur. Begriffe, Theorien und Diskussionen. Stuttgart/Weimar.
Hügel, Hans-Otto (2003b): Einführung. In: Ders. (Hrsg.): Handbuch Populäre Kultur. Begriffe, Theorien und Diskussionen. Stuttgart/Weimar, 1-22.
Hügel, Hans-Otto (2003c): Unterhaltung. In: Ders. (Hrsg.): Handbuch Populäre Kultur. Begriffe, Theorien und Diskussionen.
Stuttgart/Weimar, 73-82.
Jacke, Christoph (2004): Medien(sub)kultur. Geschichten, Diskurse, Entwürfe. Bielefeld.
Jacke, Christoph (2009): Einführung Populäre Musik und Medien. Münster.
Jacke, Christoph/Kleiner, Marcus S. (2010): Letʼs stick together! Popmusikkulturforschung(en) in Deutschland als Projekt
zwischen Unübersichtlichkeit und Formierung (unveröffentlichtes Manuskript).
Kleiner, Marcus S. (2008): Pop fight Pop. Leben und Theorie im Widerstreit. In: Matejovski, Dirk/Kleiner, Marcus S./Stahl, Enno
(Hrsg.): Pop in R(h)einkultur. Oberflächenästhetik und Alltagskultur in der Region. Essen, 11-42.
Kleiner, Marcus S. (2010): Help the aged! Popmusik und Alter(n). In: Göttlich, Udo/Gebhardt, Winfried/Albrecht, Clemens (Hrsg.):
Populäre Kultur als repräsentative Kultur. Die Herausforderung der Cultural Studies. 2. Aufl. Köln (im Erscheinen).


Die Einreichung der Abstracts muss bis zum 15. September in elektronischer Form an beide Veranstalter erfolgen (max. 1500 Zeichen): Dr. Marcus S. Kleiner, kleiner@medienwissenschaft.uni-siegen.de, und Prof. Dr. Michael Rappe. michael.rappe@gmx.net. Bitte ordnen Sie Ihr Abstract einem der vier Themenschwerpunkte zu und machen Sie deutlich, ob es sich bei Ihrem projektierten Themenvorschlag um einen Originalbeitrag handelt. Die Rückmeldung über Annahme und Ablehnung der Abstracts erfolgt bis spätestens zum 15. Oktober. Weitere Informationen entnehmen Sie bitte folgenden PDF.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=667 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT die kulturprojekte berlin gmbh sucht die künstlerische leitung für das projekt transmediale - festival for art and digital culture.
kulturprojekte berlin gmbh
frau uta belitz
klosterstraße 68
10179 berlin
bzw.: personal@kulturprojekte-berlin.de

die auswahlgespräche sind für den 21. september 2010 in berlin geplant.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=668 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Lehrkraft für besondere Aufgaben: Fachlehrer/in für das Lehrgebiet "Kultur, Ästhetik, Medien (inbes. performative Künste), Fachhochschule Düsseldorf Gemeinsames Merkmal aller Disziplinen und ein zentrales Profilelement der Hochschule ist die systematische, anwendungsorientierte Ausrichtung auf die mediale und kommunikative Kompetenz, von der die Landeshauptstadt Düsseldorf geprägt ist. Weitere Informationen zur Hochschule erhalten Sie unter www.fh-duesseldorf.de.
Im Fachbereich Sozial- und Kulturwissenschaften ist ab sofort die Stelle einer Lehrkraft für besondere Aufgaben zu besetzen: Fachlehrer/in für das Lehrgebiet "Kultur, Ästhetik, Medien (inbes. performative Künste)" (§ 42 Hochschulgesetz) Kenn-Nr.: 6-5/10
Die Vergütung bzw. Besoldung dieser Stelle erfolgt je nach persönlichen Voraussetzungen bis Entgeltgruppe 11 TV-L bzw. Besoldungsgruppe A 11 BBesO. Die Lehrverpflichtung beträgt 20 Semesterwochenstunden. Eine Besetzung in Teilzeit ist möglich. Die Stelle ist zunächst auf zwei Jahre befristet. Eine spätere Übernahme in ein dauerhaftes Beschäftigungsverhältnis ist vorgesehen.
Das Lehrgebiet ist interdisziplinär orientiert und umfasst die Bereiche Bewegung, Bildende Kunst, Literatur, Musik, Neue Medien, Tanz, Theater sowie Video in Theorie und Praxis. Gesucht wird eine Person, die sich im Bereich der performativen Künste verortet und in der Lage ist, künstlerische Gestaltungsprozesse zu initiieren und theoretisch einzubetten.
Einstellungsvoraussetzung ist ein Bachelor- bzw. Diplomabschluss (FH) in einer künstlerischen oder kulturwissenschaftlichen Fachrichtung sowie eine mindestens dreijährige, der Vorbildung entsprechende hauptberufliche Tätigkeit. Ferner sind Kenntnisse der und ein sicherer Umgang mit digitalen Medien erwünscht.
Die Hochschule ist bestrebt, den Anteil von Frauen am wissenschaftlichen Personal zu erhöhen, und fordert deshalb qualifizierte Frauen auf, sich zu bewerben. Schwerbehinderte sowie Schwerbehinderten gleichgestellt Menschen werden nach §2 Abs. 3 SGB IX bei gleicher Qualifikation vorrangig berücksichtigt.
Bitte reichen Sie nur Kopien Ihrer Bewerbungsunterlagen ein, da aus Kostengründen eine Rücksendung Ihrer Unterlagen nicht erfolgen kann.
Wir freuen uns auf Ihre Bewerbung, die Sie bitte mit aussagekräftigen Unterlagen schriftlich bis zum 05.08.2010 richten an die
Präsidentin der
Fachhochschule Düsseldorf
Geb. 23.31/32
Universitätsstraße
40225 Düsseldorf]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=669 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Professur für Bildtechnik und Kamera, Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
Am Institut für Film und Fernsehen "Filmakademie Wien" der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien ist voraussichtlich ab 1. September 2011 die Stelle einer Universitätsprofessorin/eines Universitätsprofessors für Bildtechnik und Kamera GZ 2598/2/10
zu besetzen.

Beschäftigungsausmaß: vollbeschäftigt

Vertrag: unbefristet

Ende der Bewerbungsfrist: 16. August 2010 (Datum des Poststempels)

Details über Anstellungserfordernisse, Aufgaben, gewünschte Qualifikationen, etc. erhalten Sie im Sekretariat der Filmakademie Wien (Tel. +43 1 71155-2901 oder E-Mail: weidinger-a@mdw.ac.at sowie ab 7. Juli 2010 im Mitteilungsblatt der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, abrufbar unter www.mdw.ac.at).

o. Univ.-Prof. Mag. Dr. Werner Hasitschka, Rektor

Bewerbungsunterlagen verbleiben an der Universität.
Bewerbungen sind mit Angabe der GZ 2598/2/10 zu richten an die
Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
Abteilung für Personalmanagement
Anton-von-Webern-Platz 1
1030 Wien
Österreich

E-Mail: weidinger-a@mdw.ac.at
www.mdw.ac.at]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=670 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Rockumentaries: Ein Lesebuch zur Geschichte der Rockmusik im Kino Gattung der Rock-Dokumentarfilme dokumentieren wird, online zugänglich gemacht. Ein zweiter, ebenso umfangreicher Teil wird in wenigen Wochen nachfolgen. Bei den Vorarbeiten war die Vorstellung, ein „Lesebuch“ zusammenzutragen, immer eine verbindliche und leitende Idee — ein Lesebuch nicht nur für Film- und Musikwissenschaftler, sondern auch für interessierte Fans, für
Lehrer, Musik- und Jugendsoziologen, Akteure der Rockmusik selbst. Darum sollten die Beiträge die Klarheit der wissenschaftlichen Analyse mit der Anschaulichkeit journalistischen Schreibens nach Möglichkeit verbinden, keinesfalls in den Jargon der diversen Fan-Diskurse abgleiten. Es ging uns nicht um Kritik, sondern um die Schulung des Blicks, wie sich in der Gattung der Rockmusikfilme Phänomene der Rockmusikkultur mit ästhetischen Möglichkeiten des Films seit den 1960er Jahren vereinigten, denen sich später Formatanforderungen des Fernsehens und des Videos zugesellten.

Es bleibt das primäre Ziel des Unternehmens, das Genre in Einzelbeiträgen im Standardumfang von ca. 8.000 Zeichen als Kleinanalysen einzelner Filme vorzustellen. Artikellange Studien,
Überblicksartikel, Rubriken zu den wichtigsten Regisseuren sowie Dokumentationsteile sollen die jeweiligen Lieferungen komplettieren. Die ersten der derzeit vorliegenden Beiträge sind als fünfte
Ausgabe der „Kieler Beiträge zur Filmmusikforschung“ (ISSN 1866-4768) erschienen und finden sich online unter der URL: www.filmmusik.uni-kiel.de. Weitere Ausgaben des „Lesebuchs“ werden an gleicher Stelle erscheinen. Die einzelnen Beiträge werden auch einzeln in der Datenbank des Projekts aufgesucht werden können. Die Datenbank, die bislang einzigartig ist, soll also kontinuierlich fortgeschrieben werden. Wir suchen darum Autoren, die ihre oft ausgezeichneten Kenntnisse einbringen möchten und einzelne Filme vorstellen, Spezialbereiche im Überblick darstellen oder sich mit analytischen Texten an dem Projekt beteiligen. Derzeit suchen wir Einzelanalysen zu den Filmen der Liste, die Sie weiter unten in diesem CfP finden. Die Liste soll fortlaufend ergänzt werden, wir bitten darum um Hinweise, die uns weitere wichtige Filme der Gattung nennen. Auch laden wir ein, uns Artikel zur Analyse der filmischen Repräsentation von Ereignissen und Akteuren der Rockmusik zur Verfügung zu stellen, sowie Überblicksdarstellungen zur Arbeit der Regisseure

- David Mallet,
- Michael Lindsay-Hogg,
- Tony Palmer und
- Julien Temple

und ihrer Musikfilme beizusteuern. Wenn Sie Lust haben, einen oder mehrere Artikel zu übernehmen, bitten wir in jedem Fall um kurze Rückmeldung, um Doppelarbeiten zu verhindern. Gern nehmen wir
auch selbstgewählte Vorschläge entgegen (auch dann bitten wir aber um Rückmeldung!). Gern nehmen wir Sie auch in den Verteiler auf, mit dem wir die Mitarbeiter am Projekt über die laufenden Fortschritte informieren.

AG „Rockumentaries“
Patrick Niemeier
Hans J. Wulff (hwulff@uos.de)


Liste der Filme, die demnächst vorgestellt werden sollen:

1961: Lonely Boy (USA 1961, Roman Kroiter, Wolf Koenig).
1965: Festival (USA 1965, Murray Lerner).
1967: Jimi Hendrix: Live in Monterey (1967, Chris Hegedus).
1967: Shake! Otis at Monterey (1967, Chris Hegedus, D.A. Pennebaker).
1968: Elvis - The 68 Comeback Special (USA 1968).
1969: Popcorn (USA 1969, Peter Clifton).
1969: Rolling Stones - Stones in the Park (Großbritannien 1969, Leslie Woodhead).
1970: Groupies (USA 1970, Ron Dorfman, Peter Nevard).
1971: Joe Cocker: Mad Dogs and Englishmen (1971, Pierre Adidge, Sid Levin).
1971: Medicine Ball Caravan (1971, François Reichenbach).
1971: Rockfieber (Niederlande/BRD 1971, Hans Jürgen Pohland , George Sluizer).
1971: Stamping Ground (1971).
1978: Renaldo and Clara (USA 1978, Bob Dylan).
1979: Neil Young & Crazy Horse: Rust Never Sleeps (1979, Bernard Shakey).
1980: The Clash: Rude Boy (1980, Jack Hazan).
1982: Let's Spend the Night Together (1982, Hal Ashby).
1984: Another state of mind (USA 1984, Adam Small, Peter Stuart).
1987: Chuck Berry: Hail! Hail! RocḱnRoll (USA 1987, Taylor Hackford).
1988: Sweet Toronto (1988, D.A. Pennebaker).
1990: Woodstock: Lost Performances (1990, Michael Wadleigh).
1991: Bob Marley and the Wailers - Live at the Rainbow (Großbritannien 1991, Keef).
1994: Smashing Pumpkins: Vieuphoria (1994).
1995: Page And Plant: No Quarter (1995).
1997: Message to Love: The Isle of Wight Festival (1997).
1997: Metallimania (1997, Marc Paschke).
1997: Storefront Hitchcock (1997, Jonathan Demme ).
1999: Billy Bragg and Wilco: Man in the Sand (1999, Kim Hopkins).
2001: Pet Shop Boys: Montage - The Nightlife Tour (2001).
2002: I Am Trying To Break Your Heart (2002, Sam Jones).
2002: Viel passiert - Der BAP-Film (2002, Wim Wenders).
2005: All I Want : A Portrait of Rufus Wainwright (Großbritannien 2005, George Scott).
2005: Beijing Bubbles (2005, George Lindt, Susanne Messmer).
2005: The Gits (2005, Kerri O'Kane).
2006: Everyone Stares: The Police Inside Out (Großbritannien 2006, Stewart Copeland).
2006: Neil Young: Heart of Gold (2006, Jonathan Demme).
2007: American Music: Off the Record (2007, Benjamin Meade).
2007: Punk im Dschungel (BRD 2007, Andreas Geiger).
2007: Shine a Light (USA 2007, Martin Scorsese).
2008: Gogol Bordello Non-Stop (USA 2008, Margarita Jimeno).
2009: All Tomorrow's Parties (2009, Jonathan Caouette).]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=671 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT The AHRC-funded Research Network "The Sounds of Early Cinema in Britain" announces: Silent Film and Live Performance: a workshop Programme
 
- morning: master class for students with silent film pianist Neil Brand (funding available: see below);
- afternoon: Research Network workshop to include (1) early cinema session featuring silent film pianist Stephen Horne: exploration of some published accompaniment systems; of `film funning ́ when accompanying with popular songs; and of `voices behind the screen ́; (2) early narrative cinema session in which one film will be approached from a variety of perspectives, including the use of live tonal accompaniment (Neil Brand); contemporary laptop mixing; reconstruction of part of original score; reconstruction of original live prologue.
- evening: screening of Comin ́ thro ́ the Rye(Cecil Hepworth, 1923), with live accompaniment by Neil Brand.
- For more details, watch the project website.

Participation in Master Class


To apply to participate in the silent film accompaniment master class with Neil Brand, please state your name, university/college affiliation, address, email address, and include a 300-word statement outlining relevant experience and how participating will enhance your music studies or research. Preference will be given to instrumentalists willing to play live, but we will also consider participants who submit a recorded accompaniment. Successful applicants will be supplied with a short section of film to prepare in advance. Email to Dr. Julie Brown (Julie.Brown@rhul.ac.uk) by 5pm, Friday 24 September 2010.

RMA Scholarship


at least two RMA Scholarships (towards travel to, and up to 2 nights ́ accommodation in, Egham) are available to facilitate a student ́s attendance and participation in the master class, or participation in the day as observer. To apply, please state your name, university affiliation, address, email address, estimated cost of travel and whether you will need accommodation, and include a 300-word statement outlining how participating in the day will enhance your music studies or research. If you have applied to participate in the master class, simply state clearly that you would also like to be considered for a scholarship. Email to Dr. Julie Brown (Julie.Brown@rhul.ac.uk) by 5pm , Friday 24 September 2010.

Registration: Please watch project website.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=672 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT 16. Internationales Bremer Symposium zum Film. Der Film und das Tier. Aufzeichnen, inszenieren und animieren von Tieren im Kino.
Das Tier im Film ist also keineswegs nur Motiv eines auf kindliche Zuschauer ausgerichteten Filmschaffens. Und häufig geht es gar nicht wirklich um das Tier. Verhandelt wird vielmehr das Menschsein, Fragen der Moral, des Begehrens oder des Gefühls. An der Darstellung des Tiers werden menschliche Kultur und Gesellschaft reflektiert – sowie Formen von Politik und Gemeinschaft verhandelt. Walter Benjamin (1931) begreift folglich auch die animierte Mickey Mouse als eine Aktualisierung der Grimm’schen Märchenwelt, die die industriellen Produktions- und Entfremdungsprozesse des 20. Jahrhunderts flankiert. Und John Berger hat dies in seinem Essay „Warum sehen wir Tiere an?“ (1980) auf den Punkt gebracht: im Anblick des Tiers wird sich der Mensch seiner selbst bewusst. Von der Kunstbetrachtung kommend fokussiert Berger die Zur-Schaustellung des Tiers im Zoo und in der Kulturgeschichte. Im Zuge der Wiederentdeckung des Tiers in den Humanities seit den 1990er Jahren werden Tierdarstellungen inzwischen von Philosophie, Literaturwissenschaft, Kulturwissenschaft oder Kunstgeschichte erneut thematisiert, während sich die Naturwissenschaften mit der Auslesung des Genoms und mit der konkreten Gestaltung von Lebewesen befassen. Gegenwärtig kulminiert diese Entwicklung in der Einrichtung von transdisziplinär und transnational ausgerichteten Critical Animal Studies. Darin wird das Tier zum zentralen Untersuchungsgegenstand und im Hinblick auf Anthropomorphismen, sowie im Fokus von Hierarchie stiftenden Kategorien wie Gender, Race, Class, Sexuality und Nation befragt. Das Tier wird in diesem Kontext oftmals als das Andere, Nicht-diskursive gefasst.

Die Voraussetzungen für die gegenwärtige Bedeutungskarriere des Tiers sind allerdings wesentlich älter. Ihre Geschichte ist eng verbunden mit der Entwicklung des Kinos. Zugespitzt hat dies André Bazin (1951) mit seiner Feststellung, dass der Mensch im Film kein Vorrecht vor dem Tier genießt. Anders als im Theater, wo stets der Mensch im Zentrum des Dramas steht, kann der Film die Hauptrolle mit einem Tier besetzen oder, wie im Dokumentarfilm, das Tier in der fotografischen Aufzeichnung zur Anschauung bringen. Anders formuliert: erst unter den Bedingungen von Film und Kino kann das Verhältnis zwischen Mensch und Tier im 20. Jahrhundert auf eine neue Weise betrachtet und gestaltet werden.

Darüber hinaus finden sich zahlreiche Spuren für diese veränderte Grundkonstellation, die sich in der frühen Filmpublizistik nachweisen lässt, wie auch in der klassischen und modernen Filmtheorie – und die sich in prominenten Setzungen der Filmwissenschaft ebenso niederschlägt, wie in groß angelegten Filmforschungsprojekten. Schon 1924 argumentiert Béla Balázs, dass das lebende Tier im Unterschied zum Schauspieler vor der Kamera nicht spielt. Das Tier sei stets nur das Tier, es lebt vor der Kamera. Radikalisiert wurde dieses Argument von Projekten wie der Encyclopaedia Cinematographica, die seit den 1950er Jahren in Zusammenarbeit mit Tierforschern wie Konrad Lorenz versuchen, die Tierwelt in Form von bewegten Bildern zu archivieren und zu bewahren und die damit ganz auf den Ausstellungswert des Lebens selbst setzen.

Für den Ton gibt es inzwischen vergleichbare Projekte, die Tierstimmen aufzeichnen. Die Tonspuren der unterschiedlichen Filmgenres werden nicht nur von zahlreichen Tierlauten bevölkert, sondern Tierstimmen finden heute insbesondere als Material im digitalen Sound Design Verwendung – und zwar auch dann, wenn Tiere auf der Bildebene gar nicht vorkommen. Auf dem Hintergrund solcher Überlegungen und Projekte erscheint der audiovisuelle Film selbst viel stärker als ein Medium, das auf Materialität, Körperlichkeit und Leben ausgerichtet ist, denn auf „Sinngebung“. Diese Prägung, so könnte man zuspitzen, erfährt der Film erst durch das Tier.

Mit der Verbindung der Kategorien aufzeichnen, inszenieren und animieren versucht das 16. Internationale Bremer Symposium zum Film über die unterschiedlichen Genres und Filmformen hinweg der Verschränkung von Tier und Kino nachzuspüren. Das Symposium umfasst Vorträge, Diskussionen, Arbeitsgruppen und ein ausführliches Filmprogramm. Mit diesem Wechselspiel der Formate richtet es sich an eine breite Öffentlichkeit. Das Symposium wird veranstaltet von Kino 46/Kommunalkino Bremen und Universität Bremen. Es wird unterstützt von der nordmedia. Zum Auftakt des Symposiums wird am Donnerstag, den 20. Januar, der dreizehnte Bremer Filmpreis an eine Persönlichkeit für ihre Verdienste um den europäischen Film verliehen. Der Preis wird von der Kunst- und Kulturstiftung der Sparkasse Bremen gestiftet.

Balázs, Béla (orig. 1924): Der sichtbare Mensch oder die Kultur des Films, Frankfurt am Main 2001, S. 77-79.
Bazin, André (orig. 1951): „Theater und Film“, in: Ders. Was ist Film?, Berlin 2004, S. 162-216.
Benjamin, Walter (orig. 1931) „Mickey Mouse“, in: Ders. Gesammelte Schriften VI, Frankfurt a. M. 1991, S. 144-
145.
Berger, John (orig. 1980): „Warum sehen wir Tiere an?“, in: Ders. Das Leben der Bilder oder die Kunst des Sehens. Berlin 1991, S. 12-35.


Nachwuchswissenschaftler/innen


Die Veranstalter laden Nachwuchswissenschaftler/innen aus dem Bereich der Film- und Medienwissenschaft ein, sich an den internen Arbeitsgruppen des 16. Internationalen Bremer Symposiums zum Film zu beteiligen. Ziel ist die Diskussion der eigenen Forschungsarbeit und der Austausch unter Kollegen. Zur Teilnahme werden bis zum 01. November 2010 ein Abstract von einer halben Seite zur eigenen Forschungsarbeit erbeten, die im Themenspektrum des Symposiums liegen soll (auf deutsch oder englisch), sowie ein Curriculum vitae. Aus den Einsendungen wählen die Veranstalter eine begrenzte Anzahl aus. Für diese Teilnehmer/innen werden ein Reisekostenzuschuss und die Kosten für die Unterkunft während des Symposiums übernommen. Die Arbeitsgruppen finden begleitend zum Symposium statt. Der detaillierte Ablauf wird rechtzeitig bekannt gegeben. Einsendungen bitte an Prof. Dr. Winfried Pauleit. Kontakt: pauleit@uni-bremen.de oder info@kino46.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=673 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Internationaler Masterstudiengang Film und audiovisuelle Medien
Der Studiengang bietet ein vertiefendes Studium der Medienwissenschaft mit den Schwerpunkten in Geschichte, Theorie, Ästhetik und Ökonomie des Films und der audiovisuellen Medien. Er bietet die Möglichkeit wissenschaftliche Fragestellungen in einem internationalen Kontext zu bearbeiten und Kompetenzen in verschiedenen Sprachen und Kulturen zu vertiefen. Eine enge Kooperation zwischen den Partneruniversitäten, eine abgestimmte Lehrstruktur und eine sehr gute Studienbetreuung erleichtern die Übergänge zwischen den Universitäten und sichern den Lernerfolg.

Bewerbung


Die Bewerbung für den Studiengang muss bis zum 15.9.2010 vorliegen und ist zu richten an Prof. Dr. Oliver Fahle, Ruhr-Universität Bochum, Institut für Medienwissenschaft, GB 5/147, Universitätsstr.
150, 44780 Bochum (keine online-Bewerbung!).

Bewerbungsvoraussetzungen sind ein sehr guter oder guter B.A.-Abschluss (mindestens 6 Semester), Interesse an vertiefenden wissenschaftlichen Fragestellungen und Sprachkenntnisse in mindestens einer, besser zwei der Landessprachen der Partneruniversitäten.

Die Bewerbung muss enthalten:
1. Abschlusszeugnis B.A. in Medienwissenschaft oder einem verwandten Studiengang
2. Transcript of records
3. Kopie der aktuellen Studien- oder Exmatrikulationsbescheinigung
4. Lebenslauf
5. Motivationsschreiben, das einen Entwurf eines vorläufigen Forschungsthemas/eines Interessenschwerpunkts enthält, das im Rahmen des zweijährigen Studiengangs verfolgt werden soll (1-2 Seiten)
6. Nachweis und Angabe von Sprachkenntnissen in Englisch, Französisch, Italienisch oder Katalanisch/Spanisch (Schule, Auslandsstudium, Zertifikate)
7. Angabe von Studienwünschen für das 2. und 3. Semester, aufgeteilt in Erst-, Zweit- und Drittwunsch. Beispiel:
- 2. Semester: 1. Universität Paris 10; 2. Universität Udine; 3. ...
- 3. Semester: 1. ...; 2. ...; 3. ...

(Anmerkung: Die Universitäten Birkbeck und Pompeu Fabra können erst ab dem dritten Semester gewählt werden). Notieren Sie Ihre Wünsche gemäß Ihrer Sprachkenntnisse und Arbeitsinteressen.

Die Auswahl der Studierenden erfolgt zeitnah nach dem 15.9.2010 in einem persönlichen Auswahlgespräch, für den Fall, dass die Bewerbungsunterlagen eine Eignung für den Studiengang nahelegen. Es stehen fünf Studienplätze im Jahr zur Verfügung (Aufnahme nur im Wintersemester).

Auskünfte zum Studiengang erteilt Prof. Dr. Oliver Fahle: Oliver.Fahle@rub.de

Der Beginn des Studiengangs im Wintersemester 2010 erfolgt vorbehaltlich der Genehmigung des Ministeriums für Innovation, Forschung, Wissenschaft und Technologie.

Studienverlauf


 
1. Semester
- Heimatuniversität (Bochum)
- 5 Module, 30 ECTS
2. Semester
- Gastuniversität 1
- z. B. Paris 3, Paris 10, Liège, Udine, Mailand (...)
- 5 Module, 30 ECTS
3. Semester
- Gastuniversität 2
- z. B. Paris 3, Paris 10, Liège, Udine, Mailand (...)
- 3 Module, Masterarbeit (insg. 30 ECTS)
4. Semester
- Heimatuniversität (Bochum)
- 3 Module, Masterarbeit (insg. 30 ECTS)]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=674 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Weiterbildendes Studium 2010/11 <BR/> - Kunstkritik & Kuratorisches Wissen Universität Bochum vorbehaltlich der Mittelzuweisung ein Stipendium zur Teilnahme am Weiterbildenden Studium Kunstkritik & Kuratorisches Wissen. Das Stipendium deckt den Teilnehmerbeitrag in voller Höhe ab.

Bewerbung


Das Weiterbildende Studium Kunstkritik & Kuratorisches Wissen richtet sich an InteressentInnen mit abgeschlossenem Hochschulstudium in der Kunstgeschichte oder einer kunstwissenschaftsnahen Disziplin (z.B. Medien- oder Theaterwissenschaft), deren Arbeitsschwerpunkt auf moderner und zeitgenössischer Kunst liegt und die eine Tätigkeit im
Bereich Kunstkritik oder Ausstellungswesen anstreben.

Zulassungsvoraussetzung



Magister / MA in Kunstgeschichte oder einer kunstwissenschaftsnahen Disziplin an der Ruhr-Universität Bochum

Bitte schicken Sie Ihre Bewerbung mit
- Motivationsschreiben
- Lebenslauf
- Dokumentation der Studienverlaufs (nur relevante Veranstaltungen)
- Schreibprobe zu einem selbst gewählten Thema (ca. 3 Seiten)
- ggf. Publikationsliste und Arbeitsproben
- Zeugnissen

per Email bis zum 10. August an:
Dorothee Böhm
Kunstgeschichtliches Institut
Universitätsstr. 150
GA 2/153
44801 Bochum

Tel.: +49 (0)234 32 29394
Dorothee.Boehm@rub.de

Ausführliche Information und Programm: www.kunstgeschichte.rub.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=675 Fri 30 Jul 2010 01:00:00 GMT Jahrestagung 2010 - "Loopings" - Anmeldung / Weitere Informationen http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=649 Sun 25 Jul 2010 01:00:00 GMT Privatheit altersgruppenspezifische Variablen. Das Private ist daher ein relationales Phänomen, das einen
seiner möglichen Gegenbegriffe bereits voraussetzt und zunächst durch die Abwesenheit be-
stimmter Merkmale dieses oppositionellen Phänomens bestimmt ist.
Ziel der interdisziplinären Tagung ist es, eine Bestandsaufnahme der unterschiedlichen Formen
und Funktionen von ‚Privatheit‘ aus allen relevanten Forschungsperspektiven und Disziplinen
(insbesondere auch Rechtswissenschaft und Informatik) vorzunehmen. Denkbar sind dabei unter
anderem folgende Schwerpunkte (andere Ansätze sind ausdrücklich auch erwünscht):


1. Medien und Privatheit


Forciert durch neue Kommunikationsmedien und Medienformate lassen sich in den letzten
Jahren neue Definitionen und Konzeptionen dessen, was als ‚Privatheit‘ betrachtet wird, aus-
machen. Zu diesem Schwerpunkt sind neben semiotisch fundierten Beiträgen auch (empirisch
orientierte) Beiträge aus Medien- und Kulturwissenschaft sowie Rechtswissenschaft und
Informatik denkbar.


2. Repräsentationen und Konstruktionen des Privaten


Medien spielen bei der gesellschaftlichen Konstruktion von Wirklichkeit eine zentrale Rolle: Sie
vermitteln nicht nur Normen und Werte, sondern auch Lebensmodelle, Kommunikations- und
Handlungsmuster. Daher sind Inhalte und Ausprägungen des Privaten als semiotische
Repräsentationen analysierbar. Die komplexe Beziehung von Medien (auch im Sinne von Inter-
medialität), Publikum und gesellschaftlicher Wirklichkeit bietet für viele Disziplinen und
Forschungsperspektiven Anknüpfungspunkte.

3. Raumtheoretische Zugänge zu Privatheit


Privatheit ist in doppeltem Sinne ein räumliches Phänomen. Zum einen wird sie mit topo-
grafischen Räumen korreliert. Zum anderen ist sie immer auch ein abstrakter Raum. So ist etwa
die räumliche Privatsphäre ebenso vor staatlichen Eingriffen geschützt wie Kenntnisse, die durch
das Eindringen in diesen Raum erlangt wurden. Von Bedeutung sind hier auch durch Medien
geschaffene Umgebungen, virtuelle Räume, deren technische wie rechtliche Gestaltung im Sinne
der Wahrung von Privatheit und informationeller Selbstbestimmung eine der wesentlichen
Herausforderungen unserer Zeit darstellt.


4. Vergleichende Perspektiven auf Privatheit


Konzeptualisierungen von Privatheit können in verschiedener Hinsicht verglichen werden: a)
Historisch-semantische Perspektiven auf das Konzept der Privatheit können als Ausgangspunkt
für zeitgenössische Betrachtungen dienen. b) Was unter Privatheit verstanden, und wie sie
konzipiert wird, ist in hohem Maße eine kulturrelative Variable. c) Schließlich ist das Phänomen
der Privatheit Gegenstand unterschiedlicher Theorieangebote.


Die Tagung wird vom 19. bis 20. November 2010 an der Universität Passau stattfinden. Sie
richtet sich an etablierte Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler aller Disziplinen.
Ihr Abstract (inkl. Vortragstitel und kurzen Angaben zur Person) mit einer Länge von bis zu 1
Seite (max. 2.500 Zeichen inkl. Leerzeichen) und einen Kurzlebenslauf mit einschlägigen
Publikationen und Vorträgen senden Sie bitte bis zum 09. Juli 2010 per e-mail an
Stefan.Halft@uni-passau.de. Eine Rückmeldung erfolgt spätestens bis zum 18. Juli 2010.
Die Vorträge sollen eine Länge von 30 Minuten nicht überschreiten.
Die Beiträge sollen im Frühjahr 2011 veröffentlicht werden. Die Ausschlussfrist für die Ein-
sendung der Manuskripte ist der 31. Januar 2011.
Kosten für Reise und Unterkunft können für Referentinnen und Referenten übernommen
werden.


Für Fragen und Kommentare stehen wir Ihnen jederzeit gerne zur Verfügung!
Wissenschaftliche Leitung:
Prof. Dr. Hans Krah
, Lehrstuhl für neuere deutsche Literaturwissenschaft und Medienwissenschaft
Universität Passau

Organisation:
Stefan Halft
, Diplom-Kulturwirt Univ.
, Interdisziplinärer Forschungsschwerpunkt Privatheit (IFSP)
, Stefan.Halft@uni-passau.de
, Weitere Informationen unter: http://ifsp.uni-passau.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=628 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Forschungsverbund Alter(n)skulturen. Kulturelle Repräsentationen und Variationen des Alter(n)s. Die Laufzeit der Stipendien beträgt maximal zweieinhalb Jahre. Bewerbungsschluss: 15. Juni 2010.

Nähere Informationen zum Bewerbungsverfahren finden Sie unter www.phil-fak.uni-duesseldorf.de/alternskulturen

Bei weiteren Fragen kontaktieren Sie bitte Frau Prof. Dr. Andrea von Hülsen-Esch, E-Mail: huelsen-esch@phil-fak.uni-duesseldorf.de.
Wir bitten, Bewerbungsunterlagen nur in Kopie und nicht in Mappen vorzulegen, da die Unterlagen nicht zurückgesandt werden. Diese werden nach Abschluss des Auswahlverfahrens vernichtet.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=629 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Forum Junge Wissenschaft - Akademiekonferenzen junger Wissenschaftler im Jahr 2011
Interessierte Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler werden gebeten, bis zum 31. Juli 2010 einen Antrag im Umfang von maximal 5 Seiten beim Präsidenten der Akademie der Wissenschaften in Hamburg einzureichen.

Der Antrag sollte folgende Angaben enthalten:
- Kurze Darstellung und Begründung für die Auswahl des Themas, des geplanten Formats und Programms sowie der anzusprechenden Zielgruppe
- Kalkulation der Kosten und Zeitplan zur Tagungsorganisation
- Namen der Referentinnen bzw. Referenten
- Tabellarische Lebensläufe der Antragsteller mit Publikationsliste

Über die Förderzusage bzw. -absage entscheidet die Akademie bis Ende Oktober 2010. Die Antragstellerinnen und Antragsteller sind in der Wahl des Konferenzthemas sowie in der wissenschaftlichen Planung der Konferenz grundsätzlich frei. In den antragstellenden Gruppen soll jeweils mehr als ein Fach vertreten sein und diese Zusammensetzung soll sich im Thema wie im Konferenzprogramm widerspiegeln. Sie sollen aus Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftlern bestehen, die in Mecklenburg-Vorpommern, Schleswig-Holstein oder Hamburg tätig sind. Die Antragstellerinnen und Antragsteller sollen in der Regel (in den Geistes- und Sozialwissenschaften immer) promoviert, aber noch nicht in einem festen, langfristigen Anstellungsverhältnis einer wissenschaftlichen Einrichtung und nicht älter als 35 Jahre sein. Dies gilt nicht für die eingeladenen Referentinnen und Referenten.

Präsident der Akademie der Wissenschaften in Hamburg, Professor Dr. Heimo Reinitzer, Edmund-Siemers-Allee 1, 20146 Hamburg

http://www.awhamburg.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=630 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Professur Humanities (W2/W3), Leuphana Universität Lüneburg Eine zentrale Maßnahme des Projekts ist die Weiterentwicklung der innovativen Lehre im fächerübergreifenden Studienmodell des Leuphana College. Dafür ist zum nächstmöglichen Zeitpunkt eine Universitätsprofessur (W2/W3) zunächst auf drei bis fünf Jahre befristet zu besetzen: Professur Humanities Sie übernehmen Forschungs-, Lehrentwicklungs- und besondere akademische Leitungsaufgaben am Leuphana College, indem Sie die konzeptionelle Weiterentwicklung des fächerübergreifenden Studienprogramms mitgestalten. Sie haben kein klassisches Lehrdeputat, sondern tragen zur Lehre durch die Entwicklung und Durchführung neuer didaktischer Formate, fächerübergreifende Forschungs- und Praxisprojekte sowie den Aufbau von Kooperationen mit international anerkannten Universitäten bei. Zudem entwickeln Sie eigene Forschungsperspektiven und initiieren Projekte, die einzigartig in ihrem Feld sind. Sie sind frei in der Anbindung an eine und der Kooperation mit einer der vier künftigen Fakultäten und entsprechenden Instituten der Universität. Sie verfügen neben einer Promotion und Habilitation bzw. einem entsprechenden Äquivalent über ein hervorragendes wissenschaftliches Profil. Idealerweise haben Sie internationale Erfahrungen in "Liberal Arts Education", waren oder sind mit Leitungsaufgaben in der Wissenschaft oder an Hochschulen betraut und besitzen Erfahrung mit Reform Projekten in Hochschulen. Im Übrigen gelten die Voraussetzungen des § 25 Nds. Hochschulgesetz (NHG). Die Stelle ist teilzeitgeeignet. Die Leuphana Universität Lüneburg strebt eine Erhöhung ihres Professorinnenanteils an. Sie lädt qualifizierte Wissenschaftlerinnen zu einer Bewerbung nachdrücklich ein. Schwerbehinderte Bewerberinnen und Bewerber werden im Rahmen der gesetzlichen Bestimmungen bevorzugt behandelt.

Weitere Informationen finden Sie unter www.leuphana.de. Bewerbungen richten Sie bitte bis zum 15. Juni 2010 an den Präsidenten, Leuphana Universität Lüneburg, Postfach 24 40, D-21314 Lüneburg

E-Mail: beko@leuphana.de http://www.leuphana.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=631 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Juniorprofessur Theater- und Tanzwissenschaft mit Gender Studies (W1), FU Berlin www.fu-berlin.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=632 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Professur Bildende Kunst/Intermediales Gestalten (W3), Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart www.abk-stuttgart.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=633 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Professur Buchwissenschaft mit mediensoziologischem und / oder kommunikationswissenschaftlichem Schwerpunkt (W2), FAU Erlangen-Nürnberg http://www.buchwiss.uni-erlangen.de). Die aktive Mitarbeit in organisatorischen Belangen des Faches und in der Akademischen Selbstverwaltung wird erwartet, ebenso die Beteiligung im Interdisziplinären Medienwissenschaftlichen Zentrum (IMZ) der FAU und an den Forschungsschwerpunkten des Departments. Einstellungsvoraussetzungen sind ein abgeschlossenes Hochschulstudium, Promotion und zusätzliche wissenschaftliche Leistungen. Letztere werden durch Habilitation oder gleichwertige wissenschaftliche Leistungen nachgewiesen, die auch im Rahmen einer Juniorprofessur erbracht worden sein können. Die Philosophische Fakultät und Fachbereich Theologie der Universität Erlangen-Nürnberg legt Wert auf eine intensive Betreuung der Studierenden und erwartet deshalb eine hohe Präsenz der Lehrenden an der Universität. Bei einer Berufung in das Beamtenverhältnis dürfen Bewerberinnen/Bewerber zum Zeitpunkt der Ernennung das 52. Lebensjahr noch nicht vollendet haben. Ausnahmen in dringenden Fällen kann das Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst im Einvernehmen mit dem Staatsministerium für Finanzen zulassen (vgl. Art. 10 Abs. 3 Satz 2 BayHSchPG). Die Universität Erlangen-Nürnberg strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen in Forschung und Lehre an und bittet deshalb Wissenschaftlerinnen nachdrücklich um ihre Bewerbung. Schwerbehinderte Bewerberinnen oder Bewerber werden bei ansonsten im Wesentlichen gleicher Eignung bevorzugt eingestellt. Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen (tabellarischer Lebenslauf mit Lichtbild, Verzeichnis der Schriften, Vorträge und Lehrveranstaltungen, Kopien von Zeugnissen und Urkunden) werden bis zum 25.06.2010 an die Dekanin der Philosophischen Fakultät und Fachbereich Theologie, Frau Prof. Dr. Heidrun Stein-Kecks, Hindenburgstraße 34, 91054 Erlangen, erbeten. (Bücher und Sonderdrucke bitte erst nach besonderer Aufforderung schicken.) Die genannten Unterlagen bitte auch in digitaler Form an folgende E-Mail-Adresse: dekanat.phil-fak@zuv.uni-erlangen.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=634 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Professur Medientheorie (W2), BTK Berlin-Hamburg - W2 Medientheorie http://www.btk-fh.de/stellen]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=635 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Experimentelle Ästhetik. VIII. Kongreß der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik. 1. Kultur des Experiments: Das Experimentieren in den Künsten und Wissenschaften seit der Frühen Neuzeit, das zur Ausformulierung dessen beiträgt, was seit Baumgarten als Ästhetik auftritt.
2. Erprobung der Sinne: Eine Relektüre der "experimentellen Ästhetik", die sich Ende des 19. Jahrhunderts formiert (Nietzsche, aber auch Helmholtz, Wundt, Fechner, Lipps, Volkelt, Vischer usw.) und heute in Forschungen zur Sinnesphysiologie, zur Kognitionstheorie und zur Wahrnehmungspsychologie weiterwirkt.
3. Versuchsanordnung: Stellenwert des Experiments in der Ästhetik heute.
Willkommen sind Beiträge, die das Experiment mit künstlerischen Techniken, Stoffen oder Verfahren, die systematische Erprobung der Sinne, die Arbeit an der Wahrnehmung oder die Methoden der Ästhetik selbst thematisieren. Wir versprechen uns davon genauere Einsichten und neue Perspektiven hinsichtlich der Analyse ästhetischer Erfahrung, hinsichtlich des Experimentierens in den Künsten und der daraus erwachsenden Anforderungen an die Ästhetik sowie hinsichtlich der Methodik ästhetischer Forschung.

Es gilt bei diesem Kongreß zu diskutieren:
- über den Stellenwert der Empirie,
- über die Nachvollziehbarkeit und Überprüfbarkeit von Beispielen,
Illustrationen und Objekten,
- über die Evidenz von Fiktionen in der ästhetischen Argumentation, über
Intuitionen, eidetische Variationen und kontrafaktische Imaginationen,
- über Methoden der Gegenstandskonstitution und der Paradigmenbildung,
über Techniken der Darstellung,
- über experimentelle Denk- und Schreibstile,
- über die Rolle von Tests (Rezeptionsforschung) und Übungen in
ästhetischen Praktiken,
- über Simulationen und virtuelle Realitäten,
- über die experimentelle Erprobung ästhetischer Erfahrung,
- über Gedankenexperimente in der Ästhetik,
- nicht zuletzt über den ästhetischen Charakter von Experimenten aller Art.
Wir hoffen, daß sich die Ästhetik mit diesem Kongreß erneut über die Grundlagen und Methoden sinnlicher Erkenntnis Klarheit verschafft.

Vorschläge für einen Beitrag zu diesem Kongreß beschreiben Sie bitte in einem einseitigen Abstract und senden es bis Ende Juni 2010 an den Präsidenten der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik: Ludger.Schwarte@kunstakademie-duesseldorf.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=636 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Promotionsstipedium, Fakultät Bildungs-, Kultur- und Sozialwissenschaften: Kulturwissenschaften, Graduate School der Leuphana Universität Lüneburg
Bewerbungsfrist: 28. Mai 2010. Die Ausschreibung richtet sich an überdurchschnittlich qualifizierte Bewerberinnen und Bewerber aus dem genannten Fachgebiet oder aus einschlägigen verwandten Disziplinen, die sich in Lehre und Forschung weiterentwickeln wollen. Weitere Informationen zu den einzelnen Fächern, zu den Bewerbungsvoraussetzungen und zum Promotionsstudium finden Sie auf der Homepage der Leuphana Universität Lüneburg unter http://www.leuphana.de/graduate-school/stipendien]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=637 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Wissenschaftliche/r Mitarbeiter/in Produktion und Vertrieb (TV-L 13), Kunsthochschule für Medien Köln Innerhalb des Bereichs Film ist zum nächstmöglichen Zeitpunkt die Stelle einer/eines künstlerischen/wissenschaftlichen Mitarbeiterin/Mitarbeiters mit dem Schwerpunkt Produktion und Vertrieb zu besetzen.
Der Aufgabenbereich umfasst ein eigenes Lehrangebot zum Thema Produktion, sowie die kalkulatorische Beratung und Prüfung der fiktionalen und dokumentarischen studentischen Video-, Fernseh- und Filmprojekte, die im Rahmen von Seminaren, Projekten und Diplomarbeiten entstehen, die Mitarbeit bei Budgetplanung und -kontrolle der Seminare und Übungen und die organisatorische Unterstützung des Bereichs. Die Bereitschaft zur Mitwirkung in der Selbstverwaltung der Hochschule wird erwartet. Die Möglichkeit für eigene Entwicklungs- oder Forschungsaktivitäten innerhalb des Bereichs ist gegeben.
Vorausgesetzt werden Belastbarkeit, Team- und Kommunikationsfähigkeit und ausgeprägte pädagogische Eignung sowie gute Kenntnisse in ein bis zwei Fremdsprachen (insbes. Englisch); des Weiteren: mehrjährige Berufserfahrung im Bereich von Fernseh- und Filmproduktionen (Aufnahme- und Produktionsleitung, Finanzierung, Koproduktion) sowie gute und anwendbare Kenntnisse über Vertrieb, Lizenz- und Rechtsfragen. Erwartet wird darüber hinaus ein abgeschlossenes Studium an einer Film- und Fernsehhochschule oder in einem verwandten Bereich.
Die zunächst auf drei Jahre befristete Stelle ist nach Entgeltgruppe 13 TV-L bewertet. Die Hochschule ist bestrebt, ihren Anteil an weiblichen Mitgliedern in Forschung und Lehre zu erhöhen. Frauen werden daher bei gleicher Eignung, Befähigung und fachlicher Leistung bevorzugt eingestellt, sofern nicht in der Person eines Mitbewerbers liegende Gründe überwiegen. Bewerbungen schwer behinderter Menschen und diesen Gleichgestellten i. S. d. § 2 SGB IX sind erwünscht.

Bei Rückfragen wenden Sie sich bitte an den Leiter der Personalabteilung, Herrn Hauch, Tel.: 0221-20189-134.
Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen werden bis zum 31.05.2010 erbeten an den Rektor der Kunsthochschule für Medien Köln, Peter-Welter-Platz 2, 50676 Köln

Telefon: 0221-20189-0, Telefax: 0221-20189-17]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=638 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Lehrkraft für besondere Aufgaben für Medienwissenschaft (TV-L 13), Universität Flensburg zunächst befristet für die Dauer von zwei Jahren zu besetzen.

Die künftige Stelleninhaberin/der künftige Stelleninhaber hat neben einer einschlägigen Qualifikation in den Bereichen Film- und Fernsehgeschichte sowie Medientheorie ein weiteres ausgewiesenes Interessengebiet, bspw. im Bereich Computer/Internet/medial basierte Kommunikation, Medienproduktion oder Intermedialität.

Mit der Stelle sind Lehrverpflichtungen im Umfang von 16 LVS verbunden. Die Lehr- und Prüfungsaufgaben erstrecken sich auf medienwissenschaftliche und mediendidaktische Fragestellungen im Fach Deutsch in den Studiengängen BA-Vermittlungswissenschaften, MA-Education (G/H, RL, BS, SO) sowie MA-Studiengang KSM (Kultur-Sprache-Medien).
Erwartet werden sowohl unterrichtliche als auch außerunterrichtliche Erfahrungen in der Vermittlung von medienwissenschaftlichen Gegenständen und Fragestellungen. Wünschenswert
sind zudem eine Promotion und Erfahrungen in konzeptioneller und organisatorischer Hinsicht.
Weiterhin wird eine pädagogische Eignung vorausgesetzt.

Von den Bewerberinnen und Bewerbern wird die Fähigkeit zu englischsprachigen Lehrangeboten
erwartet. Die Universität ist bestrebt, den Anteil von Frauen in Forschung und Lehre zu erhöhen, und fordert deshalb entsprechend qualifizierte Frauen nachdrücklich auf, sich zu bewerben. Frauen
werden bei gleichwertiger Eignung, Befähigung und fachlicher Leistung vorrangig berücksichtigt.
Die Universität setzt sich für die Beschäftigung schwerbehinderter Menschen ein. Daher werden
schwerbehinderte Bewerberinnen und Bewerber bei entsprechender Leistung bevorzugt
berücksichtigt.

Weitere Informationen erhalten Sie bei Frau Karen Böhle, Telefon 0461/805-2811, bzw. Fachauskünfte bei Herrn Prof. Dr. Günter Helmes, Telefon 0461/805-2207.
Bewerbungen mit aussagekräftigen Unterlagen sind bis zum 03. Juni 2010 zu richten an das
Präsidium der Universität Flensburg, z. H. Frau Karen Böhle, persönlich/vertraulich,
Postfach 29 54, 24919 Flensburg.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=639 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Dean, Zuyd University Would you like to receive more information? Please visit our website: www.hszuyd.nl/vacatures or www.banenrijklimburg.nl reference number 7161.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=640 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT V. Kieler Symposium zur Filmmusikforschung
Die Kieler Gesellschaft für Filmmusikforschung ist eine im Jahre 2006 gegründete Arbeitsgruppe von Wissenschaftlern und Praktikern unterschiedlicher Fachrichtungen mit speziellem Interesse an Zusammenhängen zwischen filmischen Medien und Musik.

Wir möchten Sie hiermit zur Teilnahme am 5. Kieler Symposium zur Filmmusikforschung einladen. Der dritte Tagungstag soll dieses Jahr dem thematischen Schwerpunkt „symphonische Musik im Film“ gewidmet werden. Wir bitten deshalb Film- und Musikwissenschaftler mit einem entsprechenden Forschungsschwerpunkt ausdrücklich um die Teilnahme an der diesjährigen Tagung.

Die ersten beiden Tage der Tagung werden thematisch bewusst offen angelegt sein, ohne gezielte und einschränkende Schwerpunktsetzung. Dadurch soll die Gelegenheit gegeben werden, Untersuchungen zur Rolle der Musik in Film und Fernsehen vorzustellen und zu diskutieren. Historische, systematische und interdisziplinäre Ansätze sind dabei herzlich willkommen. In diesem Rahmen können insbesondere Projekte, Examensarbeiten und Dissertationen präsentiert werden. Das Symposium versteht sich als ein Treffpunkt und Diskussionsforum für Wissenschaftler, Studierende sowie Interessenten aus dem praktischen Film-, Medien- und Musikleben. Wir werden uns wieder bemühen, thematisch Nahestehendes in der Panel Organisation zusammenzurücken. Außerdem besteht die Möglichkeit, thematische Panels zu schaffen. Diesbezügliche Vorschläge bzw. Angebote zur Leitung eigener Panels mit selbst gewählten Schwerpunkten nehmen wir gerne entgegen.

Die Teilnahmekosten für Gäste des Symposiums betragen 25 Euro. Darin enthalten sind die Kosten für die Grundverpflegung während der Pausen sowie alle Materialien. Eine verbindliche Anmeldung unter der untenstehenden Adresse wird bis zum 15. Juni 2010 erbeten.
Die Referenten werden gebeten uns die Abstracts der Beiträge im Umfang von bis zu 1000 Zeichen bis zum 30. Mai 2010 per e-Mail oder auf dem Postweg unter untenstehender Adresse zuzusenden. Die Referate sollten eine Länge von 30 Minuten nicht überschreiten; sie sind für eine spätere Veröffentlichung in den Kieler Beiträgen zur Filmmusikforschung vorgesehen.

Bitte teilen Sie uns gesondert mit, welche Hilfsmittel (VHS-Anlage, Overheadprojektor, Beamer etc.) Sie für Ihren Vortrag benötigen. Eine kurze Beschreibung Ihrer Person (Beruf, Werdegang, Forschungsschwerpunkte, evtl. Publikationsliste) hilft dem Diskussionsleiter, Sie angemessen vorzustellen und einzuleiten. Mit dem Einreichen eines Abstracts erklären Sie sich mit der möglichen Weitergabe Ihrer Daten und der Inhaltsangabe des Vortrags an die Presse und die Tagungsteilnehmer einverstanden. Den Referenten geht rechtzeitig vor Beginn des Symposions ein Programm mit den exakten Zeitplänen zu.

Zu weiteren Fragen, auch bezüglich der Unterbringung, wenden Sie sich bitte an untenstehende Adresse oder besuchen Sie unsere Website: www.filmmusik.uni-kiel.de

Kontakt, Anmeldung, weitere Informationen: Kieler Gesellschaft zur Filmmusikforschung c/o Seminar für Neuere deutsche Literatur und Medien der CAU Kiel, Leibnizstr. 8, 24118 Kiel]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=641 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Visualizations of Space: Concepts – Methods – Media
The aim of this international Summer School is to explore the conditions of spatial visualization – technical, historical, social, epistemic etc. – in various fields and disciplines; the scope is wide and encompasses analog / digital, static / dynamic, and analog-depicting / logical-analytic kinds of image usage. One major focus will be on the complex interconnections between different ways of collecting, evaluating and representing spatial data, but we will also consider the potential of various ways of representing spatial processes for different applications.

The program includes plenary lectures by established scholars and scientists as well as project presentations by postgraduates on selected research questions, followed by group work with professors at the Darmstadt Graduate School "Topology of Technology" and external experts. Our goal is to apply a broad variety of spatial concepts – i.e., concepts that deal with the visualization and thus also the construction of space, place, and spatiality – to different fields of study, and to discuss their scope. These concepts may focus on philosophical or sociological contexts of space, or adopt an approach based, for example, on the psychology of perception, image studies, engineering science, or technology studies.


Venue


The Summer School will be held at Tagungsstätte Ebernburg Castle, residence of the famous "Last Knight" Franz von Sickingen and beautifully located in Bad Münster am Stein-Ebernburg, a spa near Bad Kreuznach (in Rhineland-Palatinate).

"Evangelische Familienferien- und Bildungsstätte Ebernburg"
55583 Bad Münster am Stein-Ebernburg
Internet: www.ebernburg.de

Dates of Event


September 27 – October 1, 2010

Organizers


Graduate School „Topology of Technology“/ Graduiertenkolleg “Topologie der Technik”, TU Darmstadt
Prof. Dr. Josef Wiemeyer
Prof. Dr. Bernt Schiele
Dr. Dorit Müller

Target audience


The conference is targeted at advanced postgraduates with expertise in areas within the scope of the Summer School. The (planned) dissertation project should be focused on concepts of "space", but also cover questions regarding methods of representation. The conference language is English.


Teachers


The course will be taught by teachers from Germany and USA representing different disciplines:
Robert Kosara, University of North Carolina, USA
Lothar Krempel, Max Planck Institute for the Study of Societies Köln, Germany
Maximilian Schich, Northeastern University, Boston, USA
Bernt Schiele, Max Planck Institute for Computer Science, Saarbrücken, Germany
Josef Wiemeyer, TU Darmstadt, Germany
Most of the teachers will be present throughout the whole week and will, in addition to giving a plenary lecture, be available for group discussions and for participation in the presentation of the individual PhD projects.

Fees


Attendees will be charged a fee to cover costs (including meals and accommodation):
€250 double, €280 single.
Travel costs are not covered, however, a small number of grants is available to qualified and needy students. We offer child-care services free of extra charge.

Deadline


Please send your proposal, including an outline of your dissertation project and the reasons why you want to attend the Summer School, by June 1, 2010. Attendance is limited. We will select applicants and you will be informed of our decision by the end of June.

Contact


Dr. Dorit Müller (dmueller@ifs.tu-darmstadt.de)]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=642 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Professur Medientheorie (W2), Berliner Technische Kunsthochschule - Hochschule für Gestaltung
Bewerbungsschluss: 26. Mai 2010. Ausführliche Informationen zu der Ausschreibung entnehmen Sie bitte der Webseite:http://www.btk-fh.de/stellen]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=643 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Professur für Datenmanagementsysteme und Webtechnologien in der Druck- und Medienindustrie (W2), Hochschule der Medien Stuttgart Besoldungsgruppe W2, Kennziffer SS1008P.

Für die Position wird eine Persönlichkeit gesucht, die idealerweise Kenntnisse in der Druck- und Medienindustrie mitbringt. Sie soll in dem grundständigen Studiengang Druck- und Medientechnologie (Bachelor) in Theorie und Praxis folgende Fachinhalte in der Lehre vertreten: Konzeption von Softwaresystemen Entwicklung von Softwaresystemen.

Die Einstellungsvoraussetzungen (§47 LHG) und nähere Informationen zu dieser Professur erhalten Sie im Internet unter http://www.hdm-stuttgart.de/stellenboersen/hdmstellenangebote

Bewerbungsschluss: 23.06.2010

Ihre Bewerbung - in Schriftform - mit aussagefähigen Unterlagen senden Sie bitte unter Angabe der Kennziffer an die Personalabteilung der Hochschule der Medien Herrn Hans-Werner Pils Nobelstraße 10 70569 Stuttgart, www.hdm-stuttgart.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=644 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Professur mit Leitungsfunktion für Wissenschaftstheorie und Technikphilosophie (W3), Universität Stuttgart Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen (zunächst ohne Schriften) senden Sie bitte bis zum 07.06.2010 an den Vorsitzenden der Berufungskommission, Herrn Dekan Prof. Dr. Horst Thomé, Universität Stuttgart, Philosophisch-Historische Fakultät, Keplerstraße 17, 70174 Stuttgart.
Die Universität Stuttgart verfügt über ein Dual Career Programm zur Unterstützung der Partnerinnen und Partner berufener Personen. Nähere Informationen unter: www.uni-stuttgart.de/zv/dezernat4/pers_entw/dual_career.html
Die Universität Stuttgart möchte den Anteil der Frauen im wissenschaftlichen Bereich erhöhen und ist deshalb an Bewerbungen von Frauen besonders interessiert. Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung vorrangig eingestellt.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=645 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Studiengangsmanager/in Popmusikdesign, Popakademie Baden-Württemberg GmbH
Zum nächstmöglichen Zeitpunkt suchen wir für den Bachelorstudiengang Popmusikdesign eine/n

Studiengangsmanager/in Popmusikdesign

Ihre Aufgaben
- Entwicklung, Planung, Aufbau, Organisation und operative Leitung des Studienbetriebes unter fachlicher Verantwortung des Studiengangsleiters
- Entwicklung und Umsetzung von Unterrichtskonzepten
- Planung und Organisation des Prüfungswesens
- Dozent/in und Studienprojektleitung
- Akquisition, Betreuung und Koordination von Dozenten
- Betreuung der Studierenden
- Qualitätsmanagement
- Budgetplanung und -kontrolle

Ihr Profil
- abgeschlossenes Studium (möglichst mit Promotion)
- mind. 2 Jahre Berufserfahrung in ähnlicher Position
- sehr gute organisatorische Fähigkeiten und Erfahrungen im Projektmanagement
- kaufmännische Grundkenntnisse
- sehr gute Sprachkenntnisse (insb. Englisch)
- popmusikalischer Background erwünscht
- Flexibilität, Kommunikations- und Teamfähigkeit

Wir bieten Ihnen eine Tätigkeit in einem interessanten und innovativen Umfeld, einem hoch motivierten Team sowie ein Netzwerk von Experten und Künstlern. Die Vergütung erfolgt in Anlehnung an den TV-L. Weitere Informationen über uns finden Sie unter www.popakademie.de.

Bitte senden Sie Ihre Bewerbungsunterlagen bis 15.06.2010 an:

Popakademie Baden-Württemberg GmbH

University of Popular Music and Music Business
Vera Brüggemann /Verwaltungsleiterin
Hafenstraße 33
68159 Mannheim


E-Mail: vera.brueggemann@popakademie.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=646 Fri 21 May 2010 01:00:00 GMT Figurationen der italienischen Migration im Kino Geschichte des Films mit der Nationsbildung, wird doch der Historienfilm zum Film par
excellence Italiens. An der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert migrieren zahlreiche
Süditaliener in den Norden Italiens und nach Amerika, während im italienischen Stummfilm
der geeinten Nation heroische Bilder verliehen werden, die lange nachwirken. Die
verschiedenen Ausprägungen des Migrationskinos erzählen demgegenüber seit den 1950er
Jahren, oft retrospektiv, von einem Italien, das neben dem Masternarrativ der Familie v.a.
von dem der Krise bzw. dem vom (historischen) Mythos Amerika und Nordwesteuropa
geprägt ist – sei es in Form einer projektiven Identifizierung der Emigrant/innen oder eines
(Genre-) Spiels.

Italien ist durch Migrationserfahrungen stärker geprägt als viele anderen europäischen
Länder: durch eine bis heute währende interne Migration von Süd nach Nord, die im
Neorealismus einen starken Wiederhall findet, eine Massenemigration, v.a. nach
Westeuropa und Süd-/Nordamerika, die im kollektiven Imaginären auch mit dem Mafiafilm
verbunden ist, sowie eine erst wenige Jahre andauernde Immigrationsbewegung aus dem
südöstlichen Mittelmeerraum, die im Rahmen des Nuovo Cinema Italia der letzten
Jahrzehnte ihre filmische Verarbeitung erfährt. Diese drei Formen der Migration sind nicht
nur cinematographische Sujets, sondern prägen die italienische Filmgeschichte auch auf der
Genreebene, tragen u.a. zum Stellenwert des Historiendramas in der italienischen
Filmgeschichte bei.

Ziel der Tagung/ des Workshops ist es sowohl in diachroner als auch in synchroner
Perspektive die Phänomene der a) Emigration, b) Süd-/Nordmigration und c) Immigration zu
beleuchten. Es wird bewusst keine Beschränkung auf FilmemacherInnen mit
Migrationshintergrund oder auf das italienische Autorenkino gemacht.
Untersuchungsgegenstand können im Sinne eines transnationalen Kinos auch B-Movies und
nicht italienische Produktionen sein.

Grundsätzlich sollen kulturwissenschaftliche mit filmästhetischen Fragen gekreuzt werden,
dabei würden wir uns wünschen, wenn – von Einzelstudien ausgehend – ein Überblick über
die jeweils relevanten Genres und die damit einhergehenden Repräsentationsformen der
Migration entsteht:

- Über welche ästhetischen Verfahren und Filmgenres werden welche Narrative bzw. Figurationen der Migration vermittelt?
- Wie ist das Verhältnis von klassischen Genres (Melodram, Historienfilm, Mafiafilm) und Genrehybridisierung?
- Wie werden Migrationserfahrungen authentifiziert bzw. metaphorisiert?
- Wie wird Bewegung im Film realisiert? Wie ist das Verhältnis von offenen und geschlossenen Räumen?
- Wie können sich im italienischen Kontext im Vergleich zu anderen europäischen Kinos Genres wie das (E-)Migrationskino in Hinblick auf die Produktion und die Filmgeschichtsschreibung etablieren?

Die Tagung/ der Workshop richtet sich insbesondere an NachwuchswissenschaftlerInnen.
Neben ItalianistInnen sind Beiträge aus der Französistik, Amerikanistik, Germanistik sowie
der Film-, Kultur- und Geschichtswissenschaften erwünscht. Resümees (ca. 1 Seite) können
bis zum 31.07.10 an uns geschickt werden: sabine.schrader@uibk.ac.at und
d.winkler@uibk.ac.at]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=625 Wed 28 Apr 2010 01:00:00 GMT 2 Postdoktorandenstipendien, Graduiertenkolleg 1458 "Schriftbildlichkeit". Über Materialität, Wahrnehmbarkeit und Operativität, Freie Universität Berlin mit einer Laufzeit von 2 Jahren.

Das Kolleg widmet sich dem geisteswissenschaftlichen Schlüsselthema der Schrift und zielt einen Perspektiven­wechsel von einem phonographisch-sprachzentrierten hin zu einem ikonographisch-lautsprachenneutralen Schrift­kon zept an. Die zugrundeliegende Hypothese ist, dass alphabetische wie nichtalphabetische Schriften Hybrid bil­dun gen aus Diskursivem (Sprache) und Ikonischem (Bild) und insofern mehr sind als Medien zum Aufzeichnen münd li cher Sprache. Zu untersuchen sind systematisch und/oder historisch die kreativen und explorativen Funktionen von Notationen in alltäglichen, wissenschaftlichen und künstlerischen Zusammen hängen.
Aufgabe der Postdocs ist die konzeptuelle und organisatorische Vorbereitung und Durchführung der wissen schaft­lichen Veranstaltungen des Graduiertenkollegs, die Unterstützung der nationalen und internationalen Kooperationen sowie die inhaltlich und fachlich beratende Zusammenarbeit mit den Doktoranden.

Die beteiligten Fächer umfassen den Gesamtbereich der Geisteswissenschaften sowie Psychologie, Mathematik und Informatik. Nähere Angaben zum Forschungs- und Studienprogramm sowie zu den Bewerbungs bedingungen finden Sie unter: www.schriftbildlichkeit.de

Bewerbungen sind bis zum 17. Mai 2010 zu richten an Prof. Dr. Sybille Krämer, GK Schriftbildlichkeit, Freie Universität Berlin, Institut für Philosophie, Habelschwerdter Allee 30, 14195 Berlin (Dahlem)]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=626 Wed 28 Apr 2010 01:00:00 GMT 2 Postdoc-Stipendien/3 Graduierten-Stipendien, Leibniz Graduate School for Cultures of Knowledge in Central European Transnational Contexts, Herder-Institut in Marburg
Detaillierte Informationen über das Graduiertenprogramm sowie die Richtlinien zur Stipendienvergabe entnehmen Sie bitte der Homepage des Herder-Instituts (www.herder-institut.de/leibniz-graduate-school).

Für Rückfragen steht Ihnen Frau Alexandra Schweiger, E-mail: alexandra.schweiger@herder-institut.de (Tel. +49-6421-184-110, Fax: +49-6421-184-139) zur Verfügung.

Bewerbungen richten Sie bitte bis zum 31.05.2010 (Ausschlussfrist) an den Direktor des Herder-Instituts, Gisonenweg 5-7, 35037 Marburg]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=627 Wed 28 Apr 2010 01:00:00 GMT Marianne.von.Willemer.2010 - Preis für digitale Medien
Gesucht werden innovative künstlerische Arbeiten, die durch den Einsatz oder die explizite Bezugnahme auf digitale Medien gekennzeichnet sind. Hinsichtlich der technischen Realisierung kann aus dem breiten Spektrum gewählt werden - so können zum Beispiel Arbeiten aus den Bereichen digitale Fotografie, Digital Video, Computeranimation, generative Grafik, digitale Musik, interaktive Installationen, Netz- und Web 2.0-Projekte, Medienperformances, Medienarchitektur etc. eingereicht werden.

Jury


Die Fachjury setzt sich aus Expertinnen aus dem Bereich „Neue Medien – Kunst“ zusammen: Univ-Prof.in Dr.in Marina Grzinic, Professorin an der Akademie für bildende Künste Wien, und Videokünstlerin Dir.in Stella Rollig, Direktorin des Lentos Kunstmuseum Linz, und Univ.-Prof.in Brigitte Vasicek, Professorin an der Kunstuniversität Linz, Studienrichtung Zeitbasierte und Interaktive Medien, werden die Einreichungen bewerten.

Teilnahmebedingungen


Teilnahmeberechtigt sind in Österreich lebende Frauen, die „digitale Medien“ gestaltend, experimentell und künstlerisch nutzen. Die eingereichte Arbeit darf zum Zeitpunkt der Einreichung nicht prämiert sein. Nähere Informationen zur Einreichung unter www.linz.at/willemerpreis.asp

Einreichstelle


Die Einreichung muss bis zum 31. Mai 2010 (Datum des Poststempels) bei folgender Adresse eingelangt sein: Linzer Frauenbüro, Hauptplatz 1, 4041 Linz Eine Einreichung auf elektronischem Wege ist bis zum Einsendeschluss (bis 24:00 Uhr des Stichtages) auch an willemer@mag.linz.at möglich.

Kontakt


Magistrat der Landeshauptstadt Linz Linzer Frauenbüro Präsidium, Personal und Organisation]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=615 Tue 27 Apr 2010 01:00:00 GMT Marcus Stiglegger (Hrsg.): Birthe Klementowski – Stille / Silence. Euthanasie in Hadamar 1941-1945. Berlin: Bertz & Fischer Verlag.
Das multimediale Kunstprojekt „Stille / Silence“ der jungen Fotokünstlerin Birthe Klementowski ist das erste Kunstprojekt, das dieses historische Verbrechen in Klang und Bild thematisiert. Die kühlen, sorgsam komponierten Schwarzweißfotos dokumentieren, was heute noch von der Tötungsanstalt zu sehen ist. Kurze Kommentare in deutsch und englisch erläutern die Motive. Die gleichnamige Komposition auf der begleitenden CD untermalt den visuellen Anteil mit minimalistischen elektroakustischen Klangwelten.

Das von dem Kulturwissenschaftler Dr. Marcus Stiglegger (Universität Siegen) herausgegebene Buch dokumentiert dieses Kunstprojekt und ergänzt das Material mit einem Interview und einem Vorwort des Leiters der Gedenkstätte Hadamar Dr. Georg Lilienthal.
Die Fotografin Birthe Klementowski (*1983) hat bislang zahlreiche Alben- und Magazincover gestaltet und wurde mit Beiträgen in „Konkursbuch 47: Der erotische Blick“ (2008) und dem Magazin :Ikonen: gewürdigt.

Info: http://www.bertz-fischer.de/birtheklementowski.html
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=BIzKOAi2sgM]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=616 Tue 27 Apr 2010 01:00:00 GMT Lorenz Engell: Playtime. Münchener Film-Vorlesungen. Konstanz: UVK.
Neben Überlegungen dazu, was Filme sind und machen, wie sie handeln und denken und was wir von ihnen über das bewegte Bild lernen können, behandelt das Buch ausgewählte Filme in Einzelanalysen. Darunter: The Birth of a Nation von David W. Griffith, La grande illusion von Jean Renoir, La dolce vita von Federico Fellini, Playtime von Jacques Tati, The Shining von Stanley Kubrick und Eternal Sunshine of the Spotless Mind von Michel Gondry.

Weitere Informationen unter www.ikkm-weimar.de/schriften]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=617 Tue 27 Apr 2010 01:00:00 GMT IFK_Fellowships für das Studienjahr 2011/2012 http://www.ifk.ac.at/pdfs/RF-SF-Formular2010.pdf zum Download zur Verfügung.

Der erste Forschungsschwerpunkt, der neue transnationale Strömungen von Kapital, Menschen und Informationen erforscht, hat den Titel: "VERLORENE GEWISSHEITEN LEBENSWELTEN UND WISSEN IM ÜBERGANG" (siehe http://www.ifk.ac.at/about__research_foci.html). Dieser Schwerpunkt wird im Oktober 2010 mit einer großen Tagung, die vom schwedischen Globalisierungtheoretiker Ulf Hannerz konzipiert wurde, eröffnet.

Der zweite Schwerpunkt "KULTUREN DER EVIDENZ. DIE WIRKLICHKEIT DER KULTURWISSENSCHAFTEN" (siehe http://www.ifk.ac.at/about__research_foci--7.html) bleibt weiterhin auf der programmatischen Tagesordnung.

Es können auch Anträge zu freien Themen eingereicht werden. Ende der Bewerbungsfrist ist der 1. Juli 2010 (Poststempel). Nähere Informationen zu Ausschreibung und Institut finden Sie unter www.ifk.ac.at.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=620 Tue 27 Apr 2010 01:00:00 GMT Online-Diskurse. Multimodalität - Hypertextualität – Transmedialität
Erstens behindert dieser Fokus auf sprachlich organisierte, öffentliche Kommunikation eine angemessene Behandlung der Ebene bildlicher Darstellungen, welche jedoch seit jeher im Mediendiskurs wegen ihrer veranschaulichenden, informationsverdichtenden und emotionalisierenden Funktion eine tragende Rolle gespielt haben. Durch die Digitalisierung der Medien und die damit verbundene freie Gestaltbarkeit visueller Zeichen ist die kommunikative Relevanz von Bildern und grafischen Ausdrucksmöglichkeiten wie Video, Animationen, Diagramme, Layout, Typografie weiter vorangeschritten. Diskursive Praxis ist demnach als ein multimodales Zeichenhandeln zu verstehen, das generell durch mehrfachkodierte Kommunikate konstituiert ist.

Zweitens ist die diskursive Praxis nicht nur von einer multimodalen, sondern auch zunehmend von einer onlinemedialen Kommunikation geprägt. Das bedeutet, sie beruht auf der fortschreitenden Medienkomplexität, also dem kommunikativen Zusammenwirken verschiedener Medien im Verbund und technischer, ökonomischer, handlungspraktischer und inhaltlicher Konvergenzen. Mit der zunehmenden Verbreitung und Nutzung des Internets ist zu fragen, ob die netzbasierte Kommunikation nur ein Sonderfall öffentlicher Kommunikation, oder bereits deren Normalfall darstellt. So werden Angebote im Internet wie Websites, Diskussionsforen, Newsgroups und insbesondere die neue Generation von Internet-Applikationen des Social Web zunehmend in öffentliche diskursive Prozesse eingebunden und ergänzen die traditionellen Massenmedien in Bezug auf Funktionalitäten und soziale Praktiken. Somit wird auch die Trennung zwischen online und offline stattfindenden Diskursen fraglich, ist doch die internetbasierte Kommunikation über öffentliche Themen mit den massenmedial geführten Diskursen vielfältig verschränkt.
Auf Basis dieser Feststellungen sind Beiträge zu folgenden Schwerpunkten erwünscht:

1. Theorien


Die Online-Kommunikation verknüpft durch ihre Interaktions-, Produktions- und Rezeptionsbedingungen individuelles Handeln der Mikro- mit kollektivem Handeln der Makroebene. Mögliche Fragen können demnach sein: Wie ist dieses individuelle und kollektive Zeichen-Handeln diskurstheoretisch zu fassen? Was sind diskursive Praktiken? Auf welche Weise sind Diskurse als Handlungspraktik und als Handlungsresultat verstehbar? Wie kann der intermedialen Konstitution von Diskursen theoretisch Rechnung getragen werden? Auf welche Weise ist online?mediale Kommunikation öffentliche Kommunikation und in welchem Verhältnis steht diese zur massenmedial geprägten Öffentlichkeit?

2. Methoden


Online-Diskursforschung ist mit methodischen Problemen der Datenerhebung und -analyse konfrontiert. Dabei ist zu fragen, wie mit der interaktiven Entstehung, instabilen Verfügbarkeit, der Dezentralität der Publikation und der begrenzten Recherchierbarkeit relevanter Daten methodisch umgegangen werden kann. Durch den Einsatz von Multimodalität in Form von Sprache-Bild-Texten, Bildergalerien, Videos, Animationen sowie grafischer Farb- und Formgebung und interpersonal konstituierter Interaktivität ist es außerdem notwendig, ein Begriffs- und Analyseinstrumentarium anzuwenden, das die zeichenspezifischen Bedeutungsangebote erschließen lässt: Wie lassen sich dafür beispielsweise bildwissenschaftliche und diskursanalytische Verfahren sinnvoll verbinden? Mit welchen mikroanalytischen Verfahren lässt sich die Dynamik interpersonaler Kommunikation diskursanalytisch erfassen? Mit welchen textanalytischen Verfahren kann die Hypertextualität online-diskursiver Praxis untersucht werden? Und schließlich stellen sich Fragen nach systematischen Methodenkombinationen bzw. Triangulationstechniken, welche die diskursanalytische Untersuchung multimodaler, hypertextueller und transmedial verknüpfter Online-Diskurse zu integrieren erlauben. Zu diesem Zweck ist zu fragen, welchen Beitrag hierzu kommunikationswissenschaftliche, soziologische und linguistische Methoden leisten können.

3. Forschungspraxis


Die Tagung will über die theoretischen und methodologisch-methodischen Fragestellungen hinaus auch eine Plattform bieten, abgeschlossene oder derzeit durchgeführte empirische Forschungsprojekte zur Online-Kommunikation vorzustellen. Im Rahmen eines in die Tagung integrierten Workshops können konkrete Beispiele der Untersuchung empirischen Materials aus der laufenden Forschungspraxis zur Diskussion gestellt werden. Dabei können neben erfolgreichen Lösungen auch problematische Bereiche oder noch ungelöste Fragen der materialen Forschungsarbeit diskutiert werden.

Kontakt


Es wird um die Einreichung von maximal zweiseitigen Abstracts bis zum 31. 08. 2010 an Prof. Dr. Claudia Fraas, Dr. Stefan Meier und Christian Pentzold (claudia.fraas@phil.tu-chemnitz.de) in elektronischer Form (*.doc, *.rtf, *.pdf) gebeten. Die Auswahl erfolgt aufgrund der wissenschaftlichen Qualität und unter Beachtung der Kohärenz des Programms. Die Publikation eines Tagungsbandes ist vorgesehen.
Die Tagung findet im am 21./22. Januar 2011 an der Technischen Universität Chemnitz statt. Für die Teilnahme wird eine Gebühr von 10 Euro (Studierende) bzw. 20 Euro erhoben.
Die Tagung wird im Rahmen des von der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG) an der TU Chemnitz, Professur Medienkommunikation, geförderten Projektes "Methoden-instrumentarium der Datenerhebung und -analyse zur Bestimmung von Online-Diskursen als gesellschaftliche Praktiken" veranstaltet. Nähere Informationen hierzu finden sich unter: www.tu-chemnitz.de/online-diskurse . Weitere Auskunft erteilen die Mitarbeiterinnen des Projektes Olga Galanova, (olga.galanova@phil.tu-chemnitz.de) und Vivien Sommer (vivien.sommer@phil.tu-chemnitz.de).

Click link for more information... http://www.discourseanalysis.net/wiki.php?wiki=de%3A%3ATermine&id=358]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=621 Tue 27 Apr 2010 01:00:00 GMT Wissenschaftliche/r Mitarbeiter/in (TV-L 13), Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe
Das Aufgabengebiet umfasst nach Schwerpunkten:
- Mitarbeit in der Lehre und Betreuung von Projekten der Fachbereiche Digitale Medien, Digitaler Film und 3D Stereoskopie
- Mitarbeit in der Forschung, Projektbetreuung
- Softwareschulungen
- Betreuung der AVID Schnittplätze und der 3D Arbeitsplätze (Stereoskopie und Animation)
- Betrieb, Wartung und Ausbau des "Expanded 3 Digital Cinema Laboratory"

Einstellungsvoraussetzungen:
- abgeschlossenes qualifiziertes Hochschulstudium
- technische und künstlerische Kompetenz
- Erfahrung und umfangreiches Fachwissen in den Fachgebieten 3D Stereoskopie, 2D/3D-Visualisierung, Animation, Motion Capturing, Colourgrading, Rendering, Echtzeitanimation und Postproduktion
- Datenvisualisierung, Datensonifizierung sowie Data-mining
- Kenntnisse in AVID-, Iridas- oder Piranas- und Maya-Software sind von Vorteil.


Vergütung erfolgt je nach Voraussetzungen bis Entgeltgruppe 13 TV-L. Frauen werden ausdrücklich zur Bewerbung aufgefordert. Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung bevorzugt berücksichtigt. Bewerbungen mit Lebenslauf und Unterlagen, die den beruflichen Werdegang deutlich machen, werden bis spätestens 07.05.2010 erbeten an die Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe, Lorenzstr. 15, 76135 Karlsruhe
http://www.hfg-karlsruhe.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=622 Tue 27 Apr 2010 01:00:00 GMT R&uuml;ckblick nach vorn &mdash; Das Durcheinander der Videospiele 2010 Geht es nach Ian Bogost, Professor an der Georgia Tech, werden die Game Studies dieses Jahr ein lang gepflegtes Thema endg&uuml;ltig zu den Akten legen: "Ludologie vs. Narratologie". Diese bisweilen hitzig gef&uuml;hrte Grundsatzdebatte drehte sich um nichts weniger als die Deutungshoheit &uuml;ber das Wesen des Spiels. Sollten wir es im Sinne der Narratologie als eine gespielte Geschichte betrachten und als Text analysieren, oder nach Ansicht der Ludologen doch eher als Simulation auffassen und Regelwerk sowie Spielmechanik untersuchen? Viel vorw&auml;rts bewegt hat sich in den Game Studies durch diese Diskussion letztlich nicht, und grundlegende Fragen, beispielsweise nach dem Handlungsbegriff der Spieleforschung, bleiben nach wie vor unbeantwortet. Mittlerweile existieren beide Sichtweisen in gem&auml;&szlig;igter Form friedlich nebeneinander, und so erhob sich auch kein gro&szlig;er Widerstand als Bogost vorschlug, diese Frage endg&uuml;ltig zu den Akten zu legen.


Stattdessen m&uuml;sse das Fach sich seiner Ansicht nach mit dem schlicht unstrukturierbaren Durcheinander des Gegenstands auseinandersetzen: "A mess is a thing that you find where you don&#39;t want it. A mess is the cascade of broken glass on the floor when you miss the alarm clock and catch the water glass. A mess is the heap of hot, unseen dog shit on the stoop, and then on the stoop and the bootsole. A mess is inelegant, a clutter, a shamble, a terror. We recoil at it, yet there it is, and we must deal with it. Videogames are a mess. A mess we don&#39;t need to keep trying to clean up, if it were even possible to do so."


Damit fasste Bogost eloquent zusammen, was auf den Konferenzen im Bereich der Game Studies letztes Jahr ohnehin weitgehend Realit&auml;t war. K&uuml;nstlich zugespitzte Dichotomien und Versuche der Wiederbelebung der Grundsatzdebatte suchte man weitgehend vergebens. Nichts weniger als eine Neuausrichtung versprach daher die Konferenz der Digital Games Research Association (DiGRA) im September 2009 an der Brunel University bei London, auf eben der auch Bogost in seiner Keynote das Durcheinander der Computerspiele ausrief. "Breaking New Ground: Innovation in Games, Play, Practice and Theory", so der Titel der Tagung. Gepr&auml;gt war sie allerdings weniger von grundlegenden Innovationen oder neuen Streitfragen, sondern vor allem von interessanten Einzelvortr&auml;gen. Damit spiegelte die DiGRA Conference, bedingt auch durch ihre internationale und interdisziplin&auml;re Zusammenstellung, vor allem die Heterogenit&auml;t des Feldes wieder.


Zu nennen ist beispielsweise Mikael Jakobsson, der das Onlinenetzwerk "Xbox Live" als "Achievement Machine" auffasste. Eine zentrale Rolle spielte dabei der best&auml;ndige Leistungsvergleich der Spieler untereinander. Durch die vom Xbox-Live-Netzwerk bereitgestellten "Erfolge" entwickle sich zudem ein Metaspiel, dem die Spieler auch &uuml;ber verschiedene Spieletitel hinweg nachkommen k&ouml;nnten. Eine &auml;hnliche Perspektive nahm auch Mike Molesworth in seinem Vortrag ein: "How many headshots you&#39;ve done: Achievement as discursive practice in videogame play" Er identifizierte Erfolg als einen der zentralen Diskurse im Computerspiel und konzeptualisierte Spiele dementsprechend als Abfolge von "in-game achievements".


Um zu verstehen, wie sich die Spieler in Online-Rollenspielen untereinander organisieren, schlugen Harko Verhagen und Magnus Johansson den Begriff der "Norm" vor. Sie modellierten in ihrem Beitrag "Demystifying guilds: MMORPG-playing and norms" Spieler und Gruppen von Spielern als normative Systeme, mit der M&ouml;glichkeit Normen festzulegen und den Versto&szlig; gegen sie zu sanktionieren.


Spannend aber letztlich wenig fruchtbar war der Versuch von Steve Dahlskog und Andreas Karmstrup die Einteilung von Genres in Computerspielen auf Basis von 17 Kategorien und Clusteranalysen vorzunehmen ("Mapping the game landscape: Locating genres using functional classification"). Untersucht wurden mit dieser Methode dann insgesamt 100 verschiedene Spiele. Was zun&auml;chst eine spannende Neueinteilung der Spielelandschaft versprach, blieb zum Schluss aber an der Tatsache h&auml;ngen, dass man anstelle der vorgeschlagenen 17 Kategorien genauso andere Kombinationen und Anzahlen von Kategorien h&auml;tte bilden k&ouml;nnen. Der eher taxonomische Ansatz scheiterte damit letztlich an der Komplexit&auml;t des Gegenstands.


Zwei kleine Schwerpunkte bildeten auf der Konferenz die Bereiche "Ethik" und "Game Archives". Zu ersteren trugen Jos&eacute; P. Zagal mit "Ethically Notable Videogames: Moral Dilemmas and Gameplay" vor sowie Yasmin B. Kafai, William Q. Burke und Deborah A. Fields mit "What Videogame Making Can Teach Us About Access and Ethics in Participatory Culture" und Stefan Heinemann mit "Gold farming in the MMORPG (Massive Multiplayer Online Role Playing Game), World of Warcraft. An ethical perspective on a controversial growth market." Dar&uuml;ber hinaus fand ein Workshop zu dem Thema "Ethics in Videogames" statt.


Das Thema Spielearchivierung hatte insbesondere durch das Projekt Keeping Emulation Environments Portable (KEEP), das Teil des 7. Rahmenprogramm f&uuml;r EU-Forschung (RP7) ist, einen aktuellen Bezug. Hier berichteten Dan Pinchbeck, David Anderson, Janet Delve, Antonio Ciuffreda, Getaneh Otemu und Andreas Lange zu "Emulation as a strategy for the preservation of games: the KEEP project". Zudem nahmen sich James Newman und Iain Simons ("Make Videogames History: Game preservation and The National Videogame Archive") sowie Henry Lowood, Andrew Armstrong, Devin Monnens, Zach Vowell, Judd Ruggill, Ken McAllister, Rachel Donahue und Dan Pinchbeck ("Before It’s Too Late: Preserving Games across the Industry / Academia divide") der Thematik an.


Insgesamt bot sich vom 1.&mdash;4. September 2009 eine ausgewogene Mischung aus anwendungsorientierten Vortr&auml;gen und Fallstudien, die auf Verbesserungen im Game Design abzielten, Studien &uuml;ber die Spielerinnen und Spieler selbst sowie medientheoretischen Themen. Daneben bot die DiGRA Conference auch Platz f&uuml;r (noch) kleine Genres, seien es Spiele in sozialen Netzen, sogenannte "Big Games", die &uuml;ber mit RFID-Chips verdrahteten Gegenst&auml;nden neue Spielm&ouml;glichkeiten in der physikalischen Umgebung erm&ouml;glichen, Online Collectible Card Games oder Newsgames als Pendant zu politischen Cartoons. Genauso kamen auch Praktiken im Umfeld von Spielen zur Sprache, so zum Beispiel Machinima und Fan Fiction. Mehrere Vortr&auml;ge gab es jeweils auch zu Game Criticism und Gamebased Learning. Die &uuml;ber 100 Vortr&auml;ge sind mittlerweile auch als Abstracts, Full Paper und Extended Abstracts in der DiGRA Digital Library online einzusehen.


Weitere &uuml;berlegungen zum Durcheinander der Computerspiele und wie man damit zuk&uuml;nftig umgehen k&ouml;nnte, fehlten jedoch. Dies bleibt also den Konferenzen in diesem Jahr &uuml;berlassen. Und davon gibt es Zahlreiche (siehe Tabelle). Den Auftakt bildete bereits im Februar die 31.&nbsp;Jahreskonferenz der SW/TX PCA/ACA, der Regionalkonferenz Southwest-Texas der Popular Culture Association / American Culture Association in Albuquerque, USA. In einer angenehm unkomplizierten Atmosph&auml;re trafen sich vor allem US-Wissenschaftler zu rund 50 Vortr&auml;gen aus verschiedenen Bereichen der kulturwissenschaftlichen Computerspielforschung. Einen m&ouml;glichen Weg f&uuml;r zuk&uuml;nftige Spieleanalysen zeigte Marc Ouellette auf, in seinem Vortrag "Removing the Checks and Balances That Hinder Freedom: The Counterhegemonic and Contradictory Pleasures of GTA". Er schlug vor Spiele weniger allgemein als Medium zu untersuchen, sondern verst&auml;rkt ausf&uuml;hrliche Einzelspielanalysen vorzunehmen, analog zum Vorgehen in den Literaturwissenschaften. Auch die Frage nach der Ethik fand in dem Beitrag "Nothing is True, Everything is Permitted: Playing with Morality in Video Games" von Brendan Van Voris hier ihre Fortsetzung. Gleichermassen war auch das Thema der Archivierung von Spieletiteln pr&auml;sent, mit Beitr&auml;gen von Shino Ohno und Akinori Nakamura zu "Game Preservation Endeavours in Japan: A Case of the Ritsumeikan University Game Archive Project" sowie Devin Monnens mit "State of Game Preservation in 2010: A Survey of Game Preservation Programs in the United States and Abroad". Bereits stattgefunden haben 2010 daneben die nationale Jahreskonferenz der Popular Culture Association / American Culture Association sowie das Games Research Methods Seminar in Tampere, Finnland. Kurzfristig abgesagt wurde mangels Teilnehmerinnen und Teilnehmern dagegen die f&uuml;r Ende M&auml;rz angesetzte Women in Games Conference.


Ende April startet dann in K&ouml;ln die erste diesj&auml;hrige Konferenz der Game Studies in Deutschland, und zwar die dritte Ausgabe der Clash of Realities. Dort werden dann vor allem gesellschaftliche und psychologische Fragestellungen eine Rolle spielen. Dieses Jahr findet die Tagung in Kombination mit Next Level statt, einer Veranstaltung, die gleichzeitig Konferenz und Festival sein m&ouml;chte und auf die Kunst im Spiel zielt. Auch die Vienna Game Conference wird fortgesetzt. Bereits zum vierten Mal widmet sie sich der "Future and Reality of Gaming", kurz F.R.O.G. Die Hamburg Media School, das Hans-Bredow-Institut f&uuml;r Medienforschung und die TU Ilmenau richten erstmalig einen Tag zum Thema Avatars and Humans. Representing Users in Digital Games aus, als Vorkonferenz der European Communication Conference (ECREA). Neu dazu kommt auch der Game Education Summit Europe. Er richtet sich speziell an die Organisatoren von Studieng&auml;ngen im Bereich der Game Studies und des Game Designs.


Die M&ouml;glichkeiten zu Pr&auml;sentation und Diskussion sind also in den Game Studies auch in 2010 zahlreich vorhanden. Begleiten werden die (kultur-)wissenschaftliche Forschung im Bereich der Computerspiele dabei mit Sicherheit weiterhin die Heterogenit&auml;t des Feldes und die Komplexit&auml;t des Gegenstandes. Genauso wie auch World of Warcraft. Es ist nicht nur eines der erfolgreichsten Online-Rollenspiele, sondern auch einer der beliebtesten Gegenst&auml;nde in wissenschaftlichen Vortr&auml;gen. Auf der SW/TX PCA/ACA 2009 wurde schlie&szlig;lich sogar ein spontan ins Leben gerufener Sonderpreis f&uuml;r alle Vortr&auml;ge vergeben, die Bezug auf World of Warcraft genommen hatten. Und auch auf der DiGRA Conference 2009 fanden sich allein acht Vortr&auml;ge, die sich explizit mit dem Spiel besch&auml;ftigten. Wenn die Game Studies sich auch sonst nach wie vor im Fluss befinden, scheint zumindest dies ein stabiler Trend zu sein.


&Uuml;bersicht der (kulturwissenschaftlichen) Konferenzen im Bereich der Game Studies in 2010. Die Tabelle erhebt keinerlei Anspruch auf Vollst&auml;ndigkeit, insbesondere nicht f&uuml;r den asiatischen Raum. Erg&auml;nzungen nimmt der Autor gerne unter ste.boehme@hbk-bs.de entgegen. Eine aktualisierte Fassung wird auf der Internetseite der Arbeitsgruppe Games der GfM bereitgestellt
NameZeitraumOrt
Konferenzen im deutschsprachigen Bereich
Next Level20.&mdash;21.04.2010K&ouml;ln
Clash of Realities21.&mdash;23.04.2010K&ouml;ln
F.R.O.G.24.&mdash;26.09.2010Wien
Avatars and Humans. Representing Users in Digital Games (Pre-conference zur ECREA)12.10.2010Hamburg
Jahreskonferenz der GfM30.09.&mdash;02.10.2010Weimar
Internationale Konferenzen und weitere Veranstaltungen
Workshop "Medialit&auml;t des strategischen Spiels"05.&mdash;06.02.2010Braunschweig
SW/TX PCA/ACA10.&mdash;13.02.2010Albuquerque, USA
PCA/ACA National Conference31.03.&mdash;03.04.2010St.Louis, USA
Games Research Methods Seminar08.&mdash;09.04.2010Tampere, Finnland
DIGITEL12.&mdash;16.04.2010Kaohsiung, Taiwan
DIGAREC Wissenschaftsforum der Deutschen Gamestage29.04.2010Berlin
Game to Learn30.04.2010Dundee, England
6th Games for Health Conference25.&mdash;27.05.2010Boston, USA
Ludotopia &mdash; Workshop on Spaces, Places and Territories in Computer Games27.&mdash;29.05.2010Kopenhagen, D&auml;nemark
CGSA Conference28.&mdash;29.05.2010Montreal, Kanada
Under the Mask &mdash; Perspectives on the Gamer02.06.2010Luton, England
Games+Learning+Society09.&mdash;11.06.2010Madison, USA
Game Education Summit15.&mdash;16.06.2010Los Angeles, USA
ACS Crossroads17.&mdash;21.06.2010Hongkong, China
Game Education Summit Europe22.&mdash;23.06.2010Kopenhagen, D&auml;nemark
Videogames Culture & the Future of Interactive Entertainment07.07.&mdash;09.07.2010Oxford, England
SIGGRAPH25.&mdash;29.07.2010Los Angeles, USA
IADIS26.&mdash;28.07.2010Freiburg
CGAMES28.&mdash;31.07.2010Louisville, USA
Jahreskonferenz der GfM30.09.&mdash;02.10.2010Weimar
Nordic DiGRA16.&mdash;17.08.2010Stockholm, Schweden
Fun and Games15.&mdash;17.09.2010Leuven, Belgien
Academic Mindtrek06.&mdash;08.10.2010Tampere, Finnland
Meaningful Play07.&mdash;09.10.2010Michigan, USA
ECGBL21.&mdash;22.10.2010Kopenhange, D&auml;nemark
The Online Videogame: New Space of Socialization28.&mdash;30.10.2010Montreal, Kanada
SIGGRAPH Asia15.&mdash;18.12.2010Seoul, S&uuml;dkorea
Vorschau 2011
Computerspiele und (politische) Bildung in der Praxis31.03.&mdash;01.04.2011Universit&auml;t Augsburg
SW/TX PCA/ACA20.&mdash;23.04.2011San Antonio, USA
]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=614 Sat 24 Apr 2010 01:00:00 GMT Professur für Kunst digitaler Medien, Universität für angewandte Kunst, Wien http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=618 Thu 22 Apr 2010 01:00:00 GMT Vertragsprofessur Kulturwissenschaft, Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung Linz http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=619 Thu 22 Apr 2010 01:00:00 GMT Professur Medienkulturgeschichte (W2), Universität Potsdam
Einstellungsvoraussetzungen für Professorinnen und Professoren sind nach § 39 Brandenburgisches Hochschulgesetz (BbgHG) ein abgeschlossenes Hochschulstudium, pädagogische Eignung, besondere Befähigung zu wissenschaftlicher Arbeit, umfassende Kompetenzen im Wissenschaftsmanagement und zusätzliche wissenschaftliche Leistungen, die durch eine Habilitation oder gleichwertige wissenschaftliche Leistungen nachgewiesen oder im Rahmen einer Juniorprofessur erbracht worden sind. Das Berufungsverfahren wird nach § 38 des BbgHG durchgeführt. Insbesondere bei der ersten Berufung in ein Professoren-Amt soll das Beamten- bzw. Angestelltenverhältnis gemäß § 41 Abs. 1 BbgHG befristet werden. Bei einer späteren Übernahme in das Beamtenverhältnis auf Lebenszeit bzw. in das unbefristete Angestelltenverhältnis ist ein erneutes Berufungsverfahren nicht erforderlich. Die Universität Potsdam strebt eine Erhöhung des Anteiles der Frauen in Lehre und Forschung an. Deshalb werden besonders qualifizierte Wissenschaftlerinnen um ihre Bewerbung gebeten. Schwerbehinderte werden bei gleicher Qualifikation bevorzugt berücksichtigt. Bewerbungen sind bis zum 30.04.2010 an die Präsidentin der Universität Potsdam, Am Neuen Palais 10, 14469 Potsdam zu richten.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=623 Fri 16 Apr 2010 01:00:00 GMT Professur Produktion am Institut für Film und Fernsehen, Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
Beschäftigungsausmaß: vollbeschäftigt Vertrag: unbefristet Ende der Bewerbungsfrist: 30. April 2010 (Datum des Poststempels)

Details über Aufgaben, Anstellungserfordernisse, gewünschte Qualifikationen, etc. erhalten Sie im Sekretariat der Filmakademie Wien (Tel. +43 1 711 55-2901 oder E-Mail: weidinger-a@mdw.ac.at sowie ab 7. April 2010 im Mitteilungsblatt der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, abrufbar unter www.mdw.ac.at).

Die Bewerbungsunterlagen verbleiben an der Universität. Bewerbungen sind mit Angabe der GZ 1283/10 zu richten an die Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, Abteilung für Personalmanagement, Anton-von- Webern-Platz 1, 1030 Wien Österreich

E-Mail: weidinger-a@mdw.ac.at
http://www.mdw.ac.at]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=624 Fri 16 Apr 2010 01:00:00 GMT Assistenz (60%) im Fach „Filmwissenschaft“, Universität Zürich Assistenz (60%) im Fach „Filmwissenschaft“. Die Qualifikationsstelle dient der Erlangung der Promotion und schliesst die Mitarbeit in Forschung und Lehre sowie an der Administration des Seminarbetriebs ein. Sie ist dem Lehrstuhl für Geschichte des Films und der Filmtheorie in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts, Prof. Dr. Jörg Schweinitz, zugeordnet. Die Entlöhnung erfolgt nach dem Lohnreglement des Kantons Zürich.

Anforderungen:
- Fundierte Kenntnisse in der Filmgeschichte, insbesondere der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts
- In Verbindung damit filmtheoretische und kulturgeschichtliche Kenntnisse und Interessen

Voraussetzungen:
- Lizentiat, Master- oder Magisterabschluss im Fach „Filmwisssenschaft“ oder Abschluss in einem literatur-, kunst- oder medienwissenschaftlichen Fach mit filmwissenschaftlicher Fragestellung in der Abschlussarbeit
- Konzept eines Dissertationsprojekts mit filmhistorischem Thema, dessen Schwerpunkt in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts liegt und dessen Fragestellung sich am internationalen Forschungsstand orientiert - z.B. im Feld des frühen oder klassischen Stummfilms, des frühen und klassischen Tonfilms der 1930er Jahre oder des Nachkriegskinos der 40er und frühen 50er Jahre.
- Exakte Arbeitsweise, Zuverlässigkeit, Teamfähigkeit und soziale Kompetenz
- Interesse und Fähigkeit zur Mitarbeit in der Lehre

Bewerbungen (Kopie des Lizentiatsausweises oder des MA-Diploms, Curriculum vitae, Motivationsschreiben; Skizze des Promotionsprojekts auf maximal 4 Seiten) sind bis 1. Mai 2010 einzureichen an: Prof. Dr. Jörg Schweinitz, Seminar für Filmwissenschaft, Plattenstrasse 54, 8032 Zürich

Weitere Auskünfte erteilt Dr. Thomas Christen (thchri@fiwi.uzh.ch). Zur allgemeinen Information über das Seminar und dessen Profil empfehlen wir unsere Website: http://www.film.uzh.ch]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=610 Tue 30 Mar 2010 01:00:00 GMT Doktoranden- oder Postdoktorandenstelle mit dem Schwerpunkt „Filmwissenschaft“, Universität Zürich mit dem Schwerpunkt „Filmwissenschaft“ zu besetzen.

Die Stelle ist dem Teilprojekt „Konfigurationen und Dynamiken der kinematografischen Ostenation“ zugeordnet. Dieses beschäftigt sich mit Formen der Zurschaustellung, die für die historisch-mediale Qualität des Films und des Kinos charakteristisch sind. Das ausgeschriebene Projekt soll sich komplementär zu den beiden bestehenden Dissertationsvorhaben in das Projekt zur kinematografischen Ostentation, das am Seminar für Filmwissenschaft der Universität Zürich angesiedelt ist, einreihen: http://www.mediality.ch/teilprojekt.php?id=2-C.8.

Ausserdem ist wünschenswert, dass es sich zum Gesamtprojekt des Nationalen Forschungsschwerpunkts zur Geschichtlichkeit von Medien und Medialität (mit einem Akzent auf der Vormoderne) interdisziplinär in Beziehung setzen lässt: http://www.mediality.ch/projekt.php

Einstellungsvoraussetzungen sind ein abgeschlossenes Studium bzw. Promotion in Filmwissenschaft oder in einer verwandten Disziplin sowie die Bereitschaft, eine für das Teilprojekt relevante Dissertation bzw. Monografie zu erarbeiten.

Ein Arbeitsplatz ist vorhanden. Die Präsenz in Zürich und die Teilnahme an den Veranstaltungen des NFS wird erwartet. Exakte Arbeitsweise, Zuverlässigkeit, Teamfähigkeit und soziale Kompetenz werden vorausgesetzt. Die Entlöhnung erfolgt nach den Bedingungen des Schweizerischen Nationalsfonds.

Bewerbungen mit Lebenslauf und Kopien von Zeugnissen, ein Motivationsschreiben sowie eine Projektskizze (max. 5 Seiten) sind bis zum 30. April 2010 zu richten an: Prof. Dr. Margrit Tröhler, Seminar für Filmwissenschaft der Universität Zürich, Plattenstrasse 54, 8032 Zürich.
Allgemeine Informationen erteilt das Sekretariat des Seminars (Adresse siehe oben); fachliche Auskünfte erhalten Sie unter:
margrit.troehler@fiwi.uzh.ch]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=611 Tue 30 Mar 2010 01:00:00 GMT The Cultures of Food, Eating and Cooking. European Summer School in Cultural Studies In recent years, the aesthetics and culture of food have come to intersect with wider and ever more urgent sets of economic and political questions about food. The ethical questions relating to exploitation of animals raise questions about the carnivorous norms of world eating. Ecological considerations bear on the production of food, with many species of fish under severe pressure from overfishing and meat production threatening the world’s ecosystems. The world is currently undergoing a new wave of food colonisation, with the significant agricultural land-grabs being undertaken in Africa by the powers of the Middle and Far East, while global warming is likely to make political and military struggles over water ever fiercer in the coming decades.

The 2010 European Summer School in Cultural Studies, hosted in London by the London Consortium, will be devoted to the issues that radiate from food, eating and cooking. We invite papers that consider these issues from all perspectives, and at all scales, from the local to the global. Contributors may wish to submit papers on topics including, but not restricted to the following:

- food and the body: thinness and obesity, excrement, food as medicine, health and food; food pathology: anorexia, bulimia
- language and symbolism of food: greed, consumption, digestion, disgust, sweetness, bitterness, starvation; orality, linguistic and gastronomic; the rhetoric of wine-tasting; diet and recipe-books
- food and the thematics of need, hunger, lack, desire; perverse food, food and decay (pourriture noble, roquefort, gravlax, rakørret) delicacies and extreme food (foie gras, white truffles)
- food, ritual and culture: religion and food, sacrifice and sacrament, feasting, table manners, cannibalism, teetotalism, taboo
- food in literature, film, painting and music
- the architecture of eating and drinking: the table, the kitchen, the refectory, the café, the pub, the restaurant
- food, art and aesthetics: cookery, gastronomy, ‘taste’, meal-making in contemporary art
- food and the media – cookery programmes, TV chefs, and ‘gastrotainment’
- imperialism, colonialism and food
- local, regional, national and international cuisine and collective identities
- food, time and space: meal-times, refrigeration, the migration of foods (chilli, chocolate); fast food and slow food; local and long-distance food
- the politics of food and water; ecology, sustainability; hunger art and hunger-strikes; biopolitics of nutrition; food ethics: vegetarianism and ‘eating well’
- the sciences and technology of food: agriculture, genetically modified and engineered food, ‘molecular’ cooking

The European Summer School in Cultural Studies is a joint venture between The International Graduate Centre for the Study of Culture, The Copenhagen Doctoral School in Cultural Studies, The Amsterdam School for Cultural Analysis, The London Consortium and University of Oslo.

The summer school will be hosted by the London Consortium in London July 26-31 2010. Proposals should be sent to the contact at the local partner institute by the deadline of Monday April 9th 2010. Both doctoral students and junior researchers (post-docs) are invited to apply for the summer school. Doctoral students and junior researchers who are accepted for the summer school are eligible for ESSCS scholarships. These scholarships cover travel and accommodation costs up to a set amount.

Applications should include:
title of proposed paper ; abstract (max. 300 words) ; biographical information (short CV) ; brief description of research project/interests ; contact information (e-mail, telephone and postal address)

For registration and further information, please contact: Eloe Kingma, ASCA, Spuistraat 210, 1012 VT Amsterdam, asca-fgw@uva.nl, www.hum.uva.nl/asca]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=612 Tue 30 Mar 2010 01:00:00 GMT Professur Visual Information Interfaces, Universität <BR/>für künstlerische und industrielle Gestaltung Linz
Die Universität sucht eine/ninternational anerkannte/n Medienwissenschaftler/in oderMedienkünstler/in mit folgenden Kompetenzen:
- sehr gutes Fachwissen im Bereich Informations- und Interfacedesign
- sehr gutes Fachwissen in Datenvisualisierung, Datamapping und Sozialen Netzwerken
- Software & Hardware Design Kompetenz
- Netzwerkprogrammierung
- Organisationskompetenz und Bereitschaft zur Teamarbeit
- ausgezeichnete Kenntnisse der englischen Sprache in Wort und Schrift

Erwartet wird:
- einschlägige Hochschulausbildung, PhD- oder Doktoratsabschluss erwünscht
- sehr gute Kenntnisse der Medienkunst
- Interesse an interdisziplinärer Projektarbeit
- internationale Publikationstätigkeit und ausgewiesene Forschungs- und Entwicklungsarbeit
- internationale Vernetzung
- Erfahrung in Projektkoordination und Projektbetreuung
- Verfassen von Projekt- und Forschungsanträgen
- Mitarbeit in Universitätsgremien
- mehrjährige Unterrichtserfahrung
- regelmäßige Abhaltung von Lehre in Englischer Sprache am Department für Interface Culture
- Bachelor, Master- und PhD-Betreuung
- Mitarbeit in der Departmentorganisation
- Kompetenz im Gender Mainstreaming

Die Universität für künstlerischeund industrielle Gestaltung Linz strebt eine Erhöhung des Frauenanteilsbeim wissenschaftlichen, künstlerischen und allgemeinenUniversitätspersonal insbesondere in Leitungsfunktionen an und fordertdaher qualifizierte Frauen ausdrücklich zur Bewerbung auf. Die Bewerber und Bewerberinnenhaben keinen Anspruch auf Abgeltung aufgelaufener Reise- undAufenthaltskosten, die aus Anlass des Aufnahmeverfahrens entstehen.Ihre Bewerbung senden Sie bitte unter Beilegung der üblichen Unterlagenbis spätestens 31. März 2010 (Datum des Poststempels) an den Rektor derKunstuniversität Linz, Univ. Prof. Dr. Reinhard Kannonier, Hauptplatz8, A-4010 Linz.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=588 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Startschuss für Promotionsprogramm Medienkultur und Medienwirtschaft
Die enge Verknüpfung von Masterstudiengang und Promotionsprogramm zielt auf ein zeitsparendes Studieren und Promovieren. Auch Quereinsteiger können ohne den vorherigen Masterstudiengang Medienkultur und Medienwirtschaft das Promotionsprogramm absolvieren. Das Programm zeichnet sich durch die interdisziplinäre Betreuung, die begleitenden Kurse und den Austausch mit anderen Doktoranden aus. Die Promovenden vertiefen im Rahmen des Promotionsprogramms ihre wissenschaftlichen Kompetenzen und anwendungsbezogenen Qualifikationen in den Bereichen der Medienkultur und der Medienwirtschaft. Sie werden dadurch sowohl für eine wissenschaftliche Karriere als auch für vielfältige Führungspositionen in der Medienpraxis im nationalen und internationalen Kontext vorbereitet.

Ein wichtiger Forschungsschwerpunkt liegt im Zuge der fächerübergreifenden Verbindung von wissenschaftlichen Schwerpunkten und anwendungsbezogenen Fragestellungen auf aktuellen Entwicklungen und Anwendungsformen der digitalen Medien Fernsehen, Internet und Mobile TV. Das Programm trägt der zunehmenden Verflechtung der Bereiche Medien, Recht, Wirt-schaft, Geschichte und Informatik in der dynamischen Medienlandschaft Rechnung.

Die Aufnahme des Masterstudiums ist jeweils zum Wintersemester möglich. Die Bewerbungsfrist für das Wintersemester 2010/2011 ist der 15. Juli 2010 (Postein-gang). Der Einstieg ins Promotionsprogramm ist ganzjährig möglich. Das Bewerbungsformular und weitere Informationen stehen auf der Website www.mekuwi.uni-bayreuth.de zur Verfügung.

Interessenten können sich mit ihren Fragen an die Studienfachberater wenden:
Professor Dr. Jürgen E. Müller und Diplom-Kaufmann Reinhard Kunz
E-Mail: mekuwi@uni-bayreuth.de
oder Telefon: 09 21/55 50 22.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=589 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur Marketing und Medien (W2), Bauhaus-Universität Weimar
Bewerber/innen müssen belegen, dass sie in der Lage sind, im Themenfeld der Professur auf hohem Niveau zu forschen. In methodischer Hinsicht sind die Forschungsarbeiten der Professur durch eine empirische Orientierung und den Einsatz quantitativer oder qualitativer Verfahren geleitet. Aktuelle Forschungsgegenstände und Forschungsfragen der Professur sollten eng mit der Lehre verbunden sein. Weitere Informationen zur Bauhaus-Universität Weimar, zu ihren Fakultäten bzw. die ausführliche Stellenausschreibung finden Sie über die Internet-Adresse http://www.uni-weimar.de bzw. http://uni-weimar.de/cms/aktuell/stellenausschreibungen.html. Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung bevorzugt berücksichtigt. Die Bauhaus-Universität Weimar ist bestrebt, den Anteil von Professorinnen zu erhöhen. Daher werden insbesondere qualifizierte Wissenschaftlerinnen gebeten, sich zu bewerben.

Bewerbungen mit den üblichen aussagekräftigen Unterlagen (Lebenslauf, Zeugnisse, Urkunden, Schriftenverzeichnis und drei ausgewählte Publikationen als PDF) richten Sie - vorzugsweise elektronisch - bitte unter Angabe der Kennziffer M/WP-04/10 bis zum 3. Mai 2010 an: Bauhaus-Universität Weimar, Dekan der Fakultät Medien, Bauhausstraße 11, 99421 Weimar
E-Mail: dekanat@medien.uni-weimar.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=591 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur für Kulturökonomie (W3), Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe
Aufgaben:
- Schwerpunkt: Lehre und Betreuung von Studierenden im Studiengang Kunstwissenschaft und Medientheorie. Daneben wird erwartet, dass der/die Bewerber/in auch die Studierenden der praktischen und künstlerischen Fächer bis zum Diplom betreut.
- Der/Die Bewerber/in sollte die Disziplinen Wirtschaftstheorie, Handlungstheorie und Gesellschaftstheorie in voller Breite vertreten und auf Fragen der Kunst und Kultur beziehen können.
- Ferner wird von dem/der Stelleninhaber/in erwartet, mit den Vertretern der praxisorientierten Fächer der Hochschule transdisziplinär zusammenzuarbeiten.
- Die weiteren dienstlichen Aufgaben sind in § 46 Landeshochschulgesetz geregelt.
- Mitarbeit in den Selbstverwaltungsgremien wird vorausgesetzt.

Einstellungsvoraussetzungen:
- Abschluss eines entsprechenden Hochschulstudiums.
- Pädagogische Eignung.
- Besondere Befähigung zu wissenschaftlicher Arbeit, die in der Regel durch die Promotion und die Habilitation nachgewiesen wird.
- Statt letzterer werden hervorragende wissenschaftliche Leistungen gewürdigt, die auch berücksichtigt werden können, wenn sie außerhalb des Hochschulbereichs erbracht wurden.

Die Berufung in das Beamtenverhältnis richtet sich nach § 49 LHG i. V. m. § 50 Abs. 1 LHG. Frauen werden ausdrücklich zur Bewerbung aufgefordert. Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung bevorzugt berücksichtigt. Über die Besetzung der Stelle entscheidet die Hochschule im Einvernehmen mit dem Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg. Bewerbungen mit Lebenslauf und Unterlagen, die den wissenschaftlichen Werdegang deutlich machen, werden bis spätestens 30.04.2010 erbeten an das Rektorat der Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe, Lorenzstr. 15, 76135 Karlsruhe

http://www.hfg-karlsruhe.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=592 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur Bildwissenschaft (W2), Georg- Simon-Ohm-Hochschule für angewandte Wissenschaften - Fachhochschule Nürnberg Ein betont interdisziplinärer Zugang zum Bild soll auf kunsthistorischer Grundlage auch soziologische, medientechnische und psychologische Aspekte einschließen. Hierbei sollen Schlüsseltexte die Grundlage für ein medienkritisches Bewusstsein darstellen und konkrete Bildanalysen Wirkstrategien von Bildern unterschiedlichster Segmente aufschlüsseln und damit vor allem zeitgenössische Modelle und digitale Bildwelten beleuchten.
Die Bereitschaft für interdisziplinäre Zusammenarbeit und Lehre sowie zur Mitarbeit in der Hochschulselbstverwaltung wird vorausgesetzt.

Einstellungsvoraussetzungen sind: Abgeschlossenes Hochschulstudium in anderen als Fachhochschulstudiengängen oder ein in einem förmlichen Verfahren als laufbahnrechtlich gleichwertig anerkanntes abgeschlossenes Studium in einem Fachhochschulstudiengang. Die besondere Befähigung zu wissenschaftlicher Arbeit ist durch die Qualität einer Promotion oder durch einen anderen Nachweis (Gutachten über promotionsadäquate Leistungen) zu belegen. Alternativ hierzu sind in Ausnahmefällen ein Fachhochschulabschluss und eine erfolgreich abgelegte Promotion ausreichend. Pädagogische Eignung sowie besondere Leistungen bei der Anwendung oder Entwicklung wissenschaftlicher Erkenntnisse und Methoden in einer mindestens fünfjährigen beruflichen Praxis, die nach Abschluss des Hochschulstudiums erworben sein muss und von der mindestens drei Jahre außerhalb des Hochschulbereiches ausgeübt worden sein müssen.

In das Beamtenverhältnis kann berufen werden, wer das 52. Lebensjahr noch nicht vollendet hat. Nach Erfüllung der beamtenrechtlichen Voraussetzungen ist die Berufung in das Beamtenverhältnis auf Lebenszeit beabsichtigt. Schwer behinderte Bewerberinnen und Bewerber werden bei ansonsten im Wesentlichen gleicher Eignung bevorzugt eingestellt. Die Georg-Simon-Ohm-Hochschule strebt eine signifikante Erhöhung des Anteils von Frauen in der Lehre an und bittet deshalb qualifizierte Frauen ausdrücklich um ihre Bewerbung. Frauen werden unter Wahrung des Vorrangs von Eignung, Befähigung und fachlicher Leistung, der dienstrechtlichen Vorschriften und sonstiger rechtlicher Vorgaben bevorzugt eingestellt. Die Georg-Simon-Ohm-Hochschule trägt das Zertifikat "Familiengerechte Hochschule".

Rückfragen unter Tel. 0911 5880-2691. Bewerbungen sind mit den üblichen Unterlagen (Lebenslauf, Zeugnisse, Nachweise über den beruflichen Werdegang und die wissenschaftlichen Arbeiten) bis vier Wochen nach Erscheinen der Anzeige einzureichen bei dem Dekan der Fakultät Design der Georg- Simon-Ohm-Hochschule für angewandte Wissenschaften - Fachhochschule Nürnberg, Wassertorstr. 10, 90489 Nürnberg]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=593 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur Fotografie (W2), Georg- Simon-Ohm-Hochschule für angewandte Wissenschaften - Fachhochschule Nürnberg
Die Modulsäule "Fotografie" wird in der Fakultät als klassisches Darstellungsmedium im Kontext digitaler Bildgestaltung gesehen. Die Entwicklung von Bildkonzeptionen und die Weiterentwicklung bildgebender Verfahren in der Postproduktion gehören ebenso zum Lehrgebiet wie die Leitung und die Organisation des Fotostudios und der Fotolabore. Die Bereitschaft für interdisziplinäre Zusammenarbeit und Lehre sowie zur Mitarbeit in der Hochschulselbstverwaltung wird vorausgesetzt.

Einstellungsvoraussetzungen sind: Abgeschlossenes Hochschulstudium in anderen als Fachhochschulstudiengängen oder ein in einem förmlichen Verfahren als laufbahnrechtlich gleichwertig anerkanntes abgeschlossenes Studium in einem Fachhochschulstudiengang. Die besondere Befähigung zu wissenschaftlicher Arbeit ist durch die Qualität einer Promotion oder durch einen anderen Nachweis (Gutachten über promotionsadäquate Leistungen) zu belegen. Alternativ hierzu sind in Ausnahmefällen ein Fachhochschulabschluss und eine erfolgreich abgelegte Promotion ausreichend. Pädagogische Eignung sowie besondere Leistungen bei der Anwendung oder Entwicklung wissenschaftlicher Erkenntnisse und Methoden in einer mindestens fünfjährigen beruflichen Praxis, die nach Abschluss des Hochschulstudiums erworben sein muss und von der mindestens drei Jahre außerhalb des Hochschulbereiches ausgeübt worden sein müssen.

In das Beamtenverhältnis kann berufen werden, wer das 52. Lebensjahr noch nicht vollendet hat. Nach Erfüllung der beamtenrechtlichen Voraussetzungen ist die Berufung in das Beamtenverhältnis auf Lebenszeit beabsichtigt. Schwer behinderte Bewerberinnen und Bewerber werden bei ansonsten im Wesentlichen gleicher Eignung bevorzugt eingestellt. Die Georg-Simon-Ohm-Hochschule strebt eine signifikante Erhöhung des Anteils von Frauen in der Lehre an und bittet deshalb qualifizierte Frauen ausdrücklich um ihre Bewerbung. Frauen werden unter Wahrung des Vorrangs von Eignung, Befähigung und fachlicher Leistung, der dienstrechtlichen Vorschriften und sonstiger rechtlicher Vorgaben bevorzugt eingestellt. Die Georg-Simon-Ohm-Hochschule trägt das Zertifikat "Familiengerechte Hochschule".

Rückfragen unter Tel. 0911 5880-2691. Bewerbungen sind mit den üblichen Unterlagen (Lebenslauf, Zeugnisse, Nachweise über den beruflichen Werdegang und die wissenschaftlichen Arbeiten) bis vier Wochen nach Erscheinen der Anzeige einzureichen bei dem Dekan der Fakultät Design der Georg- Simon-Ohm-Hochschule für angewandte Wissenschaften - Fachhochschule Nürnberg, Wassertorstr. 10, 90489 Nürnberg]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=594 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur Informationsmanagement für audiovisuellen und multimedialen Content (W2), Fachhochschule Hannover
Der Stelleninhaber/die Stelleninhaberin soll das Fach im BA-Studiengang Informationsmanagement und im weiterbildenden Master-Studiengang Informations- und Wissensmanagement vertreten. Das Fach umfasst primär die informationstechnische Perspektive auf analoge und digitale Formate in den Bereichen Fotografie, Audio und Bewegtbild sowie deren Verarbeitung in multimedialen Anwendungen und Animationen. Neben dem Authoring soll es dabei insbesondere auch um Fragen der Konvertierung, der effizienten Implementierung, der Langzeitarchivierung und des crossmedialen Handlings gehen.
Eine enge Zusammenarbeit mit dem an der Fakultät bestehenden Kulturarchiv, dem Masterstudiengang Fernsehjournalismus und dem Niedersächsischen Kompetenzzentrum Medien, Information und Design (Planet MID) wird erwartet.

Von dem Bewerber/der Bewerberin werden neben einem fachspezifischen Studium und mindestens fünfjähriger Berufserfahrung, davon drei außerhalb der Hochschule, umfassende Kenntnisse analoger und digitaler Medienformate sowie multimedialer Systeme erwartet. Ein überdurchschnittlicher Hochschulabschluss gilt als Einstellungsvoraussetzung. Bewerber und Bewerberinnen ohne Promotion müssen die besondere Befähigung zur wissenschaftlichen Arbeit durch promotionsadäquate Leistungen aus Praxis, Forschung und Lehre nachweisen. Die Fachhochschule Hannover legt Wert auf breite Lehrerfahrung im Hochschulbereich (besonders auch in der projektbezogenen Lehre) und überzeugende didaktische Fähigkeiten. Die Bereitschaft zur Mitarbeit in der akademischen Selbstverwaltung wird vorausgesetzt. Wegen der regionalen Einbindung und Vernetzung wird die Wohnsitznahme im Raum Hannover erwartet. Die Fachhochschule Hannover berücksichtigt in Forschung und Lehre Aspekte der Gender-Forschung.

Im Übrigen ergeben sich die Einstellungsvoraussetzungen aus § 25 Niedersächsisches Hochschulgesetz (NHG). Einzelheiten sind einem Merkblatt zu entnehmen, das unter www.fh-hannover.de/professuren heruntergeladen oder bei der Fachhochschule schriftlich angefordert werden kann. Die Fachhochschule Hannover ist daran interessiert, den Frauenanteil auch beim wissenschaftlichen Personal zu erhöhen, und begrüßt es deshalb besonders, wenn sich Frauen bewerben. Frauen sollen nach § 21 Abs. 3 NHG bei gleichwertiger Qualifikation bevorzugt berücksichtigt werden, solange der Frauenanteil in der Berufsgruppe an der Hochschule 50 vom Hundert nicht erreicht hat. Für diesbezügliche Rückfragen können Interessentinnen sich auch an das Büro der Gleichstellungsbeauftragten wenden (Tel.: 0511 9296-2141). Schwerbehinderte werden bei gleicher Qualifikation bevorzugt. Die Stelle ist teilzeitgeeignet.

Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen sind unter Angabe des Fachgebiets und der Kennziffer bis vier Wochen nach Erscheinen der Anzeige zu richten an den Dekan der Fakultät III - Medien, Information und Design der Fachhochschule Hannover, Expo Plaza 12, 30539 Hannover

http://www.fh-hannover.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=595 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur Mediendidaktik (W2), Universität Augsburg Mit Bezug auf das inhaltliche Profil der Studiengänge sind Kompetenzen und Erfahrungen im Bereich des Wissens und Lernens in Organisationen und des Lernens und Lehrens mit Medien sowie der Gestaltung und Analyse von Wissens- und Lernumgebungen erwünscht. In methodischer Hinsicht sollen Fähigkeiten in der qualitativen und quantitativen Sozialforschung sowie in der Implementations- und Entwicklungsforschung nachgewiesen werden.

Einstellungsvoraussetzungen sind ein abgeschlossenes Hochschulstudium in anderen als Fachhochschulstudiengängen, pädagogische Eignung, Promotion sowie zusätzliche wissenschaftliche Leistungen, die durch eine Habilitation oder gleichwertige wissenschaftliche Leistungen nachgewiesen oder im Rahmen einer Juniorprofessur erbracht werden. Bewerberinnen/Bewerber dürfen das 52. Lebensjahr zum Zeitpunkt der Ernennung noch nicht vollendet haben. Ausnahmen von dieser Altersgrenze sind gemäß Art. 10 Abs. 3 Satz 2 BayHSchPG nur in dringenden Fällen möglich.

Die Universität Augsburg strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen in Forschung und Lehre an. Sie beteiligt sich deshalb u. a. am Professorinnenprogramm des Bundesministeriums für Bildung und Forschung und am bayerischen Sonderprogramm für neuberufene Professorinnen und fordert Wissenschaftlerinnen ausdrücklich zur Bewerbung auf. Bei ansonsten im Wesentlichen gleicher Eignung werden schwerbehinderte Menschen bevorzugt eingestellt. Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen (Lebenslauf, Wissenschaftlicher Werdegang, Schriftenverzeichnis, Verzeichnis der Lehrveranstaltungen, Evaluierungsergebnisse, Zeugnisse (jeweils nur in einfacher Kopie, da die Unterlagen nicht zurückgesandt werden; Publikationen bitte nur auf Anforderung einreichen) sind bis 19. April 2010 einzureichen beim Dekan der Philosophisch-Sozialwissenschaftlichen Fakultät der Universität Augsburg, Universitätsstraße 10, 86135 Augsburg]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=596 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur Fach Mode und Ästhetik, TU Darmstadt
Die Professur wird von der Wella AG, Darmstadt, gestiftet. Die Stifterin verfolgt mit der Finanzierung der Professur den Zweck, die kulturwissenschaftliche Lehre und Forschung im Feld Körperpflege und Schönheitskultur zu fördern, thematisch insbesondere auch zu aktuellen Trends bei Kosmetik und Frisur. Die Inhaberin/der Inhaber der Professur muss in Forschung und Lehre für den Bereich Mode und Ästhetik wissenschaftlich ausgewiesen sein. Die Stiftungsprofessur ist im Studiengang Lehramt an Beruflichen Schulen, Fachrichtung Körperpflege angesiedelt, der vom Fachbereich Humanwissenschaften verantwortet wird und in interdisziplinärer Kooperation mit den Fächern Chemie und Biologie durchgeführt wird.

Voraussetzung für die Einstellung sind ein abgeschlossenes Studium eines kunst- oder kulturwissenschaftlichen Faches, die Promotion - idealer Weise im Feld von Mode und Ästhetik - sowie weitere wissenschaftlich ausgewiesene Publikationen möglichst zum Themenbereich der ausgeschriebenen Professur. Neben einer hervorragenden Befähigung zu eigenständiger wissenschaftlicher Arbeit wird eine entsprechende didaktische Eignung vorausgesetzt. Eine Zweitmitgliedschaft des/der erfolgreichen Bewerber/in in einem weiteren, der fachlichen Ausrichtung entsprechenden Fachbereich (z.B. Gesellschafts- und Geschichtswissenschaften) ist möglich. Die Einstellung erfolgt im außertariflichen Angestelltenverhältnis mit einer qualifikationsabhängigen Vergütung in Anlehnung an die W-Besoldung. Diese wird zwischen Bewerber/in und Hochschulleitung verhandelt. Professorinnen und Professoren, die bereits in einem Beamtenverhältnis stehen, können in einem solchen weiterbeschäftigt werden. Es gelten ferner die Einstellungsvoraussetzungen der §§ 61 und 62 Hessisches Hochschulgesetz. Die Technische Universität Darmstadt strebt eine Erhöhung des Anteils der Frauen am Personal an und fordert deshalb besonders Frauen auf, sich zu bewerben. Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung bevorzugt.

Ihre Bewerbung mit den üblichen Unterlagen, Lebenslauf, Publikations- verzeichnis, Angaben der bisherigen Lehr- und Forschungsaktivität richten Sie bitte an das Präsidium der Technischen Universität Darmstadt, Karolinenplatz 5, 64289 Darmstadt]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=597 Wed 24 Mar 2010 00:00:00 GMT Juniorprofessur Internationales Management und Medien(W1), Bauhaus-Universität Weimar
Weitere Informationen zur Bauhaus-Universität Weimar, zu ihren Fakultäten bzw. die ausführliche Stellenausschreibung finden Sie über die Internet-Adresse http://www.uni-weimar.de bzw. http://uni-weimar.de/cms/aktuell/stellenausschreibungen.html. Die Bauhaus-Universität strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen in Forschung und Lehre an und fordert deshalb qualifizierte Wissenschaftlerinnen nachdrücklich auf, sich zu bewerben. Schwerbehinderte Menschen werden bei gleicher Qualifikation bevorzugt berücksichtigt.
Bewerbungen mit den üblichen aussagekräftigen Unterlagen (Lebenslauf, Zeugnisse, Schriftenverzeichnis) richten Sie - auch per E-Mail - bitte unter Angabe der Kennziffer M/JP-02/10 bis zum 3. Mai 2010 an: Bauhaus-Universität Weimar, Dekan der Fakultät Medien, Bauhausstraße 11, 99421 Weimar

dekanat@medien.uni-weimar.de
http://www.uni-weimar.de
http://uni-weimar.de/cms/aktuell/stellenausschreibungen.html]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=590 Tue 23 Mar 2010 00:00:00 GMT GfM Best Publication Award Gender & Medien
Um den wichtigen Impulsen, die von der Gender&Medien-Forschung ausgehen, eine sichtbare Würdigung zuteil werden zu lassen, und laufende Forschungsarbeiten aus diesem Bereich zu stärken und zu fördern, hat die Gesellschaft für Medienwissenschaft den GfM Best Publication Award Gender&Medien ins Leben gerufen, der auf der kommenden Jahrestagung 2010 der Gesellschaft für Medienwissenschaft von der eingesetzten Jury
(GfM) erstmals verliehen wird.

Zu den inhaltlichen Kriterien der Auszeichnung zählen Gender-Relevanz, die Reflexion der eigenen Position im wissenschaftlichen Feld der Gender&Medien Studies, ein innovativer Forschungsansatz sowie ein theoretisch-konzeptueller Umgang mit der behandelten Thematik und/oder mit dem analysierten Material.
Eingereicht werden können wissenschaftliche Aufsätze in deutscher oder englischer Sprache, die im Jahr 2009 publiziert worden sind. In Druck befindliche, 2010 oder 2008 publizierte Text können NICHT berücksichtigt werden. Einreichsberechtigt sind GfM-Mitglieder (es gilt auch ein laufender Mitgliedsantrag.). Pro Person darf nur eine Publikation pro Ausschreibung eingereicht werden. Bei mehrfacher AutorInnenschaft gilt jede/r AutorIn als EinreicherIn.

Der Preis ist mit 500 Euro dotiert.

Eingereicht werden müssen folgende Unterlagen (ausschließlich auf elektronischem Wege):
- die Publikation (als PDF-Faksimile),
- ein CV mit den üblichen Angaben,
- ein Anschreiben, das die Übereinstimmung der Publikation mit den Ausschreibungskriterien expliziert.

Die Unterlagen sind an folgende Adresse zu senden:
Dr. Andrea Seier, TFM Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft, Universität Wien
Andrea.seier@univie.ac.at]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=598 Tue 23 Mar 2010 00:00:00 GMT Universitätsassistenten/in mit Doktorat/Ph.D., Johannes Kepler Universität Linz
An der Johannes Kepler Universität Linz (www.jku.at) ist ehestmöglich die Position eines/einer Universitätsassistenten/in mit Doktorat/Ph.D. nach dem Kollektivvertrag der ArbeitnehmerInnen der Universitäten und UG am gesamtuniversitären Institut für Frauen- und Geschlechterforschung zu besetzen.

Bei der ausgeschriebenen Stelle handelt es sich um eine zeitlich nicht befristete PostDoc Stelle im Beschäftigungsausmaß von 25 Stunden/Woche (Erweiterung durch Drittmittelprojekte möglich) am gesamtuniversitären Institut für Frauen- und Geschlechterforschung für den Bereich Technik-Naturwissenschaften.

Ihr Profil: Sie haben in einem technik/naturwissenschaftlichen, sozial-, geistes- oder kulturwissenschaftlichen Fach promoviert, eine Expertise im Bereich Gender and Science/Technology Studies und Erfahrung in interdisziplinären Genderforschung. Im Idealfall haben Sie Erfahrung mit der Einwerbung von Drittmitteln. Erfahrung und Kenntnisse in Planung, Organisation und Koordination. Bereitschaft und Fähigkeit zum eigenständigen Arbeiten. Engagement, Teamfähigkeit, soziale und kommunikative Fähigkeiten.

Ihre Aufgaben: Betreuung der Technisch-Naturwissenschaftlichen Ausrichtung des Instituts. Koordination und Weiterentwicklung der genderspezifischen Lehre an der Technisch-Naturwissenschaftlichen Fakultät (TNF) der JKU; Konzeption und Organisation einer RingVL in diesem Bereich (mit administrativer Unterstützung). Kommunikation mit den administrativen Stellen und den beteiligten Fachbereichen. Erstellung von Informationsmaterial. Selbständige Lehre im Bereich der Gender Studies der TNF. Projektentwicklung zur Institutionalisierung von Gender Studies an der TNF (Projektbeantragung und Einwerbung von Drittmitteln). Allenfalls wird von Ihnen die Mitarbeit bei Forschungsprojekten erwartet. Diese werden extra finanziert und können ihre Wochenstundenanzahl erhöhen.

Ihre Bewerbung: Wir freuen uns auf Ihre aussagekräftige Bewerbung mit einem Schreiben zu Ihren Forschungsinteressen und der Motivation für Ihre Bewerbung sowie den üblichen Unterlagen (CV, Zeugnisse, Lichtbild, allenfalls Empfehlungsschreiben) sowie einem Expose bzw. dem Inhaltsverzeichnis Ihrer Diplom/Magister/Masterarbeit bzw. Dissertation/Forschungsprojekt.

Bitte richten Sie diese bis 24.3.2010 unter Angabe der „Anzeigennummer 2039“an das Personalmanagement der Zentralen Dienste der Johannes Kepler Universität Linz, 4040 Linz/Auhof.
Bei Fragen wenden Sie sich an Univ.-Prof.in Dr.in Gabriella Hauch via astrid.faltinger@jku.at. Im Sinne des Frauenförderungsplanes werden besonders Frauen ermutigt, sich zu bewerben. Bei gleicher Qualifikation werden Frauen bevorzugt aufgenommen. Begünstigt behinderte BewerberInnen werden bei entsprechender Eignung besonders berücksichtigt.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=599 Tue 23 Mar 2010 00:00:00 GMT Erste Jahrestagung und Gründungskonferenz der Gesellschaft für Fantastikforschung (GFF): Fremde Welten - Wege und Räume der Fantastik im 21. Jahrhundert Brüder und Peter Jacksons Herr der Ringe hat weltweit dafür gesorgt, dass die Themenbereiche der
Fantastik aus der Einordnung in die Genreliteratur heraus getreten sind und sich einen Platz im
weiten Feld der akademischen Auseinandersetzungen erobert haben. Das überwältigende Interesse
der Menschen an Fantastik - in all seinen Spielarten - wurde schnell von den Medien aufgegriffen
und führte dazu, dass auch im akademischen Rahmen Forschungsaktivitäten initiiert oder
intensiviert wurden. Im angloamerikanischen Sprachraum traf der populäre Boom auf bereits vor-
handene Strukturen, so dass Organisationen wie die International Association for the Fantastic in the Arts
(IAFA) oder die Science Fiction Research Association (SFRA) das neu gewonnene Interesse an ihrer
Arbeit begrüßen und sich dadurch stärker innerhalb der akademischen Forschergemeinschaft posi-
tionieren konnten.

Im deutschen Sprachraum jedoch ist das akademische Interesse an Fantastik bislang ohne ausreich-
ende Anbindung an eine gemeinsame Organisation oder ähnliche Netzwerkstrukturen. Wir sehen
daher die Gründung einer Gesellschaft für Fantastikforschung (GFF) als ersten wichtigen Schritt, die
deutschsprachige Forschung zur Fantastik international anzubinden und somit einerseits diese
Forschung sichtbarer zu machen und andererseits Grenzen zu überschreiten und Forscher in einer
Gesellschaft zu vereinen. Zu diesem Zweck ist an der Universität Hamburg geplant, im Oktober
2010 die Gründungskonferenz und erste Jahrestagung der GFF mit dem Titel „Fremde Welten -
Wege und Räume der Fantastik im 21. Jahrhundert“ abzuhalten. Die Konferenz ist ausdrücklich
interdisziplinär und international angelegt und versteht den Begriff „Fantastik“ in seiner um-
fassenden Definition als Oberbegriff aller fantastischen Genres, wie etwa Fantasy, Horror, Gothic,
Science Fiction, Speculative Fiction, aber auch Märchen, Fabeln und Mythen. Interdisziplinarität ist
dabei ein zentraler Aspekt der GFF, die sich als akademisches Netzwerk versteht, das mögliche
Forschungsinteressen vor allem aus Literatur, Film, Fernsehen, Kultur, Kunst, Neuen Medien,
Architektur und Musik vereint und zusammenführt, aber auch Einflüsse aus Soziologie, Anthropologie, Geschichtswissenschaft und Philosophie in sich aufnimmt. Internationalität ist dabei durch
die bifokale Ausrichtung der Gesellschaft und der Konferenz gewährleistet, die sich einerseits an
deutschsprachige Forscher eben dieser Bereiche richtet, aber andererseits auch Mitglieder und Teil-
nehmer aus der internationalen Forschung zur deutschsprachigen Fantastik sucht und ausdrücklich
einlädt.


Die Konferenz versteht Fantastik als einen der wichtigsten Teilbereiche der populären Kultur und
sieht in ihr eine Reflektion von Machtverhältnissen und Interessenskonflikten, die im Populären
eine Vorwegnahme von gesellschaftlich zentralen Diskursen erfährt, wie sie sonst in keinem
anderen kulturellen Bereich zu finden ist. Als eine Form, die sich per se mit alternativen Welten
bzw. grenzüberschreitenden Erfahrungen von Raum und Zeit befasst, bietet die Fantastik ein
geradezu paradigmatisches Feld, fiktionale kulturelle Räume vor dem Hintergrund historisch-realer
Entwicklungen zu untersuchen bzw. aus Sicht des 21. Jahrhunderts neu zu entdecken. Zu
untersuchen gilt, warum unsere Gesellschaft nach Fantastik verlangt und welche Alternativen diese
Kulturform uns aufzeigt? Wie hat sie sich in den letzten Jahren verändert und entwickelt? Und
speziell im deutschen Sprachraum besteht noch die Frage, welche Räume sie bislang errichtet hat
und wo sie sich derzeit wieder findet?


Die Konferenz „Fremde Welten - Wege und Räume der Fantastik im 21. Jahrhundert“ versucht
einerseits eine Bestandsaufnahme der akademischen Auseinandersetzung mit Fantastik im deut-
schen Sprachraum zu leisten, andererseits diese Forschungen in einen internationalen Dialog zu
bringen. Sie möchte Forscher und Interessierte zusammenführen und einen Austausch über die
vielen, noch offenen Fragen anregen. In Anlehnung an den Konferenztitel lassen sich daher
beispielhaft einige dieser Fragen benennen: Welchen Weg ist die Fantastik bislang gekommen?
Welchen Weg wird sie in Zukunft gehen? Und vor allem: Wo ist sie zurzeit zu finden, welche
Räume hat sie für sich erschlossen?
Die Konferenz wird mit einer Dikussion zum Thema "Stand der Fantastikforschung" eröffnet, an
der sich Prof. Dr. Sabine Coelsch-Foisner (Uni Salzburg), Prof. Dr. Randi Gunzenhäuser (TU
Dortmund), Prof. Dr. Renate Lachmann (Uni Konstanz) und Prof. Dr. Clemens Ruthner (Trinity
College Dublin) beteiligen werden.

Alle Interessierten werden aufgerufen, bis zum 15.05.2010 (VERLÄNGERTE DEADLINE!!!)
Vorschläge für Beiträge zur Konferenz einzureichen. Möglich sind Vorschläge für Vorträge (in
Vortragssitzungen bis zu 3 Teilnehmern, je 20 Minuten), Panel-Diskussionen (moderiert, mit 3-5
Teilnehmern) oder Autorenlesungen aus allen Bereichen der Fantastik in deutscher oder englischer
Sprache. Vorschläge von max. 250 Wörtern und kurze, biografische Information sowie Kontakt-
daten richten Sie bitte per Email an: lars.schmeink [at] uni-hamburg.de
Weitere Informationen erhalten Sie ebenfalls unter dieser Adresse.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=600 Mon 22 Mar 2010 00:00:00 GMT Wissenschaftliche/r Mitarbeiter/in (TV-L13), Eberhard Karls Universität Tübingen zum 1. Mai 2010, eine ganze Stelle oder zwei halbe Stellen als
Akademische Mitarbeiterin/Akademischer Mitarbeiter
zunächst bis zum 31.12.2012 zu besetzen. Die Einstellung erfolgt im Beschäftigtenverhältnis
nach TV-L 13.
Zu den Dienstaufgaben des/der Stelleninhabers/in gehören die akademische Lehre im Bereich
der Medienwissenschaft und Medieninformatik; hierzu gehören auch administrative Belange
(Betreuung von Studierenden, Prüfungen usw.).
Erwartet werden: ein abgeschlossenes Universitätsstudium der Medien- bzw.
Kommunikationswissenschaft/der Journalistik oder der Medieninformatik. Sehr gute
Kenntnisse der Medienwissenschaft; technische Kompetenzen (Informations- und
Kommunikationstechnologien) und Erfahrungen im Umgang mit digitalen Medien sind
notwendig.
Die Universität Tübingen strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen in Forschung und
Lehre an und bittet deshalb entsprechend qualifizierte Wissenschaftlerinnen um ihre
Bewerbung. Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung vorrangig berücksichtigt.
Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen, gerne auch in elektronischer Form, bis zum
02.04.2010 an: Prof. Dr. Guido Zurstiege (guido.zurstiege@uni-tuebingen.de), Universität
Tübingen, Medienwissenschaft, Wilhelmstr. 50, 72074 Tübingen]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=601 Mon 22 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur für Video und künstlerische Fotografie (W3), Hochschule der Bildenden Künste Saar Gesucht wird eine Persönlichkeit, die sich auf dem Gebiet des stillen und bewegten Bildes mit Raum- und Körperbezug künstlerisch ausgewiesen hat. Gute Kenntnisse des gesamten Arbeitsfeldes im internationalen Zusammenhang werden vorausgesetzt. Wünschenswert sind künstlerische Erfahrungen im Zusammenhang mit Auslandsaufenthalten sowie der Nachweis mehrjähriger akademischer Lehrtätigkeit.
Von der zukünftigen Stelleninhaberin / dem zukünftigen Stelleninhaber wird die Bereitschaft zur interdisziplinären und projektorientierten Zusammenarbeit mit den Lehrenden und Studierenden der beiden Fachbereiche Freie Kunst und Design erwartet.
Das Mitwirken in den Gremien der Hochschule ist verpflichtend. Die HBKsaar strebt nach Maßgabe des Frauenförderplanes eine Erhöhung des Frauenanteils an und ist daher an der Bewerbung von qualifizierten Frauen besonders interessiert.
Im Übrigen gelten die Einstellungsvoraussetzungen nach dem Gesetz über die Hochschule der Bildenden Künste Saar. Nähere Informationen sind über die Homepage der HBKsaar zu erfahren (http://www.hbksaar.de).
Bewerbungen sind mit den üblichen Unterlagen (Lebenslauf, Zeugnisse, Urkunden, Nachweise über die bisherige Tätigkeit, Publikationen etc.) bis zum 29. März 2010 zu richten an den Rektor der Hochschule der Bildenden Künste Saar, Keplerstralk 3-5, 66117 Saarbrücken
http://www.hbksaar.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=608 Sat 13 Mar 2010 00:00:00 GMT Über Medien im Bilde sein. Zu den Gegenständen medienwissenschaftlicher Forschung
Die Vorträge können sich u.a. an folgenden &#39;Schlagworten&#39; orientieren:
- Ästhetik des (Bewegt-)Bildes
- Narration, Attraktion, Transformation
- traditionelle Gegenstandsfelder/ Öffnungen des Faches
- Disziplinarität/ Interdisziplinarität

Für die Beiträge sind jeweils 20 Minuten Vortragszeit und 30 Minuten Fragen und Diskussion geplant. Die Veröffentlichung ausgewählter Beiträge ist vorgesehen. Die Teilnahme (auch Nicht-Vortragender) ist kostenfrei. Um Anmeldung Nicht-Vortragender wird bis zum 05. September 2010 per E-Mail an u.a. Mailadresse gebeten. Die Bitte um Vortragsskizzen richtet sich vor allem an NachwuchswissenschaftlerInnen.

Abstracts mit einem Umfang von nicht mehr als 2500 Zeichen inkl. Kurzvita können bis zum 02. April 2010 per E-Mail an medientg@staff.uni-marburg.de eingereicht werden. Weitere Informationen sind auf der Tagungshomepage http://www.staff.uni-marburg.de/~medientg

Das Tagungsteam: Sonja Czekaj, Petra Missomelius, Astrid Pohl, Burkhard Röwekamp, Sven Stollfuß und Monika Weiß

Sven Stollfuß Philipps-Universität Marburg, Institut für Medienwissenschaft Wilhelm-Röpke-Str. 6a, 35032 Marburg 06421 - 2825587 06421 - 2826989 medientg@staff.uni-marburg.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=606 Fri 12 Mar 2010 00:00:00 GMT Juniorprofessur Usability (W1), Bauhaus-Universität Weimar Die Juniorprofessur für Usability beschäftigt sich mit den wissenschaftlichen Herausforderungen der Evaluation von Mensch-Maschinen-Schnittstellen sowie den Methoden für die praktische Durchführung dieser Evaluation. Weiterhin beteiligt sich die Professur am Entwurf, an der Entwicklung und an der Verbesserung von Mensch-Maschine-Schnittstellen.
Schwerpunkte sind Perzeptions- und Kognitionsgrundlagen der Mensch-Computer-Interaktion, empirische Methoden für Usability Testing, Ergonomie und Human Factors und menschliche Wahrnehmung einschließlich deren Auswirkungen auf Geräte- und Benutzerschnittstellen, insbesondere für mediale Anwendungen. Usability ist ein zentrales Thema sowohl der Gestaltungs- als auch Technologiedisziplinen. Die Professur soll die interdisziplinäre Zusammenarbeit in der Fakultät stärken.
Voraussetzung ist eine Promotion in Psychologie oder in Empirischen Sozialwissenschaften oder in verwandten Feldern mit einem Schwerpunkt in Usability.
Weitere Informationen zur Bauhaus-Universität Weimar, zu ihren Fakultäten bzw. die ausführliche Stellenausschreibung finden Sie über die Internet-Adresse http://www.uni-weimar.de bzw. http://www.uni-weimar.de/cms/aktuell/stellenausschreibungen.html.
Die Bauhaus-Universität strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen in Forschung und Lehre an und fordert deshalb qualifizierte Wissenschaftlerinnen nachdrücklich auf, sich zu bewerben.
Schwerbehinderte Menschen werden bei gleicher Qualifikation bevorzugt berücksichtigt.
Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen (Lebenslauf, Zeugnisse, Urkunden, Schriftenverzeichnis einschließlich drei ausgewählter Sonderdrucke) richten Sie - bevorzugt als pdf - bitte unter Angabe der Kennziffer M/JP-01/10 bis zum 31. März 2010 an: Bauhaus-Universität Weimar, Dekan der Fakultät Medien, Bauhausstraße 11, 99421 Weimar]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=607 Fri 12 Mar 2010 00:00:00 GMT Professur Internationale Medienkommunikation, SDI München Sprachen und Komunikation / Hochschule für Angewandte Sprachen Zum Wintersemester 2010/2011 ist die folgende Stelle zu besetzen: Professur Internationale Medienkommunikation Kennziffer P910 Theorie und Praxis der Medienkommunikation mit den Schwerpunkten Online-Kommunikation und soziale Netzwerke
Die vollständige Ausschreibung finden Sie unter www.sdi-muenchen.de/hochschule/professuren.
Die Stelle ist als Vollzeitstelle ausgewiesen, kann aber an die Bedürfnisse der künftigen Stelleninhaber angepasst werden. Die Vergütung erfolgt in Anlehnung an W2 zuzüglich Prämie in Abhängigkeit der wirtschaftlichen Situation der Hochschule. Bewerbungsschluss ist der 5. April 2010. Hochschule für Angewandte Sprachen / Fachhochschule des SDI München, Amalienstraße 73, 80799 München
http://www.sdi-muenchen.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=609 Fri 12 Mar 2010 00:00:00 GMT Der User als Produzent
Auf der geplanten Tagung an der Goethe-Universität soll die skizzierte Thematik im Wesentlichen aus drei Perspektiven beleuchtet werden:

- In einer mediengeschichtlichen Sektion sollen die Entwicklungen des 20. Jahrhunderts untersucht werden. Hiermit wird der Tatsache Rechnung getragen, dass die angesprochenen Phänomene nicht erst von Heute sind. Bereits Fotokamera, Tonbandgerät, Videorekorder etc., aber auch Radio und Fernsehen erzeugten entsprechende Praktiken in Form von Amateurklubs und Offenen Kanälen. Von besonderem Interesse sind hierbei vor allem die Unterschiede zwischen den damaligen und den heutigen Medienamateuren.
- In einer zweiten Sektion soll auf Basis konkreter Phänomene wie Wikipedia, YouTube, Second Life, Facebook etc. analysiert werden, wie hier der alltägliche Umgang mit dem Computer in kommunikativen und kreativen Kulturtechniken mündet. Ausgangsgedanke ist, dass eine mitunter vorschnelle Einteilung in den gängigen Dualismus zwischen affirmativen und dissidenten Praktiken in ihrem Kern verfehlt, was sich in der Mediennutzung an Veränderung abzeichnet.
- In der dritten Sektion soll sich den hieraus ergebenden medientheoretischen Aspekten gewidmet werden. Im Zentrum steht dabei die Frage nach der Motivation der Nutzer zur Eigenproduktion. Inwieweit lässt sich diese auf das mediale Dispositiv, und das heißt in erster Linie auf (medien-)technische bzw. ökonomische Strukturen, zurückführen? Wo liegen die Grenzen eines solchen Erklärungsansatzes?
- Darüber hinaus sollen die in der hessischen Film- und Medienakademie zusammengeschlossenen Hochschulen Gelegenheit erhalten, einschlägige Projekte im Rahmen eines Panels zu präsentieren. Parallel dazu ist geplant, interessierten Doktorandinnen und Doktoranden ein Forum zur Vorstellung ihrer Forschungsarbeiten aus dem engeren Umfeld des Tagungsthemas zu bieten. Übergreifende These ist, dass Medien auf Basis der Computertechnologie kommunikative und kreative Alltagspraxen der Nutzer aufgreifen und diese in einen partizipativen Rahmen einbetten. Aus den Praxen resultiert eine kulturelle Dynamik, wobei die hieraus entstehenden Kulturtechniken herkömmliche Dualismen und Rollenverteilungen infrage stellen.

Die Organisatoren der Tagung erbitten Vorschläge für Beiträge zu den genannten Themenschwerpunkten bis zum 31. März 2010. Die Abstracts sollen nicht mehr als 1500 Zeichen umfassen.
Kontakt: Harald Hillgärtner, hillgaertner@tfm.uni-frankfurt.de]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=602 Fri 26 Feb 2010 00:00:00 GMT Sieben Promotionsmöglichkeiten, Promotionsstudium "Artefakte", Kunsthochschule für Medien Köln
Es gehört zu den besonderen Chancen einer Kunsthochschule für Medien, dass sie eine enge Vernetzung mit renommierten KünstlerInnen und WissenschaftlerInnen ermöglicht. Die Verbindung von künstlerischer Forschung mit wissenschaftlicher Methodik soll zu herausragenden Ergebnissen führen.

Zum WS 2010/2011 werden sieben Promotionsmöglichkeiten ausgeschrieben. Bewerberinnen und Bewerber sind aufgefordert, ein Exposé des geplanten Promotionsprojektes (etwa 3-4 Seiten) sowie einen Arbeits- und Zeitplan (ca. 2 Seiten) einzureichen. Ferner sind ein Lebenslauf, Zeugniskopien sowie der Nachweis eines anerkannten Hochschulabschlusses beizufügen.

Die angestrebten Promotionen sollen innerhalb von 3 Jahren abgeschlossen werden. Die individuelle Betreuung wird ergänzt durch regelmäßig stattfindende Pflichtveranstaltungen wie thematische und interdisziplinäre Kolloquien.
Bewerbungen mit den genannten Unterlagen werden bis zum 31. März 2010 erbeten. Die Hearings werden am 6./7. Mai stattfinden (mit gesonderter Einladung).

Senden Sie Ihre Bewerbung bitte an die: Kunsthochschule für Medien, Bewerbung „Artefakte“, z. Hd. Frau Heidrun Hertell, Peter-Welter-Platz 2, D-50676 Köln, Tel.: +49 (0)221 - 20189 - 130
http://www.khm.de/studium/promotionsstudium/promotionsstudium/#c1720]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=605 Sun 21 Feb 2010 00:00:00 GMT 3 Doktorandenstipendien "Kulturkontakt und Wissenschaftsdiskurs", Graduiertenkolleg "Kulturkontakt und Wissenschaftsdiskurs", Rostock Das Ziel des stark international ausgerichteten Kollegs ist es, die empirische Erforschung von Kulturkontakten mit Reflexionen über deren wissenschaftliche Repräsentation und Analyse zu verbinden und dadurch einen interdisziplinären Dialog über die wissenschaftshistorischen und wissenschaftstheoretischen Bedingungen der Erforschung von Kulturkontakten herzustellen. Die am Kolleg beteiligten Disziplinen sind Nordamerikastudien, Britische Kulturwissenschaft, Geschichte der Frühen Neuzeit, Geschichte der Medizin, Kirchengeschichte, Europäische Ethnologie, Germanistische Mediävistik, Politikwissenschaft, Musikwissenschaft und Religionswissenschaft. Zur Bewerbung aufgerufen sind alle Doktorandinnen und Doktoranden mit einem überdurchschnittlichen Hochschulabschluss in einem der genannten Fächer oder einem anderen geistes- oder kulturwissenschaftlichen Fach.
Eines der Stipendien soll für eine Dissertation im Bereich "Medizingeschichte" vergeben werden. DoktorandInnen, die über ein Thema im Bereich interkultureller medizinhistorischer Kontaktzonen promovieren, sind besonders zur Bewerbung aufgefordert.
Die Promotions-Stipendien haben eine Laufzeit von 2 Jahren (Verlängerung um max. 1 Jahr). Weitere Informationen über Ziele und Inhalte des Graduiertenkollegs sowie über konkrete Promotionsprojekte unter: http://www.uni-rostock.de/andere/grk1242 (unter "Aktuelles" und "Projekte"). Bitte fügen Sie Ihrer Bewerbung folgende Unterlagen bei: - Magister-, Master- bzw. Staatsexamensurkunde - Lebenslauf inkl. Publikationsliste - eine Beschreibung Ihres Dissertationsprojekts (ca. 2000 Wörter mit Bibliographie und Zeitplan) - ein Empfehlungsschreiben eines Hochschullehrers/einer Hochschullehrerin zum Promotionsprojekt
Zusätzlich zum Grundstipendium stehen den DoktorandInnen eine Sachzulage von EUR 103 sowie Reisemittel in Höhe von ca. EUR 2.000 pro Jahr zur Verfügung. Die Universität Rostock bietet jedem/r Stipendiaten/in einen Computerarbeitsplatz in zentraler Lage, eine angenehme kollegiale Atmosphäre sowie ein landschaftlich attraktives Umfeld. Im Gegenzug erwarten wir Anwesenheit während der Vorlesungszeit sowie die Bereitschaft zu einer konstruktiven und kollegialen Mitarbeit im Forschungsteam.
Bewerbungen sind bis zum 20. März 2010 schriftlich (per Post) zu richten an: Frau Prof. Dr. Gesa Mackenthun, Universität Rostock, Institut für Anglistik/Amerikanistik, August-Bebel-Str. 28, 18051 Rostock

Bewerbungs- und Fahrtkosten können vom Land Mecklenburg-Vorpommern bzw. von der DFG leider nicht übernommen werden.

http://www.uni-rostock.de/andere/grk1242]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=583 Sun 14 Feb 2010 00:00:00 GMT Wissenschaftliche/r Mitarbeiter/in (BAT IIa) "Die Zukunft in den Sternen: Europäischer Astrofuturismus und außerirdisches Leben im 20. Jahrhundert" Friedrich-Meinecke-Institut, FU Berlin
Einstellungsvoraussetzung ist ein abgeschlossenes wissenschaftliches Hochschulstudium der Geschichts- oder Kulturwissenschaften mit einem Schwerpunkt in der Wissenschafts-, Technik-, Kunst- und/oder Kulturgeschichte sowie eine qualifizierte Promotion. Erwünscht sind hervorragende Kenntnisse des Englischen in Wort und Schrift. Weitere Fremdsprachenkenntnisse sind von Vorteil.
Aufgaben sind die Anfertigung einer größeren wissenschaftlichen Studie im Rahmen des Projektkontextes, die Mitarbeit bei allen projektrelevanten Aktivitäten, vor allem der Durchführung und Organisation von Workshops und Konferenzen, sowie Hilfe bei der Selbstverwaltung der Gruppe. Die Möglichkeit zur Beteiligung an der akademischen Lehre ist gegeben. Bewerber/innen werden gebeten, ein Habilitationsprojekt zur Kulturgeschichte des europäischen Weltraums im 20. Jahrhundert zu skizzieren, das sie als Mitglied dieser Nachwuchsgruppe am Friedrich-Meinecke-Institut der Freien Universität Berlin durchführen möchten.
Schriftliche Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen (Anschreiben; tabellarischer Lebenslauf; Publikations- und Lehrverzeichnis; akademische Zeugnisse in Kopie; Exposé für ein Habilitationsvorhaben im thematischen Rahmen des Gesamtprojektes von nicht mehr als 3000 Wörtern; Namen und Adressen von zwei Hochschullehrern, die auf Anfrage bereit sind, ein Empfehlungsschreiben zu verfassen) richten Sie bitte bis zum 22. März 2010 unter Nennung der Kennziffer 03-FMI-2010-Geppert an:
Dr. Alexander C.T. Geppert Emmy Noether-Nachwuchsgruppe "Die Zukunft in den Sternen" Friedrich-Meinecke-Institut Freie Universität Berlin Koserstraße 20 D-14195 Berlin
Frauen werden ausdrücklich zur Bewerbung aufgefordert. Schwerbehinderte werden bei gleicher Qualifikation bevorzugt. Vorstellungskosten können von der Freien Universität Berlin leider nicht übernommen werden. Bitte reichen Sie Ihre Bewerbungsunterlagen nur schriftlich, nicht elektronisch, und nur in Kopie ein, da diese nicht zurückgesandt werden können.
Für weitere Auskünfte steht Ihnen der Leiter der Nachwuchsgruppe, Dr. Alexander Geppert, gerne per Email (alexander.geppert@fu-berlin.de) zur Verfügung. Ausführliche Informationen zum Gesamtprojekt finden Sie unter www.geschkult.fu-berlin.de/astrofuturismus.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=584 Sun 14 Feb 2010 00:00:00 GMT Wissenschaftliche/r Mitarbeiter/in (0,5 BAT IIa) "Die Zukunft in den Sternen: Europäischer Astrofuturismus und außerirdisches Leben im 20. Jahrhundert" Friedrich-Meinecke-Institut, FU Berlin Einstellungsvoraussetzung ist ein abgeschlossenes wissenschaftliches Hochschulstudium (Master/Magister/Staatsexamen) der Geschichts- oder Kulturwissenschaften mit einem Schwerpunkt in der Wissenschafts-, Technik-, Kunst- und/oder Kulturgeschichte. Erwünscht sind hervorragende Kenntnisse des Englischen in Wort und Schrift. Weitere Fremdsprachenkenntnisse sind von Vorteil.
Aufgaben sind die Bearbeitung eines Promotionsthemas im Rahmen des Projektkontextes, die Mitarbeit bei allen projektrelevanten Aktivitäten, vor allem der Organisation und Durchführung von Workshops und Konferenzen, sowie Hilfe bei der Selbstverwaltung der Gruppe. Die Möglichkeit zur Beteiligung an der akademischen Lehre ist gegeben. Bewerber/innen werden gebeten, ein Dissertationsprojekt zur Kulturgeschichte des europäischen Weltraums im 20. Jahrhundert zu skizzieren, das sie als Mitglied dieser Nachwuchsgruppe am Friedrich-Meinecke-Institut der Freien Universität Berlin durchführen möchten.
Schriftliche Bewerbungen mit den üblichen Unterlagen (Anschreiben; tabellarischer Lebenslauf; ggf. Publikations- und Lehrverzeichnis; akademische Zeugnisse in Kopie; Exposé für ein Promotionsvorhaben im thematischen Rahmen des Gesamtprojektes von nicht mehr als 3000 Wörtern; Namen und Adressen von zwei Hochschullehrern, die auf Anfrage bereit sind, ein Empfehlungsschreiben zu verfassen) richten Sie bitte bis zum 22. März 2010 unter Nennung der Kennziffer 02-FMI-2010-Geppert an:
Dr. Alexander C.T. Geppert Emmy Noether-Nachwuchsgruppe "Die Zukunft in den Sternen" Friedrich-Meinecke-Institut Freie Universität Berlin Koserstraße 20 D-14195 Berlin
Frauen werden ausdrücklich zur Bewerbung aufgefordert. Schwerbehinderte werden bei gleicher Qualifikation bevorzugt. Vorstellungskosten können von der Freien Universität Berlin leider nicht übernommen werden. Bitte reichen Sie Ihre Bewerbungsunterlagen nur schriftlich, nicht elektronisch, und nur in Kopie ein, da diese leider nicht zurückgesandt werden können.
Für weitere Auskünfte steht Ihnen der Leiter der Nachwuchsgruppe, Dr. Alexander Geppert, gerne per Email (alexander.geppert@fu-berlin.de) zur Verfügung. Ausführliche Informationen zum Gesamtprojekt finden Sie unter www.geschkult.fu-berlin.de/astrofuturismus.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=586 Sun 14 Feb 2010 00:00:00 GMT Wissenschaftliche/r Mitarbeiter/in (13 TV-L), Lehrstuhl Geschichte und Ästhetik der Medien der Friedrich-Schiller-Universität Jena
Ein erfolgreich abgeschlossenes Studium einer film-, kultur oder medienwissenschaftlichen Disziplin, Erfahrungen in Lehre u. Forschung und ausgezeichnete Sprachkenntnisse (engl./franz.) werden vorausgesetzt. Die weitere wiss. Qualifikation wird gefördert.
Aufgaben: Mitarbeit in Forschung und Lehre, Entwicklung von Forschungsprojekten, Beteiligung an weiteren Aktivitäten des Lehrstuhls

Bewerbungen von Frauen werden ausdrücklich begrüßt. Schwerbehinderte werden bei gleicher fachlicher Eignung bevorzugt berücksichtigt.

Bewerbungen mit vollständigen Bewerbungsunterlagen sind unter Angabe der o. g. Registriernummer und frankiertem Rückumschlag bis zum 15.04.2010 zu richten an:

Friedrich-Schiller-Universität Jena
Philosophische Fakultät
Kunsthistorisches Seminar
Lehrstuhl für Geschichte und Ästhetik der Medien
Prof. Dr. Karl Sierek
Ernst-Abbe-Platz 8
07743 Jena]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=587 Sun 14 Feb 2010 00:00:00 GMT Stipendien für Medienkunst der Stiftung Niedersachsen am Edith-Ruß-Haus für Medienkunst http://erh.alnovi.de/applications. Sie können aber auch über unsere Internetseite www.edith-russ-haus.de zu der Stipendienbewerbung kommen und finden dort auch weitere Informationen. Der online erstellte Bewerbungsbogen muss ausgedruckt und unterschrieben per Post an das Edith-Ruß-Haus geschickt werden. Die Deadline ist der 28. Februar (Poststempel).]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=580 Sat 13 Feb 2010 00:00:00 GMT Prometheus 2010 - Wo kommen unsere Energien her? Applicant information

Prof. Dr. Ursula Renner Henke (Universität Duisburg-Essen)

Prof. Dr. Claus Leggewie (Kulturwissenschaftliches Institut Essen)

Dr. Peter Risthaus (Ruhr-Universität Bochum)


Frame


The ancient myth of Prometheus deals with the decline of energy resources. Energy is a gift of the Gods. Since
Prometheus, the titan, cheated the father of the Gods at the sacrifice meal, Zeus takes away the fire from humanity:
raw food can no longer be turned into cooked food, the embers of the blacksmiths go out. It is the end of
technology before it had even begun. There is no more fire in the oven which provides a pleasant microclimate in
which family sociability can develop as well as scientific ideas or the dreams of poets. Only an outrageous deed can
bring back the fire to man: Prometheus lights a long fennel stick at the sun chariot of Helios and with its preserved
embers, gives back the fire to humanity. Zeus’ punishment is terrifying: through Pandora’s Box he sends fever and
sudden death, desperation and misery into the world. Prometheus himself gets chained to the Caucasus deprived of
food where the eagle Ethon eats his liver, which grows back every day to the immortal. Only Herakles’ power can
save him from his predicament.
The age-old question as to where our energy comes from is as topical today as ever. In fact it is the question of all
questions for the future: fossil fuels are running out, or can only be obtained at high risk and enormous costs. The
world’s population explodes, and so does our energy consumption. Their waste products damage the climate just as
much as other ecological systems. Their permanent waste storage causes many problems. Nowadays humans are
even taking fuel from Helios’ chariot. Renewable energy such as sun, wind or waterpower is intended to replace
fossil fuels. The solution to all energy problems, as promised by the energy industry and futurology, could be solved
by nuclear fusion or even star power stations.
But the questions of where our energy comes from cannot merely be solved technically. It is also a question of how
humans saw themselves as energy generating and using beings in the past and see themselves in the future. Not only
scientists but also artists, psychoanalysts, information theorists, cultural studies experts, researchers on creativity and
last but not least esotericists speak of “energies”. Energy is without doubt one of the most important concepts of
modernity. The days where only one myth told us where our energy comes from, which rivalries it produces and
which social relevance it has are long gone. Science itself takes the place of the myth, whose achievement it has
always been, to put into words the whole complexity of being and its origin. But simple answers are not to be
expected anymore, and certainly not from technological innovation alone. Right at the side of the technician
Prometheus stands his brother who keeps acting as his shadow. In contrast to his brother who always is the foresighted
one he is always too late. Epimetheus, who received Pandora’s Box from Zeus although his brother had warned him
not to do it, has to reconsider in hindsight the effect that gift had had. The question where our energy comes from
can only expect a satisfactory answer within a cross-generational society of people practicing fore- and hindsight.
Format
The summer academy will be a combined event of public evening lectures that are meant for a broader audience and
a closed “master seminar” open only to selected scholarship holders and some invited guests in which excellent
scholars of various disciplines work and discuss with junior scientists. The senior fellows from a group of scholars
working on the subjects mentioned above. The junior scientists are recruited by way of a call for papers and a
separate request to the promotion committees of academic foundations or to international graduate schools. The
participants will be 5 tandems of 2 senior fellows, 30 junior scientists and approximately 15 students with high
potential. The summer academy will last 10 days, the classes will be taught separately and together. The classes will
be complemented by the daily evening lectures which are open to the public as well, a supplementary program with
special guests with practical experience in literature, music and theatre, a film program on the “Prometheus” theme
and an “Energy Tour Ruhr”. The conference languages are German and English. The event will be prepared and
revised with regard to content, organised and coordinated by an assistant designated for that purpose.


Location


Zeche Zollverein / Essen (NRW)


Adress


Postdocs, Postgradates, People with special intrest


Classes


Masterclass 1: Working-energys (Bernard Stiegler, Paris / Erich Hörl, Bochum)

Masterclass 2: Poetic energys (Albrecht Koschorke, Konstanz / Karl-Siegbert Rehberg, Dresden)

Masterclass 3: Elektric cities (Ingrid Breckner, Hamburg / Rolf Lindner, Berlin)

Masterclass 4: Mental energys (André Michels, Luxemburg / Martin Stingelin, Dortmund)

Masterclass 5 (Film): Glued power (Vinzenz Hediger, Bochum / N.N.)

Overlapping lecture: Myth of Prometheus

Overlapping class (music): Energetic voices (Rupert Huber, Mitglieder des Chorwerk Ruhr).

Workshop: Energy: technic, economie, politics

Scholarship:
All selected applicants get a scholarship between 600€ and 800€ to cover the expenses


Results


The results will be published in two books.

Application documents

1) Curiculum vitae

2) List of scientific publications

3) Answer the question: (about 4.000 signs): »Where does our energy come from?«

4.) Concrete Nomination of a theme for a short speech in the class (about 2.000 signs).


Deadline of Application: 22. März 2010 (at peter.risthaus@rub.de)

Further information: www.prometheus2010.de)]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=581 Sat 13 Feb 2010 00:00:00 GMT Rabbit Eye – Zeitschrift für Filmforschung www.rabbiteye.de) ist eine film- und medienwissenschaftliche Zeitschrift, die sich insbesondere, aber nicht ausschließlich, an den wissenschaftlichen Nachwuchs richtet. Die Zeitschrift ist als Plattform des akade- mischen Austauschs gedacht, auf der Forschungsaufsätze zur Filmforschung veröffent- licht, aber auch kommentiert und diskutiert werden können. Ebenfalls vorgesehen ist die Publikation von Tagungsberichten oder Diskussionspapieren. Rabbit Eye erscheint halbjährlich im Internet mit etwa acht Aufsätzen pro Ausgabe. Darüber Hinaus ist Rabbit Eye ein Ort des offenen und kreativen Austauschs zwischen Film- und Medien- wissenschaftlerinnen und -wissenschaftlern ‚im Netz‘ – sowohl im ‚Internet‘ als auch im ‚Netz‘ der scientific community. Auf der Interseite ist es möglich, sich als Mitglied dieses Netzwerks anzumelden, um beispielsweise Forschungsfragen zu stellen oder Literaturhinweise auszutauschen.

Rabbit Eye ist von vier Leitthemen geprägt: Es soll insbesondere um kognitive, narrative, bildwissenschaftliche und raumkonstituierende Aspekte des Films gehen. Darüber hinaus sollen mit der Zeitschrift weitere wichtige gegenwärtige Forschungstendenzen abgebildet werden. Dies soll zum einen durch eine jeweils neue, spezifische Schwer- punktsetzung in einzelnen Ausgaben gewährleistet werden und zum anderen durch die Publikation von Texten, die sich nicht direkt an den Leitfragestellungen orientieren, aber die Frage nach dem Filmischen in den Medien berühren.

Herausgeber und Redaktion


Simon Frisch (Hildesheim)
Gerhard Jens Lüdeker (Bremen)
Dominik Orth (Bremen)
Oliver Schmidt (Bremen)
Wissenschaftlicher Beirat
Jens Eder (Mainz)
Knut Hickethier (Hamburg)
Irmbert Schenk (Bremen)
Margrit Tröhler (Zürich)
Volker Wortmann (Hildesheim)
Hans J. Wulff (Kiel)]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=560 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT Der filmische Raum www.rabbiteye.de Bitte senden Sie uns ein halbseitiges Abstrakt bis zum 15. April 2010. Für Rückfragen und Themenvorschläge steht gerne zur Verfügung: Oliver Schmidt (kontakt@rabbiteye.de)]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=561 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT Bewerbung für Masterstudiengänge Universität Siegen
- Literaturwissenschaft: Literatur, Kultur, Medien (LiWi)
- Sprachwissenschaft: Deutsch, Englisch und Romanische Sprachen (SW)
- Medienkultur
- Internationale Kulturhistorische Studien (IKHS)
- Angewandte Sprachwissenschaft: Kommunikation und Fremdsprache im Beruf (KFB)

Mit dieser neuen Regelung ermöglichen wir Interessierten, ein Semester Wartezeit zu ersparen. Wenn Sie im Sommersemester einsteigen, studieren Sie lediglich etwas ‚versetzt‘ zu Ihren Kommilitonen, die bereits ein Semester früher gestartet sind. Die Regelstudienzeit von vier Semestern bleibt natürlich erhalten.Die Masterstudiengänge in Teilzeit zu studieren ist auch möglich, die Regelstudienzeit erhöht sich dann entsprechend.

Für Ihre Bewerbung müssen Sie einen formlosen Antrag stellen. Welche Unterlagen Sie diesem beifügen, entnehmen Sie bitte den Vorgaben für die Bewerbung und Zulassung zum Master-Studium, so wie sie getrennt vorliegen für die sprach- und literaturwissenschaftlichen Studiengänge (LiWi, SW, IKHS und KFB) einerseits (http://www.uni-siegen.de/fb3/downloads/studium_info/master/bewerbung_und_zulassung_master.pdf) und den Master Medienkultur andererseits (http://www.uni-siegen.de/fb3/medienwissenschaft/studium/profile/m_a_mk/bewerbung.html?lang=de). Beachten Sie bitte auch, dass für Bewerber aus dem Ausland die Frist zur Studiengangswahl in Bezug auf das Sommersemester 2010 bereits abgelaufen ist!

Bitte senden Sie Ihre Bewerbungsunterlagen an: Dr. Ingo Köster, Universität Siegen, Fachbereich 3, 57068 Siegen.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=562 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT mobiles – You Are Now Here bis zum 19. April 2010 mit Interesse entgegen. Ob Ihr Beitrag angenommen wurde, erfahren Sie bis zum 11. Mai 2010.

Programmkomitee


Lena Bonsiepen (Berlin) Wolfgang Coy (Berlin) Rolf Großmann (Lüneburg) Jochen Koubek (Berlin) Andreas Möller (angefragt, Lüneburg) Claus Pias (Wien) Martin Schreiber (Lüneburg) Anna Tuschling (Basel, angefragt) Georg Trogemann (angefragt, Köln) Martin Warnke (Lüneburg)

Termine


Senden Sie bitte ein- bis zweiseitige Zusammenfassungen Ihres Bei­trags zum Workshop HyperKult 19 (wissenschaftliche Vorträge, De­monstrationen technischer oder künstlerischer Art) bis zum 19. April 2010 an Universität Lüneburg, Rechenzentrum, HyperKult, 21332 Lüneburg oder mailto: hyperkult@leuphana.de Sie werden bis zum 11. Mai 2010 über die Annahme Ihres Beitrags informiert.

Organisation


Rolf Großmann Martin Schreiber Martin Warnke http://www.leuphana.de/hyperkult Fachgruppe »Computer als Medium« Im Rahmen der HyperKult 19 wird auf einer Mitgliederversammlung am 10. 7. 2010 über die Arbeit der Fachgruppe und thematische Schwerpunktsetzungen der HyperKult beraten.]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=563 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT humanities + digital conference 2010: "Visual Interpretations" - Aesthetics, Methods, and Critiques Of Information. Visualization in the Humanities, Arts, and Social Sciences
HyperStudio&#39;s Visual Interpretations conference will bring digital practitioners and humanities scholars together with experts in art and design to consider the past, present, and future of visual epistemology in digital humanities. The goal is to get beyond the notion that information exists independently of visual presentation, and to rethink visualization as an integrated analytical method in humanities scholarship. By fostering dialogue and critical engagement, this conference aims to explore new ways to design data and metadata structures so that their visual embodiments function as "humanities tools in digital environments." (Johanna Drucker)

We welcome submissions from practitioners and theorists of digital humanities as well as such connected disciplines as art, design, visual culture, museum studies, and computer science.
Topics include:
- Expressive and artistic dimensions of visualizations
- Subjectivity and objectivity in information visualization
- Dynamic/multidimensional visualizations and user collaboration
- Social media and contextualized visualization
- Cultural history of visual epistemology
- Limits and affordances of the translation from data to visualization
- 2D and 3D visualizations of historical/social/political data
- Visualization across media and the archive
- Digital visual literacy & accessibility
- Relationships between database and interface
- Alternative modes of data representation.

Submissions: We are inviting submissions for the following conference formats:
- Papers with 15 minutes of presentation and short discussions (12 slots)
- Short presentations, so called "6/4s" with 6 minutes of presentation and 4 minutes of discussion (18 slots available)
- Mini-Workshops, 30 minutes each (6 slots)
- Demos and Posters (30 slots)

Deadline for submissions: March 31, 2010
Organizers: MIT HyperStudio for Digital Humanities (http://hyperstudio.mit.edu) MIT Communications Forum (http://web.mit.edu/comm-forum/)

For more information: http://hyperstudio.mit.edu/h-digital/ or contact: h.digital@mit.edu]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=564 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT Queer Again? Power, Politics, Ethics - queer strategies and practices in art/visual culture and literature
- conditions and possibilities of political activism
- normativity, citizenship and recognition
- queer utopias/imagination
- political and ethical implications of sexual dissidence
- rethinking concepts of temporality and space, generation or community
- varying meanings of queer in different geographical and temporal contexts

The second strand, Limits and Boundary Crossings, takes up current theoretical debates with regard to disciplinary and other boundaries and crossings of these boundaries. Possible questions to be discussed include:
- Which limits and/or transgressions of these limits occur when different theoretical fields interact (e.g. queer theory and transgender theory or postcolonial theory or crip theory/disability studies)?
- What are the limitations of queer? What are the inclusions and queer produces in specific contexts that demand new critical/queer interventions?
- How can queer theory be situated in current academic and activist spheres?
- What does the focus on interdependent relationships (of sexuality, gender, race, ethnicity, class, age, (dis)ability etc.) mean for the formation of a queer ethics?

Keynote speakers include Jeffrey Jerome Cohen, Roderick Ferguson, Judith Halberstam, Jose´ Esteban Mun~oz and Susan Stryker.

We invite abstracts for 20-minute papers. Abstracts should be in English and not exceed 500 words. They should be accompanied by a short biographical sketch of about 250 words and sent to queer.conference@hu-berlin.de by March 31st 2010.

The conference language will be English. The conference location is wheelchair accessible. We will try to provide sign language interpreters as well as child care in case of need. We kindly ask participants to let us know about applicable requirements or other special needs by April 30th 2010. Please note that travel funds can only be granted in exceptional cases and we ask participants to apply in time for travel funding at their home institutions.

Institut für Anglistik und Amerikanistik, Humboldt-Universität zu Berlin, Unter den Linden 6, 10099 Berlin or Graduiertenkolleg "Geschlecht als Wissenskategorie", Humboldt-Universität zu Berlin, Sophienstr. 22a, 10178 Berlin queer.conference@hu-berlin.de

For more information please look at our website http://www.angl.hu-berlin.de/confslecs/queeragain]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=565 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT Professur Design audiovisueller Medien in Praxis, Theorie und Vermittlung (W2), Universität Wuppertal http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=567 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT International Summer School 2010, Cologne In cooperation with the Institute for Philosophy, Freie Universität Berlin
Funded by the Federal Ministry of Education and Research (BMBF) in the context of
the Collaborative Research Project "Embodied Information" (http://www.fu-berlin.de/embodiedinformation)

Participants: MA- and PhD Students of Philosophy, STS, Art, and Humanities and Artists

Application: Send your project description (2-3 pages) and CV (1 page + list of exhibitions if applicable) until 15th March 2010 to Prof. Dr. Peter Bexte, e-mail: summerschool2010@khm.de

Acceptance: Offer of acceptance by 1st April 2010 (Costs for travel expenses to and accommodation in Cologne will be covered.)

Topic

Biological laboratories as sites of artistic and epistemic practice have enabled research that
informs humanities, arts, and sciences. During the last decades various laboratory studies have
established descriptive modes and methods of investigation. For instance, Hans-Joerg
Rheinberger &#769;s concept of ‘epistemic objects’, the notion of Bruno Latour on objects as agents
and ‘science in action’ as well as Karin Knorr Cetina &#769;s investigations on the reconfigurations of
relations to the world within laboratories. Furthermore, artists have explored the hidden agendas
and practices of biological laboratories in various projects, such as Hannes Rickli &#769;s long term
study “Überschuss. Videogramme des Experimentierens” or the work at SymbioticA- Centre of
Excellence in Biological Arts.

The summer school brings together artists and researchers who work in the context of biological
laboratories. Besides methodological and theoretical discussions we want to stimulate the
exchange between research in arts and humanities. We would also like to mediate experience of
laboratory work by practical exercises, e.g. in the KHM Laboratory for Experimental Computer
Science (Lab3). Therefore, the program includes project presentations by the participants, BioArt
and laboratory workshops in addition to plenary and public lectures.

Faculty

Prof. Dr. Peter Bexte, KHM Cologne (Art History)
Kathrin Friedrich, KHM Cologne (Media Studies and STS)
Dr. Gabriele Gramelsberger, KHM Cologne/FU Berlin (Philosophy of Science)
Dr. Karin Harrasser, KHM Cologne (Cultural Theory and Media Studies)
Dr. Werner Kogge, FU Berlin (Philosophy of Biology)
Nina Samuel, FU Berlin (Art History)
Lasse Scherffig, KHM Cologne (Information and Cognitive Science)
Prof. Dr. Georg Trogemann, KHM Cologne (Experimental Computer Science)

Guests

Dr. Adrian Mackenzie, ESRC Lancaster (STS and Philosophy of Biology and Technology)
Prof. Dr. Hans-Joerg Rheinberger, MPI for the History of Science Berlin (History and
Epistemology of Experimentation in Life Sciences) (to be confirmed)
Prof. Hannes Rickli, ZHdK Zuerich (Artist and Contemporary Arts Research)
SymbioticA- Centre of Excellence in Biological Arts, Australia, Video Conference]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=568 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT 1 Forschungsstelle (100%) für DoktorandIn oder Postdoc, eikones NFS Bildkritik, Universität Basel
Doktorierende
- Master/Lizentiat/Diplom/Magister, nicht laenger als 3 Jahre zurueckliegend
- nicht aelter als 30 Jahre (begruendete Ausnahmen sind moeglich)

Postdocs
- Promotion, nicht laenger als 5 Jahre zurueckliegend
- Forschungsarbeiten im ausgeschriebenen Bereich
- nicht aelter als 35 Jahre (begruendete Ausnahmen sind moeglich)

Allgemein/Sprachen
- Englisch: sehr gute aktive Kenntnisse
- Deutsch (fuer Fremdsprachige): sehr gute passive Kenntnisse
- Franzoesisch: mindestens passive Kenntnisse
- weitere Sprachkompetenzen sind erwuenscht
- Bereitschaft sich in neue Wissensgebiete und Konzepte einzuarbeiten, interdisziplinaeres Engagement

Die Stelle wird - bei positiver Zwischenevaluation - für die Dauer von 3 Jahren vergeben. Der Arbeitsort befindet sich an der Universität Luzern. Es wird eine regelmaessige Teilnahme an den Veranstaltungen im Leading House an der Universität Basel erwartet. Stellenantritt: per sofort oder nach Vereinbarung

Bewerbungsunterlagen
- Motivationsschreiben, Lebenslauf, Zeugniskopien
- Projektskizze (ca. 3-5 Seiten)
- Textprobe (z.B. Kapitel aus der Masterarbeit bzw. Dissertation; maximal (!) 20 Seiten)
- Angabe von 2 Personen, bei welchen Empfehlungsschreiben eingeholt werden koennen
- Unterlagen bitte per Post einreichen: in doppelter Ausfuehrung, ungeheftet (keine Heftklammern etc.), keine Originale.
- Die Unterlagen werden nach abgeschlossenem Verfahren ordnungsgemaess vernichtet und nicht zurueckgesandt!

Bewerbungsfrist: 1. Maerz 2010 (Poststempel)
Adresse: eikones Bewerbungen Phase 2 Universitaet Basel Rheinsprung 11 CH 4051Basel Auskuenfte: Helen Dunkel (helen.dunkel@unibas.ch), Tel. ++41 61 267 18 03 (Mo - Do 10 - 12 Uhr)]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=569 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT Professur Kommunikationsdesign - Schwerpunkt Werbung Universität für angewandte Kunst Wien Als Vertragsdauer sind 5 Jahre vorgesehen, eine Verlängerung kann erfolgen. Die Besetzung erfolgt ab September 2010.

Anforderungen: Gesucht wird eine visionäre Persönlichkeit aus dem Bereich der Kreation von Werbung mit umfassender Kompetenz in den Bereichen Strategie, Kreation, Präsentation und hervorragenden konzeptuellen, gestalterischen und didaktischen Fähigkeiten, nachgewiesen im internationalen Kontext. Das Feld der Lehre umfasst die methodische Entwicklung von Ideen und deren multimediale Umsetzung sowie die Analyse und Perfektionierung der werblichen Kommunikation. Erwartet wird die Vermittlung von konzeptionellen und gestalterischen Fertigkeiten auf höchstem Niveau, von grundlagentheoretischem Wissen auf neuestem Stand, die Förderung multimethodischer Arbeitsweisen sowie die Anleitung zu praxisorientierter Projektarbeit. Das Fach soll möglichst medienneutral gelehrt werden, indem die Entwicklung von Ideen die Wahl der zu verwendenden Medien bestimmt. Gewünscht ist die Anleitung der Studierenden zur Auseinandersetzung mit aktuellen gesellschaftlichen Entwicklungen und den gesellschaftlichen Prämissen und Auswirkungen von Sozial- und Wirtschaftswerbung sowie zur kritischen Hinterfragung und Weiterentwicklung von Tätigkeitsfeldern des Kommunikationsdesign, um die Studierenden auf verantwortungsbewusst ausgeübte professionelle Tätigkeiten im Feld der Werbung in Theorie und Praxis optimal vorzubereiten.

Gute Kenntnisse der deutschen und der englischen Sprache sind unverzichtbar. Info: www.dieangewandte.at href="http://www.grafikwerbung.at"> www.grafikwerbung.at Die Universität für angewandte Kunst strebt eine Erhöhung des Frauenanteils an. Bei gleicher Qualifikation werde Frauen bevorzugt. Ein Anspruch auf Abgeltung von Reise- und Aufenthaltskosten aus Anlass des Aufnahmeverfahrens (Hearing etc.) besteht nicht.

Bitte richten Sie Ihre umfassenden Bewerbungsunterlagen bis zum 12. März 2010 (Einlangen an der Universität) an den Rektor der Universität für angewandte Kunst Wien, Oskar Kokoschka-Platz 2, A-1010 Wien Austria

Telefax: 0043 1 71133/2009
E-Mail: gerald.bast@uni-ak.ac.at]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=570 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT Professur für Fotografie (W3), Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig Nach Ablauf dieser Frist ist die Prüfung der Übernahme in ein unbefristetes Arbeitnehmer- oder Beamtenverhältnis entsprechend den Regelungen von § 59 Abs. 2 S. 2 des Sächsischen Hochschulgesetzes möglich.
Weitere Informationen über die Hochschule können unter www.hgb-leipzig.de abgerufen werden.
Neben den Berufungsvoraussetzungen gemäß § 58 des Sächsischen Hochschulgesetzes wird bei der Besetzung der Stelle sowohl auf die künstlerische Relevanz des Werkes als auch ein entsprechend hohes Engagement in Lehre und Hochschulselbstverwaltung geachtet. Lehrerfahrung an einer Kunsthochschule ist erwünscht. Die Hochschule strebt einen hohen Anteil von Frauen im künstlerischen Bereich an. Qualifizierte Künstlerinnen werden ausdrücklich aufgefordert, sich zu bewerben. Bewerbungen Schwerbehinderter werden bei gleicher Eignung bevorzugt berücksichtigt.
Bewerbungen mit tabellarischem Lebenslauf, Darstellung des künstlerischen Entwicklungsweges, Nachweise über Lehrbefähigung und Lehrerfahrung, Dokumentation der eigenen künstlerischen Tätigkeit (um die Vorlage von Arbeitsproben, Katalogen etc. wird ausdrücklich gebeten) und der beglaubigten Kopie des höchsten erworbenen akademischen Grades sind unter Angabe der Kennzahl: F/32/10 bis zum 31.03.2010 zu richten an: Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, Personalabteilung Wächterstraße 11, 04107 Leipzig]]> http://www.gfmedienwissenschaft.de/www/index.php?TID=571 Fri 12 Feb 2010 00:00:00 GMT